傳統文化產業有哪些

1. 傳統文化會衍生什麼產業

就傳復統文化的衍生制行業來說，音樂、舞蹈、戲劇、影視等文化產品本身相比，衍生品的創造空間是無限的，延伸也是沒有盡頭的，尤其在網路時代，如果與新媒體相融合，產生互聯網+的效果，其影響力和收益就可能成倍增長。比如:國家大劇院攜手中國移動，在其旗下最具影響力的音樂門戶"咪咕音樂"網站開辟新產品，不但實現了實體劇院向全媒體劇院的跨越，讓文化服務的效果最大化，也使得『咪咕』這個著名品牌在內容上增加了經典藝術，涵蓋更為豐富。

2. 傳統文化洐生出來的產業有哪些

從傳統文化中衍生的兒童美術教育新觀念
摘 要：如何把教師的專長變成學生的特長一直是教師思考與探索的方向，也是學校特色發展的需要。本校以童畫特色辦學，讓豐富的媒材與畫種走進兒童的視野，有助於拓寬兒童對美術的認識，激發兒童對美術的興趣。與此同時，加強美術教學與蘇州自然與文化特色的聯系，挖掘與拓展不同媒材與傳統文化相結合的美術資源，從而建構兒童美術特色課程，使之成為增強學校兒童畫特色綜合競爭力必不可少的環節。
關鍵詞：兒童美術；地域文化；特色教育
建構兒童美術特色課程是少兒美術教育發展的時代需要，也是學校綜合發展的需要。魯迅先生說得好：「借他人的火，煮自己的食。」學習、借鑒不同畫種的藝術表現方法，並結合地域特色和現代繪畫理念，從而使我們的兒童畫藝術體現出既有鮮明的地域特色，又不失稚趣的現代童畫風采。再利用教師的專長與孩子的稚拙，通過學習與研究、傳承與發展，從而更好地為兒童美術教育奠基。
一、建構兒童美術特色教育的重要性
當代藝術格局下傳統繪畫的升溫，使傳承與發展的語調不斷上揚，眾多藝術家紛紛以不同的姿態挖掘傳統與現代的結合點，創作出大量耐人深思的作品。孰不知，兒童的手筆往往不亞於成人，反而童心與童趣更會引人入勝，若加之傳統文化內涵，豈能了得。就好比畢加索用畢生時間追尋如何畫得像兒童一樣。由此，一支以課堂教學為主導，以興趣小組為抓手的少兒美術工作室體系特色課程的雛形應運而生了。
二、挖掘傳統藝術與本土文化中的特色資源
讓傳統文化、地域文化進入課堂，有助於傳承、弘揚民族特色與本土特色，有助於兒童畫特色的學科建設，有助於辦出自己的區域文化藝術特色。
（一）經典藝術
1.敦煌飛天壁畫
飛天是敦煌藝術的標志。它是在本民族傳統的基礎上，吸收、融合了外來飛天藝術的成就，發展創作出來的鼻豐嘴小，身材修長，衣裙飄曳，橫空飛翔，姿勢優美，動感性極強的藝術形象，完全形成了自己獨特的風格，是中華民族藝術的瑰寶。

3. 傳統文化產業發展前景

我國傳統文化產業發展還是很有前景的，我國傳統文化產業發展還是非常有前景的

4. 傳統文化產業指什麼

現在主要包括：
炒作一個人「國學大師」之後開幼兒園、辦講學班。等等。

如果你想問真正的國學或者傳統文化。
其根本應該是張子所說：「為天地立心,為生民立命,為往聖繼絕學,為萬世開太平」

路要自己選擇。

5. 文化產業包括哪些

文化產業來囊括了很多子行業，文化自產業的觸角延伸至我們生活中的各個角落。隨著十七屆六中全會支持文化產業大力發展的相關政策出台，我國的文化產業將獲得更大的發展空間，文化產業相關人才也將獲得廣闊的發揮平台。我國的文化產業最主要的包括有圖書出版業，新聞傳媒產業，廣播影視業，動漫產業，網路文化產業，表演藝術業，廣告產業，休閑產業（體育賽事，休閑娛樂業，文化旅遊業等）以及會展產業等。

6. 文化產業有哪些分類和概述，什麼是文化產業

【摘要】作為一種新型的文化發展形態和文化現象，文化產業在世界上引起人們普遍關注並對其展開研究已有半個多世紀的歷史。世界文化發展浪潮中，文化產業的概念不斷嬗變，內涵日漸豐富，專家學者對文化產業的概念進行了系統研究，但至今尚未形成一個權威、標準的定義，沒有形成統一的稱謂。准確把握文化產業的概念和分類，對於中西方文化產業理論發展的嬗變研究具有重要的參考價值，進而能夠促進國內文化產業理論研究，推動新時期文化產業的快速發展。

【關鍵詞】文化產業；概念；分類

「文化產業」概念源起法蘭克福學派的阿多諾（Theodor Adono）和霍克海默（Max Horkheimer）在1947年對「大眾文化」的爭議和批判。自從他們把「文化產業」納入研究范疇以來，文化產業的理論和實踐研究便得到了學術界和各國政府的高度關注，文化產業的變遷和發展促進了各國經濟的快速發展。目前，在我國學術界，文化產業同樣是內涵豐富、具有多重含義的概念。

一、文化產業概念區分

目前給「文化產業」這一概念界定一個准確的定義還是比較困難的。如果從最為廣泛的人類學意義上來說，「文化」是一個「獨特人群或社會團體的『生活全貌』」，由此可以引申出所有的產業都是文化產業，因為所有的產業都與文化的生產和消費有關。然而事實上，倘若我們將文化定義為「社會秩序得以傳播、再造、體驗及探索的一個必要（雖然並非唯一）的表意系統（signifing system）」的話，「文化產業」這一術語的表述和使用就會更加精準和嚴謹。簡言之，文化產業通常指的是與社會意義的生產（proction of social meaning）最直接相關的機構（主要指營利性的文化企業機構，但有時也包含公益文化事業單位和國家組織及非營利組織）[1]。因此，關於文化產業的定義大都應該包括廣播電視、書報刊出版、廣告以及表演藝術等。而所有這些文化活動的首要目標都是與受眾溝通並創作文本，最終多以文化產品的實體形式呈現在受眾面前。從廣義上講，所有的文化製品都是文本，但由於它們可以任人解讀，必然會造成認識上的偏差，有些概念甚至還時常混雜在一起。

（一）文化產業與文化事業

文化產業和文化事業是相對應的概念，長期以來，文化產業和文化事業在很多場合和領域混合使用，人們沒能准確認識到二者在很多方面存在顯著差異。隨著社會生產力的進一步解放和市場經濟體制的逐步完善，伴隨著快速發展的高新科技和不斷進步的現代生產方式，文化產業日益融入大眾日常生活視野並風生水起逐漸成為一種新興產業。文化產業和文化事業是我國文化產業發展的一體兩翼。

一般來說，文化事業是由政府主導，具有公益性質，通過提供無差別的公共文化產品和服務而滿足人們的文化需求；文化產業則由市場主導，是經營性的，主要利用市場來配置資源，推動文化企業發展壯大，調動更多非公益性資源和民營資本激活文化市場，以豐富的文化產品和服務滿足人們多元化的精神需求。[2]從資本來源上看，文化事業的生產資本由國家或社會統一集中提供；而企業商品生產的資本來源則不同程度地呈現出多元化，廣泛吸收民營經濟進入文化產業經營領域。從管理體制看，文化事業通常實行公益性管理體制，文化產業實行經營性企業管理體制。從調控方式上看，對企業單位，國家主要通過稅收政策、法律制度和價格杠桿進行間接調控並進行合理引導；而對文化事業，則偏重以國家直接調控為主。

文化事業的特徵主要體現在三個方面。一是社會公益性。絕大部分公益性文化事業如圖書館、博物館、文化館和美術館等都是國家投資興建和撥付日常經費進行管理的，理所應當歸社會全體公民所有。二是社會共享性。公益性文化事業為社會公有並且共享。三是社會公用性。主要是為最大限度地滿足不同層次的人民群眾日益增長的精神文化方面的多方面需求，更好地服務社會主義精神文明建設，大力發展群眾文化事業。

在國家政治、經濟和文化政策的制定與實施方面，文化事業起著重要的文化服務引導作用，文化事業導向和滋養著文化產業的發展。文化產業是文化產品的市場化，可以增強文化發展的生機和活力，激發社會開辦公益事業的積極性，加快文化消費步伐，滿足人們對文化消費的需求。文化產業的發展對文化事業的建設具有基礎性的補充作用，兩者相互區別又緊密聯系，都是社會主義特色文化建設的重要內容和實現形式。[3]

黨的十八大報告提出，推行十多年來的文化體制改革很重要的一項任務就是明確了新的文化建設理念，明確區分了文化事業由政府主導，文化產業由市場主導。文化產業既有商品消費的經濟屬性，又有精神享受的意識形態屬性。文化產業既可以成為一個國家實實在在的強大經濟實體，又能體現國家軟實力，是一個具有無限生機的經濟增長點，能夠為文化大發展大繁榮奠定堅實的體制基礎。[4]在全面推進文化強國戰略的時代背景下，推動文化事業繁榮和文化產業快速發展，要「兩手抓、兩加強」，要尊重兩大規律——社會主義精神文明建設規律和社會主義市場經濟規律；處理好兩對關系——文化發展之「魂」與文化傳播之「體」的關系，社會效益和經濟效益的關系。加快文化產業發展，並不意味著只注重市場規律而不遵循文化發展規律，不能隨意誇大或簡單理解發展文化產業就是文化產業化或文化市場化。在加快文化產業發展進程中始終要引導文化企業把社會效益放在首位，自覺擔當社會責任，絕不能以犧牲社會效益、影響和諧穩定及國家安全來獲取經濟效益。[5]

（二）文化產業與創意產業

在國家層面，我國對文化產業和創意產業這兩個概念的使用有著明確的區分，並沒有不加區別地對待。在《國家「十二五」時期文化改革發展規劃綱要》《「十二五」時期文化產業倍增計劃》以及黨的十七大、十八大報告中涉及有關文化產業內容時，普遍使用「文化產業」這一概念。兩者主要區別在於「創意」二字，文化產業並不是創意產業，創意只是發展文化產業的重要途徑和手段，而所有的文化產業都只是圍繞著創意來展開活動的。

英國最早提出「創意產業」這個概念。20世紀末，英國政府提出把文化創意產業作為英國振興經濟的聚焦點，專門成立了「創意產業特別工作小組」，將文化創意產業提升到國家戰略發展高度，首次明確提出了「創意工業」(creative instries)的概念，主要指那些充分運用個人的天分、技藝、智慧，在保護知識產權的前提下通過循環開發進而創造就業機會和潛在財富的藝術思維活動[6]。「創意經濟之父」約翰·霍金斯①根據「有想法的人，特別是有自己想法的人，在很多情況下比操縱機器的人更有力量」的基本判斷，對創意產業做出較為寬泛的定義，他認為構成創意產業和創意經濟的主要內容具體包括藝術設計、專利申請、商標營銷和版權保護。任何一種文化創意活動，都是在一定的知識背景下，依靠人的靈感和創新，藉助現代科技提升傳統文化要素的內涵和品質的，不是對傳統文化的簡單復制、加工和移植，創意活動融注了最大的個性特質。

創意產業區別於文化產業的最大特徵主要在於它高度集納了創意元素、文化因子和科技力量，三者相互作用並深度融合，形成了高智慧、高文化的新型產業集群。[7]在聯合國教科文組織的定義中，知識產權、文化產品及服務被認為是創意產業的核心內容。在國內，北京最早認定了文化創意產業的分類標准，側重從文化產業價值鏈的角度重新定義創意產業——以創新為根本要素和途徑，突顯文化內核和創意價值，主要體現了以知識產權實現或消費為交易特徵的行業集群特徵。[8]而相對於文化產業，具有信息密集性和高知識性特徵的創意產業是高智慧和創意的結晶，始終處於價值鏈的高端。任何一種創意活動都必須在一定的知識背景下，利用人文積淀，通過重塑傳統產業結構來完成創意點燃和價值實現。如當今的3D電影、3D列印和高清數字電視等高科技文化產品都是通過數字新技術完成的。沒有創新也就沒有創意，創意是一種新科技理念。由於創意產業處於文化產業價值鏈條的高端環節，因此它的創新思維凝結在文化產品及服務當中，通過價值傳導進而實現它的附加值增加，完成跨行業、跨領域的重組與合作，進而推動文化產業實現深度發展。

創意產業與文化產業關聯極為密切。文化中有創意，創意中有文化。無論是在學術研究領域還是在政府制定實施決策方面，對「創意產業」一直存有較大分歧，特別是一談到文化必然提及文化產業，這一對平行的概念具有高度的相似性，但也有顯著差異。有時創意產業與文化產業之間有明確的區分，有時二者之間又可以互換使用。[9]在我國提出建設創新型國家的形勢下，雖然強調創意產業具有一定的積極意義，在知識創新、產業升級和效益倍增等方面有巨大的增量空間，但由於當前我國文化產業發展的條件所限，且與我國文化產業發展的目標、側重點等方面有所不同，與我國倡導的自主創新也不完全一致。因此，目前看來，盲目照搬英國等國的創意產業發展模式既不符合我國國情，也不利於政府的統一管理。在理論和實踐上加強兩者研究，有助於明晰各自歸屬的產業邊界，廓清文化產業與創意之間認識上的誤區。

二、文化產業的分類

文化產業包含的內容和門類非常豐富，是一個多系統多組織構成的有機整體，長期以來沒有一個規范科學的分類標准，現在的分類標準是在各種產業分類標準的基礎上演化而來的。因為對文化產業進行分類有一定的難度和復雜性，加之文化產業概念的模糊性、不確定性和多義性，世界各國地域、經濟、文化背景、產業政策等各不相同，所以與文化產業的內涵和外延相對應的文化產業分類標准和體系也不盡相同。隨著文化產業的快速發展，各國政府紛紛採取措施，根據各自的國情和發展目標制定本國的文化產業分類體系，以應對文化產業發展帶來的各種挑戰和機遇。

目前在國際上各種產業分類標准中，以英國著名經濟學家費希爾在其1935年出版的《安全與進步的沖突》一書中提出的三大產業分類法最廣為人知。根據社會生產活動的歷史發展順序將全部經濟活動劃分為第一產業、第二產業和第三產業：第一產業為農業，第二產業為工業和建築業，第三產業主要指「服務業」，即為生產和消費服務的部門，包括除第一、二產業之外的其他相關產業。除此之外，一些國際組織根據組織內部的產業劃分原則也制定了自己的產業分類標准。從世界范圍看，文化產業從組織結構上基本可以劃分為三類：一是生產與銷售以相對獨立的物態形式呈現的文化產品的行業（如生產與銷售圖書、報刊、影視、音像製品等行業）；二是以勞務形式出現的文化服務行業（如戲劇舞蹈演出、體育、娛樂、策劃、經紀業等）；三是向其他商品和行業提供文化附加值的行業（如裝潢、裝飾、形象設計、信息咨詢、文化旅遊等）。

當文化產業的內涵較為明確時，其外延描述就會更清晰。新修訂的《文化及相關產業分類》（2012）標准基本上全面反映了近年來我國文化改革發展的客觀進程和可喜成就，特別是新的四層次劃分較為合理，對文化產業鏈條進行了新的提煉和梳理，更符合文化生產規律[13]，更好地適應了我國文化產業快速發展的趨勢。這既回應了社會各界對文化產業的熱切關注，同時也澄清了以往在文化產業認識上的不確定認識，為我國政府和相關部門進行文化產業統計提供了重要的參考標准和行業導向，在我國文化產業發展史上具有里程碑意義。

隨著我國文化產業在實踐中不斷發展壯大、人們對文化的認識逐步深入、文化與其他領域的加速融合，文化產業的涵蓋范圍也在不斷發展變化，逐步完善文化產業的科學劃分體系將是一個長期的過程。在建設中國特色社會主義文化的市場經濟條件下，對文化產業內涵進行科學界定和系統劃分，能夠正確把握文化產業發展的態勢，恰如其分地定位其在國民經濟中的坐標，以便採取不同的營銷策略，制定相應的法規政策進行有效的區別管理，推進我國文化產業持續健康發展。《國家「十二五」時期文化改革發展規劃綱要》明確提出，既要發展壯大出版發行、影視製作、印刷、廣告、演藝、娛樂、會展等傳統文化產業，同時也要加快發展文化創意、數字出版、移動多媒體、動漫遊戲等新興文化產業門類。

7. 中國文化產業具有哪些特點

宏觀經濟行為說。
宏觀經濟行為說以英國著名經濟學家凱恩斯為代表。凱恩斯革命以前的經濟學多是分析微觀經濟行為，如研究單個

消費品、個別市場或個別企業、個別行業的經濟行為，多屬微觀經濟學的內容。
而凱恩斯在經濟學的研究對象上，從微觀經濟行為分析轉向宏觀經濟行為分析凱恩斯強調的是國民收入、總就業、

總需求、總供給等總量研究，著重強調的「是整個經濟體系，如何使該體系中之全部資源達到最適度就業」。
1936年凱恩斯(就業、利息和貨幣通論)的出版標志著宏觀經濟學的產生。

8. 中國的傳統文化都有哪些

除開我們平時最多的節日以外，還有這些：
1.傳統文學：主要是指詩詞曲賦。專
《詩經》、屬《漢樂府》、《孫子兵法》；先秦詩歌、漢賦、唐詩、宋詞、元曲、明清小說、四大名著（《西遊記》《紅樓夢》《三國演義》《水滸傳》）、《聊齋志異》等。
2.傳統節日：中國有各種各樣的傳統節日，很多事情有各種禮儀和習俗。漢民族傳統節日近50個。如下是15個主要節日：春節、上元節（元宵節）、花朝節（百花生日）、上巳節（三月三）、寒食節、清明節、端午節、七夕節、中元節（鬼節）、中秋節、重陽節、冬至節、臘八節、祭灶日（小年）、除夕。每個地方還有地方和民族的特色。
3.中國戲劇：京劇、越劇、秦腔、潮劇、崑曲、湘劇、豫劇、曲劇[1] 、二人轉、河北梆子、皮影戲、川劇、黃梅戲、粵劇、花鼓戲、巴陵戲、木偶戲、臉譜、梨園戲、歌仔戲、雙簧等。
4.中國建築：亭閣牌坊、園林寺院、鍾塔廟宇、亭台樓閣、民宅

9. 中國傳統文化產業包括哪些

文化是一個歷史概念。文化的歷史傳播，上層文化是以文字典籍為媒體的，而底層文化主要靠口頭傳承。以文化的特質變化為前提，用有關文化的重大事件和典型事象為界限，文化流變的歷史階段劃分是可以操作的。我們說文化是一個歷史的概念，應當從兩個方面來認識：首先，一切文化事象都在一定的歷史背景下存在、變異、發展，從而具有某一時代的特色；其次，文化是在歷時傳承的過程中積淀並確立了自身的傳統。
中國傳統文化，指的是以中華文化為源頭、中國境內各民族共同創造的、長期歷史發展所積淀的文化。中國傳統文化與中國古代文化是從不同角度來指稱的。中國古代文化是針對現代文化而言，它是對文化的時代劃分；傳統文化是對文化的傳承而言的，它強調的是文化的本源和沿著這個本源傳承下來的全部文化遺產，它不局限於古代，而是迄今為止中華民族經過篩選、淘汰，不斷豐富又不斷增長的人文精神的總和。有人把傳統文化等同於古代文化，從而認為講究傳統即是復古，甚至認為傳統與現代化是不能並存的，或認為要實現現代化必須反傳統。這種認識恰恰忽略了現代化進程仍然是傳統文化發展的一個部分，一旦否定了傳統，現代化與民族特點也就是中國特色就要脫節，與我們追求的目標是不一致的。也有人認為發揚傳統就要拒絕引進和借鑒，或認為中國傳統與西方文化是截然對立的。這種認識也是片面的，任何一種民族傳統，在各個歷史時期，都要受到其它民族文化的影響，引進和吸收其它文化一旦成為現實，也就是說，這些被吸收的外來文化一旦與自身的文化相融合，它便也成為傳統文化的一個部分。沒有一種文化是純而又純的，吸收外來文化是豐富和發展本體文化的正常途徑之一。
中國文化發展的歷史脈絡以及決定歷史發展的諸因素。文化發展本當有自己的分期，但是由於文化發展與中國通史的基本一致性，所以要研究文化的發展脈絡，可以依循歷史的發展進行。

關於中國文化的特徵，一般可以歸為三條：第一，天人合一，順天應物；第二，家族倫理本位；第三，貴和尚中。西方分別是：第一，天人相分與征服自然；第二，個人本位；第三，理性精神。