文化產業成功案例

⑴ 外國文化產業事例

美國百老匯2008年的票房收入幾乎未受影響、倫敦西區音樂劇的預售票房比2007年高了13.5%，以戲劇和劇院為代表的文化產業，對一個城市，尤其是國際化的大都市所帶來的經濟影響，究竟有多大？
吳丹
金融危機一周年之際，當人們在驚濤駭浪之後開始盤點時，驚訝地發現，美國百老匯在整個2008年的票房收入幾乎未受影響。跟過去一樣，百老匯的劇院產業依舊為紐約市帶來51億美元的經濟效益。而在倫敦西區，戲票在經濟不景氣的情況下大賣，當地音樂劇的預售票房甚至比2007年還高13.5%。
在這場風暴面前，文化的重要性越發凸顯，並獨立堅挺地呈現出一種反周期態勢。這也使人們再次思考：以戲劇和劇院為代表的文化產業，對一個城市，尤其是國際化的大都市所帶來的經濟影響，究竟有多大？
今年，由上海靜安區政府主導的「靜安現代戲劇谷」正式啟動，這一野心勃勃的項目正是追著百老匯和倫敦西區的輝煌而去。近日，國內外學術界、文化界和商界人士齊聚上海「2009福布斯•靜安南京路論壇」，試圖探討文化的商業價值，以及中國上海能否以「靜安現代戲劇谷」為坐標締造出下一個世界戲劇商業街區。
文化如何推動城市經濟
在現代戲劇史上，美國百老匯和英國的倫敦西區堪稱無可挑剔的獨特樣本。戲劇文化與城市之間的關系，在這兩座大都市裡體現得淋漓盡致。
早在1870年代，紐約市的劇院就紛紛聚集到時代廣場附近，這些劇院每晚燈火通明熠熠生輝，所謂「偉大的熒光帶」，就是指百老匯從那個年代開始的繁榮景象。這一景象持續到20世紀50年代，在黃金(228,-1.64,-0.72%)時期，百老匯的42街道布滿劇院，夜夜歌舞昇平。不幸的是，隨著經濟的蕭條，百老匯在20世紀60年代陷入低谷，許多劇院倒閉，色情場所和犯罪活動長驅直入，到了80年代，遊客和紐約市民都不敢再踏足時代廣場。
在百老匯，歷經百年滄桑的家族企業有不少，美國倪德倫環球娛樂公司是其中之一。倪德倫家族的年輕傳人小羅伯特•倪德倫曾多次來過上海，當他看到政府對「靜安現代戲劇谷」所投注的人力物力，立即聯想起紐約政府當年對百老匯的力挽狂瀾。
「紐約新政府上台後，意識到『一個充滿生機的時代廣場和百老匯產業將促進城市的發展』。於是，政府進行了一系列干預，打擊犯罪、清理色情場所，讓人們恢復安全感。此外，政府收購了7家劇院，建立『時代廣場聯盟』的非營利機構，每年在時代廣場慶祝新年拉攏人氣。百老匯的戲劇慢慢回歸，時代廣場又成為紐約市的文化娛樂中心。」小羅伯特•倪德倫提供了一組數據，從1991年至1992年，百老匯有7159場演出，獲得740萬美元票房，時隔15年，2006年至2007年的演出達到11923場，票房收入達1230萬美元，增幅近60%。令人意外的是，83.5%的百老匯門票都是由非紐約的遊客購買的，這些專門沖著戲劇演出而來的遊客，僅在2006年就為紐約市帶來4.15億美元的消費額。
小羅伯特•倪德倫認為，百老匯對紐約經濟的影響不僅在於票房創造的價值，還包括解決無數就業機會，「百老匯為紐約人提供了4400個全職工作機會，14000人的工作和演出與百老匯直接相關。而其他輔助產業的工作崗位，有3萬多個。最重要的是，藝術提升了紐約市民的生活質量和文化水準，讓他們以生活在紐約而自豪。」
同樣，居住在倫敦的英國人也會以這座城市而倍感驕傲。大衛•萊特博帝是英國麥金托什公司全球商業負責人，在他看來，戲劇是倫敦經濟不可或缺的部分：「如果沒有西區，倫敦的經濟和文化都是面目全非的。沒有西區就沒有倫敦。如果倫敦只有銀行家，只有女王，就不會有遊客，倫敦就不是現在的倫敦。」
倫敦西區對城市的經濟影響，同樣是一組驚人的數據——2007年，這里的5家劇院一共上演了153部劇目，創造了4.69億英鎊的票房收入，對倫敦經濟的影響超過15億英鎊。
「倫敦西[FS:PAGE]區的戲院並沒有受到經濟衰退的影響。很多英國人確實取消了歐洲旅行的計劃，但他們紛紛來到倫敦看戲。對他們來說，倫敦西區提供了很強的文化資源，一種巨大的吸引力。這也就是城市的性格，使得我們能在經濟衰退中得到一個抗衰退的保護。」大衛•萊特博帝說。
上海能否成功？
什麼是城市的文化性格？在余秋雨看來：「文化性格就是在精神價值和生活方式上的一個長久閱歷，時間比較長的閱歷就變成了性格。」
在美國百老匯和倫敦西區的啟示下，上海能否形成自己的文化性格，創造自己的商業奇跡？
回顧中國歷史，余秋雨能看到許多文化與商業珠聯璧合的輝煌例子——公元8世紀，長安的西市是貿易集中地區，商業極其繁榮，甚至通用波斯金幣。東市裡一家最熱鬧的酒家叫胡姬，常聚集大量詩人吟詩作賦；公元13世紀至14世紀，開封的商業活動與民間藝術活動非常發達，宋朝的首都從開封搬到杭州以後，杭州的文化活動也大量存在；公元16世紀到17世紀，蘇州和南京因為崑曲的繁榮完全被文化的熱潮所包圍，甚至有幾萬人在山上唱歌的盛況。他認為，「靜安現代戲劇谷」一定是一個創新的產業：「我們一定在這會出現讓今天的80後、90後，而且是今天各種各樣階層的人能夠全身心投入的戲劇活動。」
「靜安現代戲劇谷」在台灣戲劇導演賴聲川看來，「是一張充滿潛力的圖像」。通過倫敦與紐約的經驗，他認為最重要的還是戲劇本身：「只要你有好戲，就有人來看戲。看戲的人多了，才可以養劇場。我們能不能享受到靜安區有10個劇場每天晚上爆滿的1萬多個觀眾？我當然說是有可能，但是關鍵是演什麼戲。」
大衛•萊特博帝提出疑問：為什麼那麼多年來，世界上只有百老匯和倫敦西區，沒有第三個城市照抄成功的案例？「任何戰略的優勢隨著時間的推移都會被模仿，但舞台藝術是一個例外，它的質量不是那麼好模仿的。倫敦戲劇區的繁榮，主要是由卓越的專業藝術家們所驅動的。」
當高檔商場、寫字樓、奢侈品牌旗艦店、五星級酒店不斷入駐上海市靜安區之後，如何在這塊繁華區域探尋更深層次的文化訴求，成為「靜安現代戲劇谷」的重任。上海能否成為下一個戲劇產業基地，這是尚難以回答的問題。
賴聲川解答得簡單而朴實：「必須要創造一個環境讓更多的藝術家有機會把他們最想寫的東西發揮出來，那麼市場自然就會產生。究竟是拿文化賺錢，還是把文化做出來？我覺得，把文化做好了，錢就來了。」

⑵ 請問文化產業案例分析是啥意思，舉個例子

舉一個有關文化產業的案子進行分析啦,至於分析嘛,就要按照你們老師的要求,進行哪些方面的分析咯,上課沒去聽嗎??找同學借來看看吧

⑶ 文化產業促進經濟發展的例子

中國的：華僑城，西安曲江。國外的：迪士尼、好萊塢。

⑷ 求文化產業案例分析

三星堆遺址是上起新石器時代晚期下至商末周初的古蜀文化遺址，其出土的大量青銅器、玉石器、象牙、陶器和金器等在中國浩若煙海的文物群體中，具有獨特的歷史文化藝術價值。三星堆博物館被國家旅遊局評為首批4A級旅遊景區，是四川省對外重點推出的五大精品旅遊景區之一，也是世界首家通過「綠色環球21」旅行旅遊業可持續發展標准及ISO9001質量管理體系標准認證的博物館，其主要經濟指標和社會效益在全國同類博物館中位居前列。
城市資源優勢和文物資源優勢為三星堆文化產業園奠定了良好的外部基礎。為全面整合三星堆旅遊資源，帶動相關文化旅遊產業的發展，廣漢市政府相繼完成了一批基礎設施建設項目：建成連接城區和產業園的三星堆快速通道、日供水10萬噸的三星堆自來水廠和110萬千伏安的三星堆變電站；完成天然氣管網改造和橫貫文化產業園區的過境公路——青廣什公路的改造。
目前，四川省政府已將三星堆列為自然（九寨溝）、生態（大熊貓）、人文（三星堆）三大旅遊精品之一重點向外推介，並申報世界文化遺產，力求資源共享，將三星堆建設成為世界矚目的文化旅遊勝地。
項目帶頭 文化產業鏈初具雛形
三星堆文化產業園預計總投資60 億元，投資主體為民間資本。緊鄰三星堆博物館的瞿上園酒店，由四川新華發行集團投資控股，首期投資8000萬元，佔地158畝。目前，產業園計劃投資4億元修建「三星堆夢幻城」大型綜合性文化旅遊設施，開展有三星堆文化特色的文化旅遊項目。
三星堆的青銅人像、動物不歸屬於中原青銅器的任何一類，具有器形高大、造型生動、結構復雜的藝術特徵，吸引了許多慕名而來的遊客。四川新概念青銅時代藝術品有限責任公司以此為契機，開發、設計、製作、銷售青銅文物仿製藝術品，其產品風格多樣化，滿足了不同藝術品位的客戶需求。2003年起建設的「三星堆青銅藝術坊」已初具規模，與博物館互為依託共同展示中國古代青銅文明，博物館側重文物方面的陳列，藝術坊則側重於製作工藝的展示。
此外，產業園待建的項目還有四川成都大成順和（集團）有限公司計劃投資2億元修建的佔地2萬平方米的三星堆國際面具文化博覽館、宗教文化館和飛越時空館等。
良好的基礎設施建設為有志投資發展三星堆文化旅遊產業的企業和商家提供了堅實的保障，切實可行的開發項目促進了文化產業鏈的形成。三星堆文化產業園依託三星堆遺址，以文物為背景、文化為支柱、旅遊為空間、產業為主角、游樂為紐帶，有機融合產業項目和旅遊景點，巧妙整合旅遊景區和市場營銷，形成一個項目、多個市場，一種投資、多種回報的格局。園區將承擔各種重大會務活動，舉行重大民間傳統禮儀活動，再現古蜀王國原始風貌，讓遊客在感受三星堆厚重歷史文化的同時，又能體驗產業園各類休閑娛樂項目，創造中國西部單一型文物景點向綜合型文化產業園開拓發展的先進模式和良好範例，帶動以旅遊、商貿、文化、服務為主的第三產業快速發展，為四川旅遊和文化產業的發展做出貢獻。
點評：當文化越來越成為旅遊中的活力因素並為人們所重視時，三星堆文化產業園可謂坐擁得天獨厚的優勢。從制定發展規劃到加強基礎設施建設，都為三星堆文化旅遊產業的起跑掃除了障礙，鋪平了道路。世界文化遺產的申報，進一步吸引了一批資金和項目，實現產業園的「築巢引鳳」，開拓出廣闊的開發前景和市場空間。

⑸ 試論文化產業經典案例的標准及對經典案例分析解讀的意義

這題自己寫就是了
我說童老師~
你以為讓你代個《文化產業案例分析》課你就是文化產業的泰鬥了，第二題你也敢出！我估計就是胡慧琳李康化做第二題也得費很多功夫，整個畢業論文的大題目當一道題。

⑹ 文化產業典型案例研究有什麼意義

【摘要】作為一種新型的文化發展形態和文化現象，文化產業在世界上引起人們普遍關注並對其展開研究已有半個多世紀的歷史。世界文化發展浪潮中，文化產業的概念不斷嬗變，內涵日漸豐富，專家學者對文化產業的概念進行了系統研究，但至今尚未形成一個權威、標準的定義，沒有形成統一的稱謂。准確把握文化產業的概念和分類，對於中西方文化產業理論發展的嬗變研究具有重要的參考價值，進而能夠促進國內文化產業理論研究，推動新時期文化產業的快速發展。
【關鍵詞】文化產業；概念；分類
「文化產業」概念源起法蘭克福學派的阿多諾（Theodor Adono）和霍克海默（Max Horkheimer）在1947年對「大眾文化」的爭議和批判。自從他們把「文化產業」納入研究范疇以來，文化產業的理論和實踐研究便得到了學術界和各國政府的高度關注，文化產業的變遷和發展促進了各國經濟的快速發展。目前，在我國學術界，文化產業同樣是內涵豐富、具有多重含義的概念。
一、文化產業概念區分
目前給「文化產業」這一概念界定一個准確的定義還是比較困難的。如果從最為廣泛的人類學意義上來說，「文化」是一個「獨特人群或社會團體的『生活全貌』」，由此可以引申出所有的產業都是文化產業，因為所有的產業都與文化的生產和消費有關。然而事實上，倘若我們將文化定義為「社會秩序得以傳播、再造、體驗及探索的一個必要（雖然並非唯一）的表意系統（signifing system）」的話，「文化產業」這一術語的表述和使用就會更加精準和嚴謹。簡言之，文化產業通常指的是與社會意義的生產（proction of social meaning）最直接相關的機構（主要指營利性的文化企業機構，但有時也包含公益文化事業單位和國家組織及非營利組織）[1]。因此，關於文化產業的定義大都應該包括廣播電視、書報刊出版、廣告以及表演藝術等。而所有這些文化活動的首要目標都是與受眾溝通並創作文本，最終多以文化產品的實體形式呈現在受眾面前。從廣義上講，所有的文化製品都是文本，但由於它們可以任人解讀，必然會造成認識上的偏差，有些概念甚至還時常混雜在一起。
（一）文化產業與文化事業
文化產業和文化事業是相對應的概念，長期以來，文化產業和文化事業在很多場合和領域混合使用，人們沒能准確認識到二者在很多方面存在顯著差異。隨著社會生產力的進一步解放和市場經濟體制的逐步完善，伴隨著快速發展的高新科技和不斷進步的現代生產方式，文化產業日益融入大眾日常生活視野並風生水起逐漸成為一種新興產業。文化產業和文化事業是我國文化產業發展的一體兩翼。
一般來說，文化事業是由政府主導，具有公益性質，通過提供無差別的公共文化產品和服務而滿足人們的文化需求；文化產業則由市場主導，是經營性的，主要利用市場來配置資源，推動文化企業發展壯大，調動更多非公益性資源和民營資本激活文化市場，以豐富的文化產品和服務滿足人們多元化的精神需求。[2]從資本來源上看，文化事業的生產資本由國家或社會統一集中提供；而企業商品生產的資本來源則不同程度地呈現出多元化，廣泛吸收民營經濟進入文化產業經營領域。從管理體制看，文化事業通常實行公益性管理體制，文化產業實行經營性企業管理體制。從調控方式上看，對企業單位，國家主要通過稅收政策、法律制度和價格杠桿進行間接調控並進行合理引導；而對文化事業，則偏重以國家直接調控為主。
文化事業的特徵主要體現在三個方面。一是社會公益性。絕大部分公益性文化事業如圖書館、博物館、文化館和美術館等都是國家投資興建和撥付日常經費進行管理的，理所應當歸社會全體公民所有。二是社會共享性。公益性文化事業為社會公有並且共享。三是社會公用性。主要是為最大限度地滿足不同層次的人民群眾日益增長的精神文化方面的多方面需求，更好地服務社會主義精神文明建設，大力發展群眾文化事業。
在國家政治、經濟和文化政策的制定與實施方面，文化事業起著重要的文化服務引導作用，文化事業導向和滋養著文化產業的發展。文化產業是文化產品的市場化，可以增強文化發展的生機和活力，激發社會開辦公益事業的積極性，加快文化消費步伐，滿足人們對文化消費的需求。文化產業的發展對文化事業的建設具有基礎性的補充作用，兩者相互區別又緊密聯系，都是社會主義特色文化建設的重要內容和實現形式。[3]
黨的十八大報告提出，推行十多年來的文化體制改革很重要的一項任務就是明確了新的文化建設理念，明確區分了文化事業由政府主導，文化產業由市場主導。文化產業既有商品消費的經濟屬性，又有精神享受的意識形態屬性。文化產業既可以成為一個國家實實在在的強大經濟實體，又能體現國家軟實力，是一個具有無限生機的經濟增長點，能夠為文化大發展大繁榮奠定堅實的體制基礎。[4]在全面推進文化強國戰略的時代背景下，推動文化事業繁榮和文化產業快速發展，要「兩手抓、兩加強」，要尊重兩大規律——社會主義精神文明建設規律和社會主義市場經濟規律；處理好兩對關系——文化發展之「魂」與文化傳播之「體」的關系，社會效益和經濟效益的關系。加快文化產業發展，並不意味著只注重市場規律而不遵循文化發展規律，不能隨意誇大或簡單理解發展文化產業就是文化產業化或文化市場化。在加快文化產業發展進程中始終要引導文化企業把社會效益放在首位，自覺擔當社會責任，絕不能以犧牲社會效益、影響和諧穩定及國家安全來獲取經濟效益。[5]
（二）文化產業與創意產業
在國家層面，我國對文化產業和創意產業這兩個概念的使用有著明確的區分，並沒有不加區別地對待。在《國家「十二五」時期文化改革發展規劃綱要》《「十二五」時期文化產業倍增計劃》以及黨的十七大、十八大報告中涉及有關文化產業內容時，普遍使用「文化產業」這一概念。兩者主要區別在於「創意」二字，文化產業並不是創意產業，創意只是發展文化產業的重要途徑和手段，而所有的文化產業都只是圍繞著創意來展開活動的。
英國最早提出「創意產業」這個概念。20世紀末，英國政府提出把文化創意產業作為英國振興經濟的聚焦點，專門成立了「創意產業特別工作小組」，將文化創意產業提升到國家戰略發展高度，首次明確提出了「創意工業」(creative instries)的概念，主要指那些充分運用個人的天分、技藝、智慧，在保護知識產權的前提下通過循環開發進而創造就業機會和潛在財富的藝術思維活動[6]。「創意經濟之父」約翰·霍金斯①根據「有想法的人，特別是有自己想法的人，在很多情況下比操縱機器的人更有力量」的基本判斷，對創意產業做出較為寬泛的定義，他認為構成創意產業和創意經濟的主要內容具體包括藝術設計、專利申請、商標營銷和版權保護。任何一種文化創意活動，都是在一定的知識背景下，依靠人的靈感和創新，藉助現代科技提升傳統文化要素的內涵和品質的，不是對傳統文化的簡單復制、加工和移植，創意活動融注了最大的個性特質。
創意產業區別於文化產業的最大特徵主要在於它高度集納了創意元素、文化因子和科技力量，三者相互作用並深度融合，形成了高智慧、高文化的新型產業集群。[7]在聯合國教科文組織的定義中，知識產權、文化產品及服務被認為是創意產業的核心內容。在國內，北京最早認定了文化創意產業的分類標准，側重從文化產業價值鏈的角度重新定義創意產業——以創新為根本要素和途徑，突顯文化內核和創意價值，主要體現了以知識產權實現或消費為交易特徵的行業集群特徵。[8]而相對於文化產業，具有信息密集性和高知識性特徵的創意產業是高智慧和創意的結晶，始終處於價值鏈的高端。任何一種創意活動都必須在一定的知識背景下，利用人文積淀，通過重塑傳統產業結構來完成創意點燃和價值實現。如當今的3D電影、3D列印和高清數字電視等高科技文化產品都是通過數字新技術完成的。沒有創新也就沒有創意，創意是一種新科技理念。由於創意產業處於文化產業價值鏈條的高端環節，因此它的創新思維凝結在文化產品及服務當中，通過價值傳導進而實現它的附加值增加，完成跨行業、跨領域的重組與合作，進而推動文化產業實現深度發展。
創意產業與文化產業關聯極為密切。文化中有創意，創意中有文化。無論是在學術研究領域還是在政府制定實施決策方面，對「創意產業」一直存有較大分歧，特別是一談到文化必然提及文化產業，這一對平行的概念具有高度的相似性，但也有顯著差異。有時創意產業與文化產業之間有明確的區分，有時二者之間又可以互換使用。[9]在我國提出建設創新型國家的形勢下，雖然強調創意產業具有一定的積極意義，在知識創新、產業升級和效益倍增等方面有巨大的增量空間，但由於當前我國文化產業發展的條件所限，且與我國文化產業發展的目標、側重點等方面有所不同，與我國倡導的自主創新也不完全一致。因此，目前看來，盲目照搬英國等國的創意產業發展模式既不符合我國國情，也不利於政府的統一管理。在理論和實踐上加強兩者研究，有助於明晰各自歸屬的產業邊界，廓清文化產業與創意之間認識上的誤區。
二、文化產業的分類
文化產業包含的內容和門類非常豐富，是一個多系統多組織構成的有機整體，長期以來沒有一個規范科學的分類標准，現在的分類標準是在各種產業分類標準的基礎上演化而來的。因為對文化產業進行分類有一定的難度和復雜性，加之文化產業概念的模糊性、不確定性和多義性，世界各國地域、經濟、文化背景、產業政策等各不相同，所以與文化產業的內涵和外延相對應的文化產業分類標准和體系也不盡相同。隨著文化產業的快速發展，各國政府紛紛採取措施，根據各自的國情和發展目標制定本國的文化產業分類體系，以應對文化產業發展帶來的各種挑戰和機遇。
目前在國際上各種產業分類標准中，以英國著名經濟學家費希爾在其1935年出版的《安全與進步的沖突》一書中提出的三大產業分類法最廣為人知。根據社會生產活動的歷史發展順序將全部經濟活動劃分為第一產業、第二產業和第三產業：第一產業為農業，第二產業為工業和建築業，第三產業主要指「服務業」，即為生產和消費服務的部門，包括除第一、二產業之外的其他相關產業。除此之外，一些國際組織根據組織內部的產業劃分原則也制定了自己的產業分類標准。從世界范圍看，文化產業從組織結構上基本可以劃分為三類：一是生產與銷售以相對獨立的物態形式呈現的文化產品的行業（如生產與銷售圖書、報刊、影視、音像製品等行業）；二是以勞務形式出現的文化服務行業（如戲劇舞蹈演出、體育、娛樂、策劃、經紀業等）；三是向其他商品和行業提供文化附加值的行業（如裝潢、裝飾、形象設計、信息咨詢、文化旅遊等）。

⑺ 結合身邊事例,談談文化產業

文化產業的發展是多方利益的博弈。文化產業的發展需要各方的支持和版合作。
國家層面：制定文化權產業規劃，做好法律和政策指導和扶持
企業層面：培植大型示範企業，企業要做好，做大，做強
教育層面：提高國民文化素質，促進我國文化消費，這是根本
人才層面：政府學校社會等要積極為培育文化產業人才而做出一些貢獻
社會層面：要有一個穩定的社會環境和對外環境
經歷層面：還要繼續發展經濟，文化產業的繁榮發展離不開經濟這個強大的後盾
政府層面：需要重視文化產業的發展，並切實實行一些政策
學者層面：積極研究理論和實踐，力爭理論研究能夠跟得上實踐
個人層面：要愛國，愛人民，愛自己國家民族文化，不斷提高自身的素質

⑻ 文化創意產業園的案例

杭州市文化創意產業園規劃設計 (一)戰略定位確立跨越式發展理念，發揮比較優勢、打造競爭優勢、構築文化創意產業優勢，把文化創意產業打造成為杭州的「第四產業」、「品質產業」，躋身全國文化創意經濟發展的第一方陣，成為全國文 化創意產業中心。
具體而言，就是要讓文化創意產業成為杭州打造「生活品質之城」的「助推器、主引擎、新載體、新抓手」，在杭州經濟社會發展中發揮集聚、輻射與帶動作用。
(二)空間結構兩圈：構築環西湖文化創意產業圈和環西溪濕地文化創意產業圈，充分發揮自然山水賦予的靈氣和豐厚的文化底蘊，打造成為杭州市文化創意產業的核心區。環西湖文化創意產業圈——以西湖為中心，充分發揮環西湖區塊的文化、景觀、科技與人才等優勢，重點建設西湖創意谷和 西湖數字娛樂產業園，努力打造集設計服務、數字娛樂、時尚消費等為一體的文化生產力高度集聚的文化創意產業群。
兩帶：構築沿運河文化創意產業帶和沿錢塘江文化創意產業帶，進一步突出產業集聚度，發揮示範、引領和輻射作用。 布局思路：杭州市文化創意產業布局的總體思路是：以豐富的現代美學創意、豐厚的傳統人文底蘊和優美的自然風景為依託，充分體現「五水共導」的核心內涵，以「環西湖、環西溪、沿運河、沿錢塘江」為主線，以「十大文化創意產業園區」為重點，充分發揮各區、縣(市)的產業優勢和區位特點，積極拓展新興文化創意產業園區，逐步形成布局合理、特色鮮明、開放靈動的「兩圈、兩帶、多點」的文化創意產業空間新格局，為打造全國文化創意產業中心提供良好的空間載體。
文化創意產業涵蓋面廣、產業鏈很長。杭州發展文化創意產業，必須堅持突出重點，立足杭州比較優勢，依託現有產業基礎，瞄準世界發展大勢。規劃期內，杭州應重點發展信息服務業、動漫遊戲業、設計服務業、現代傳媒業、藝術品業、教育培訓業、文化休閑旅遊業、文化會展業等八大行業，打造具有區域特色的文化創意產業群。

⑼ 傳統文化創新的例子

1、數字媒體實驗室對數字報的原訂閱系統的改進，廢棄了客戶端方式，大大簡化了網上閱讀步驟，為網上收費訂閱與用戶管理打下了堅實的基礎。2、可口可樂用年畫,水墨畫做廣告.3、大型歌舞集錦 《 雲南映象 》將雲南原創鄉土歌舞與民族舞重新整合，充滿古樸與新意。演員大部分是來自雲南各村寨的少數民族，他們的演出服裝原汁原味，他們的歌舞天人合一，他們的激情身心合一，他們的狂歡與生俱來，這一切再創了神話般濃郁的雲南民族風情。4、在面積僅為5.28平方公里的上海世博園區,來自全世界各種形式的文化作品,爭奇斗艷,呈現了非凡的兼容並蓄。毫無疑問,只有在這樣開放包容的交流中,我們的文化創新才有了不竭的動力和活力。5、紅歌唱響城市，網路投票老歌釋出新意。6、趙本山對東北二人轉的包裝改造7、文化企業如華誼兄弟通過上市來解決文化產業的生存問題。8、解放鞋被重新包裝後在國外的走紅。9、博鰲亞洲論壇帶來的論壇產業化。10、阿凡達等美國大片的高科技效果。11、中國的動漫產業通過打造知名形象來進行產業延伸布局。12、中國殘疾人 數字圖書館 建設13、山東省文化共享工程創新運行應用模式，本項目結合全國文化信息資源共享工程在山東省的實施，將 現代信息 技術與創新型的多樣化服務模式相結合，在山東省基層公共文化服務領域廣泛應用，實現公共文化資源傳播模式和服務模式的創新14、遼寧省營口市文藝表演團體轉企改制15、「蘇演院線」連鎖經營16、徽州文化生態保護實驗區建設工程17、中華節慶文化動漫博覽園18、深圳市民文化大講堂19、福建藝術扶貧工程20、基於激發文化科技活力的研學合作模式研究21、百萬市民藝術培訓工程

⑽ 文化創新的事例有哪些

1、數字媒體實驗室對數字報的原訂閱系統的改進，廢棄了客戶端方式，大大簡化了網上閱讀步驟，為網上收費訂閱與用戶管理打下了堅實的基礎。
2、可口可樂用年畫,水墨畫做廣告.
3、大型歌舞集錦 《雲南映象》將雲南原創鄉土歌舞與民族舞重新整合，充滿古樸與新意。演員大部分是來自雲南各村寨的少數民族，他們的演出服裝原汁原味，他們的歌舞天人合一，他們的激情身心合一，他們的狂歡與生俱來，這一切再創了神話般濃郁的雲南民族風情。
4、在面積僅為5.28平方公里的上海世博園區,來自全世界各種形式的文化作品,爭奇斗艷,呈現了非凡的兼容並蓄。毫無疑問,只有在這樣開放包容的交流中,我們的文化創新才有了不竭的動力和活力。
5、紅歌唱響城市，網路投票老歌釋出新意。
6、趙本山對東北二人轉的包裝改造
7、文化企業如華誼兄弟通過上市來解決文化產業的生存問題。
8、解放鞋被重新包裝後在國外的走紅。
9、博鰲亞洲論壇帶來的論壇產業化。
10、阿凡達等美國大片的高科技效果。
11、中國的動漫產業通過打造知名形象來進行產業延伸布局。
12、中國殘疾人數字圖書館建設
13、山東省文化共享工程創新運行應用模式，本項目結合全國文化信息資源共享工程在山東省的實施，將現代信息技術與創新型的多樣化服務模式相結合，在山東省基層公共文化服務領域廣泛應用，實現公共文化資源傳播模式和服務模式的創新
14、遼寧省營口市文藝表演團體轉企改制
15、「蘇演院線」連鎖經營
16、徽州文化生態保護實驗區建設工程
17、中華節慶文化動漫博覽園
18、深圳市民文化大講堂
19、福建藝術扶貧工程
20、基於激發文化科技活力的研學合作模式研究
21、百萬市民藝術培訓工程