❶ 中國傳媒大學文化產業項目策劃、文化市場
最好做大學老師了！
文化市場更適合你，沒有實戰經驗，想玩文化產業項目策劃，好難，也玩不起；
需要的很簡單一個是學歷你必須達到，另一個是實戰經驗。文化產業玩的就是實戰，多去參加大型項目就能夠學到很多東西。
❷ 藝術創意在文化產業及社會生活中的魅力和作用，求大神給予靈感寫策劃案
首先從文化創意產業的概念界定、新媒體藝術的概念界定、新媒體藝術與文化創意產業的融合現象三個方面展示了文化創意產業中的新媒體藝術元素。然後從現象出發，論述了新媒體藝術之於文化創意產業的必要性和重要性，指出了新媒體藝術對復興文化產業，保護文化遺產，提高文化商品的附加值的意義，並強調了其對文化創意產業實現體驗經濟與美學經濟的推動作用。最後，總結了新媒體藝術在未來文化創意產業發展中的地位。
關鍵詞：新媒體藝術;文化創意產業;體驗經濟;美學經濟
一、引 言
2009年底，詹姆斯·卡梅隆再次以《阿凡達》驕人的票房，突破自己曾以《泰坦尼克號》創下且保持了12年之久全球票房第一的紀錄。在第82屆奧斯卡金像獎的角逐中，《阿凡達》獲得三項大獎，「最佳藝術指導」、「最佳攝影」和「最佳視覺效果」。該片提供2D、3D和IMAX-3D三種制式，在中國國內，不僅出現了連夜排隊搶票的景象，在一些沒有IMAX-3D制式影院的城市，甚至出現了組團去附近城市只為看到效果最佳的《阿凡達》的「壯舉」。這樣的瘋狂和痴迷，從現實的角度，展現了新媒體藝術的絕佳魅力。
新媒體有三個基本特徵：一是改變了傳統媒體的傳播形態、狀態，二是增強了信息傳送的互動性和即時性，三是實現了高科技、多技術、多媒介的融合。
而新媒體藝術以信息科學和數字技術為載體，以現代藝術為內容，以大眾傳播科學理論為綱領，將信息通過媒介的傳播技術將科學與藝術的高度融合，應用到文化、藝術、商業、教育和管理領域，並且，以此對文化藝術本身和文化產業產生重大影響。
二、文化創意產業中的新媒體藝術元素
(一)文化創意產業的概念界定
文化創意產業這一概念的生成主要來自以英國為首的各個國家和地區的政策文件，因此帶上了濃重的地方色彩，各自的概念界定往往與其國家本身的文化產業發展狀況和認知有著密切聯系。因此，具有全球普遍認同意義的概念目前還未產生。我國近年來發布的官方文件，包括《文化產業振興規劃》、《文化部關於加快文化產業發展的指導意見》、《關於金融支持文化產業振興和發展繁榮的指導意見》中，仍未採納「文化創意產業」這一說法，而是保留了過去的稱謂「文化產業」。
澳大利亞昆士蘭科技大學教授、澳大利亞創意與創新重點研究中心研究室主任和項目主管、美國斯坦福大學教授、知名文化創意產業學者約翰·哈特利認為，文化創意產業著力描述一方面在於創意藝術，這主要表現在個人才能上，另一方面在於文化產業即質量因數，這兩方面的結合。它是近些年來在新知識經濟范圍內的信息通訊技術，就是我們所說的新媒體技術的語境下，它們在理論和實踐中提供城市消費者互動式運用的概念[1]。
而我國文化創意產業研究領域領軍人物中國人民大學教授金元浦認為，文化創意產業是在當今全球化條件下，以新媒體傳播方式為主導，以藝術文化消費時代人們的精神需求為基礎，以高新技術傳播為支撐，以文化經濟全面結合為自身特徵的，國家、行業、技術領域交叉或創建的新型產業集群[2]。以上二位國內外著名學者對文化創意產業區別文化產業的認識中，都強調了新媒體技術和網路等新傳播方式這類要素的創意地位。
而各國關於文化創意產業的分類也不盡相同。英國將其分為13類，包括廣告、建築、藝術品交易、工藝品、時裝設計、電子出版、時尚、互動休閑軟體、影視、音樂、表演、電視廣播。 美國依舊版權分為4類：核心版權產業、交叉版權產業、部分版權產業、邊緣支撐產業。聯合國則分為傳媒、卡通、電影、娛樂、網路游戲、旅遊、文化、網路信息、音樂、戲劇藝術、藝術博物館等。
(二)新媒體藝術的概念
新媒體藝術的先驅羅伊阿斯科特認為，連結性與互動性為新媒體藝術最明顯的特徵。它的表現形式包括：影像及互動裝置、虛擬裝置、網路技術、多媒體技術、動畫動漫、影視廣告、網路游戲、數碼藝術設計、數字插畫、CG靜幀、數字特效、DV、數碼攝影等。新媒體藝術的表現形式非常多，但共通點就是被大眾所接受的途徑以及作品的直接互動，通過人的觸摸、空間移動、聲、光、電等的效果，參與到作品的創作中。新媒體藝術創作需要經過：聯系、融入、互動、轉化、展現這五個階段。首先必須有人與裝置之間的聯系，並全身融入其中，而非僅僅在遠距離觀看，通過與系統和人產生互動，這將導致藝術作品與人的意識之間的轉化，最後展現出全新的影像、關系、思維與效果。
將當代新媒體藝術與傳統藝術相比較，其發展有著獨特的時代背景。它已不再僅僅依賴個體藝術家的才華和靈感，而是依賴整個藝術創作體系、藝術傳播過程及方式、藝術媒介手法與參與方式等的全面創新。圖像時代、消費時代以及「數字化生存」是新媒體藝術發展的現實語境。
首先，圖像成為人獲取信息的重要途徑和資源，對許多人來講，甚至是最主要的方法之一。科技時代的圖像主要集中於用聲、光、電為載體的多媒體種，而不再集中於平面中的圖像、文字等這類靜態印刷物中。「當代藝術及文化正在變成一種視覺、聽覺的感官藝術文化，而不再是平面的印刷文化，這已經是不容小覷的事實。」[3]
其次，當今世界消費主義的盛行，使得商品的價值已不只是其使用價值，人們消費商品，也可能是為了滿足內心需要的符號消費、儀式消費等，消費也成為藝術活動的基本方式。藝術經紀人出現後，處於藝術家和群眾之間，他們了解並熟悉藝術家，懂得藝術欣賞，自身又賦有很強的營銷能力，清楚明白市場需求，最重要的是他們富有經驗，可以通過消費的方式把藝術推向大眾。
再次，MIT著名教授尼葛洛龐帝筆下的「數字化生存」時代已經日漸成熟，科技的發展引起傳媒形式的變化，藝術的多媒體化以數量越來越多、類型越來越新穎的大眾文化產品進入人們的日常生活為標志。通過媒介，文化藝術傳播的速度更快，范圍更廣，效率更高。而且，媒介融入了藝術的創作的整個過程，真正可以成為藝術中的一部分。藝術傳播與媒介技術之間的關系以及它們帶來的語境的分離和重構，也讓人們從根本上重新認識了藝術創作對生活的傳統觀念的反應。
(三)新媒體藝術與文化創意產業的融合現象
當今，數字媒體就像是文化藝術創意產業的發動機，它以IT 技術和CG技術為核心，極大地推動文化經濟的發展，主要表現在影視、動漫動畫游戲研發、廣告、多媒體信息技術的開發與信息產業、建築、工業、服裝等一系列的藝術設計、系統模擬、圖像分析、虛擬裝置等領域，並涉及到科技、藝術、文化、教育、營銷、經營管理等諸多領域[4]。
首先，分解文化創意產業，可以看到新媒體藝術與文化創意產業的融合。文化創意產業可以分解為三組概念，即文化、創意和產業。第一，文化(包括藝術)傳播借新技術革命下的新形態媒介，提高了傳播效率，又增加了受眾的審美感受，並通過「點擊」、「復制」等形式，擴大了傳播的接受范圍和接受頻次，增加了受眾的「被捲入感」，從而，產生了新媒體藝術的最重要傳播特點交互性。第二，新媒體的使用使創作者的「創意」能夠更大限度地發揮，因而，提高了作品「創意」的表現力。第三，新媒體的傳播特點，帶來了受眾的數量激增，創造了更多的文化消費需求，使文化具備成為一個產業，並保持盈利性的必要條件。
其次，考察文化創意產業的分類，仍然可以看到新媒體藝術與文化創意產業的融合。電影電視廣告是新媒體藝術介入較快較多，也是進入大眾視野最多的領域;動漫和軟體開發業運用新媒體藝術的虛擬現實和交互性更多，並且發展主要依賴新媒體技術的個性;隨著人們生活中電子產品的增多、閑暇時間的減少以及閱讀習慣和獲取信息習慣的改變，數字出版的興起和發展正在日益增加與新媒體藝術的融合;而旅遊會展業，在近年來更加註重新媒體藝術要素的融入，北京2008年奧運會和上海2010年世博會中，新媒體、聲光電的運用給觀眾帶來了大量的美感體驗。
❸ 如何發展文化產業
首先，提高全社會對文化產業的認識是很重要的。我們要從實現文化大發版展大繁榮的高度，從實現全權面振興的高度，從調整經濟結構、轉變經濟發展方式、實現科學發展的高度，從把文化產業發展成為戰略性支柱產業的高度，來認識發展文化產業。
其次，為文化產業創造良好的發展環境。有了認識以後，文化產業發展還需要社會氛圍，需要輿論環境，更需要政策支持。
前瞻產業研究院認為，最重要的一點是為文化產業抓園區或基地建設。實施產業集聚發展戰略，加大文化產業集聚力度，並以此為核心，把載體建設作為工作重點，積極推進園區建設，使園區成為創意企業和創意人才的集聚地，成為創意產業的發源地，成為創意成果的展示平台，成為推動現代服務業發展的突破口，成為文化產業發展的新亮點。
❹ 文化產業與文化創意產業
文化產業：從事文化產品生產和提供文化服務的經營性行業。文化產業是與文化事業相對應的概念，兩者都是社會主義文化建設的重要組成部分。文化產業是社會生產力發展的必然產物，是隨著我國社會主義市場經濟的逐步完善和現代生產方式的不斷進步而發展起來的新興產業。」2004年，國家統計局對「文化及相關產業」的界定是：為社會公眾提供文化娛樂產品和服務的活動，以及與這些活動有關聯的活動的集合。所以，我國對文化產業的界定是文化娛樂的集合，區別與國傢具有意識形態性的文化事業。
文化創意產業：文化創意產業是指依靠創意人的智慧、技能和天賦，藉助於高科技對文化資源進行創造與提升，通過知識產權的開發和運用，產生出高附加值產品，具有創造財富和就業潛力的產業。聯合國教科文組織認為文化創意產業包含文化產品、文化服務與智能產權三項內容。
兩者的區別就在於「創意」二字。
首先，文化創意產業具有高知識性特徵。文化創意產品一般是以文化、創意理念為核心，是人的知識、智慧和靈感在特定行業的物化表現。文化創意產業與信息技術、傳播技術和自動化技術等的廣泛應用密切相關，呈現出高知識性、智能化的特徵。如電影、電視等產品的創作是通過與光電技術、計算機模擬技術、傳媒等相結合而完成的。
其次，文化創意產業具有高附加值特徵。文化創意產業處於技術創新和研發等產業價值鏈的高端環節，是一種高附加值的產業。文化創意產品價值中，科技和文化的附加值比例明顯高於普通的產品和服務。
第三，文化創意產業具有強融合性特徵。文化創意產業作為一種新興的產業，它是經濟、文化、技術等相互融合的產物，具有高度的融合性、較強的滲透性和輻射力，為發展新興產業及其關聯產業提供了良好條件。文化創意產業在帶動相關產業的發展、推動區域經濟發展的同時，還可以輻射到社會的各個方面，全面提升人民群眾的文化素質。
根據我國的行業劃分標准，可以將我國文化創意產業分為四大類，即：文化藝術，包括表演藝術、視覺藝術、音樂創作等；創意設計，包括服裝設計、廣告設計、建築設計等；傳媒產業，包括出版、電影及錄像帶、電視與廣播等；軟體及計算機服務。
❺ 報道策劃怎麼寫
先汗一個~~我也是學新聞的
你說的報道策劃應該就是新聞報道策劃吧
你所說的新聞策劃指的是策劃新聞吧。但是新聞有真實性和客觀性原則，要遵循自身的規律，所以新聞是不能被策劃的（起碼我這樣認為）
下面我貼一個很久以前我們自己寫的報道策劃吧，希望對你有用。
報道選題：大學生網上交友（PIE友）
報道目的：通過對大學生網上交友的調查（常登陸的網站，QQ，MSN等），反映當代大學生對於網上交友的新的態度與認識，由此討論網上交友背後的大學生心理狀態與生活狀態以及現在的網上交友與過去的不同。並對新生給予一些建議。
報道角度：大學生網上交友的動機、方式、心態、結果等調查，由實際案例引入，結合各方面人群意見，解析現象、了解成因、觀測前途、引人思考。
組織報道步驟:
1調查問卷（100-200份）
2 采訪：校內網人氣之星
通過調查問卷發掘成功典型與失敗典型並隨機采訪
校園BBSpie版版主
普通不熱衷網路交友的學生
校心理咨詢師
3整理采訪內容和調查內容並組稿
報道謀篇布局：全文為深度解析報道，分為三大部門，由小標題隔開。以典型人物（校內網連續四周人氣之星）開頭，引入大學生網上交友的現象，分析成功的例子；第二部分，分析失敗的例子，由PIE版版主講交友心態；第三部分，普通學生和心理咨詢師談看法。
❻ 如何寫新聞報道策劃（報紙）
對報業競爭越來越激烈的態勢，各家媒體除了做好綜合性新聞外，還陸續推出各類專版，滿足不同讀者群的需求。黑龍江日報也推出如商務專版、文化專版、體育專版、老工業基地專版等。作為專版的記者，應該怎樣挖掘和采寫新聞才能適應專版的「口味」呢?筆者認為，做好以下三點，就能為專版專刊增加新聞亮點。
一、緊跟形勢抓讀者關心的事。2003年，筆者在《黑龍江日報》商務專刊做記者時，在日常采訪中，感覺從中央到各級地市政府，都非常重視食品健康的問題。而在哈爾濱市，肉雞銷售量非常大，記者就試圖從這一視角入手，采訪有關食品健康的問題，筆者於是對哈市售雞市場、江北殺雞屯等地進行明察暗訪，發現了很多雞(有的甚至是病雞、瘟雞)根本沒有檢疫就流入了市場。在掌握大量事實的基礎上，寫出了《每天數千「黑雞」進市場》一稿，在社會上引起了很大反響。有關部門高度重視，並對售雞市場進行了整頓。記者在日常采訪時，發現人們對名牌手錶看好，銷售情況也看好，而一些商場手錶櫃台標注的大多為瑞士手錶，筆者對此產生了疑問：哈爾濱會有這么多瑞士手錶?這些手錶都有正常手續嗎?筆者到有關部門采訪，有關部門立即對哈市商場進行了突檢，發現哈爾濱市的商家有相當一部分手錶無正當的報關手續，存在以國產手錶充當進口手錶的問題，記者寫了《哈市哪來這么多瑞士手錶》、《「瑞士表」搖身變「深圳」》兩篇新聞稿件。給專版寫新聞，不僅要符合專版的口味，還要具有新聞性。筆者在《黑龍江日報》文化專刊做記者時，在采訪中感覺到文化產業越來越引起社會各界的重視，並且南方的文化產業發展如火如荼。筆者敏感地捕捉到本省的文化產業發展不僅遲緩，還由於政策不到位，有的文化企業(尤其是新興的文化產業———動漫)還欲南遷。於是筆者經過認真采訪寫了《動漫公「南飛」龍江動畫又落空》等系列報道，發表在文化專版上，引起省委省政府的關注，並由此積極出台各種政策扶持「動漫」這一新興文化產業的發展。
二、抓准新聞專版核心。常常聽專版的記者們抱怨，專版的新聞不好跑不好抓。其實，每個新聞專版都有自己的辦版特色，而且有自己的新聞核心，作為一名專版記者，只要抓准新聞專版的核心，掌握一定的專業知識，有一定的新聞嗅覺和新聞敏感，專版的新聞同樣容易抓到手。《黑龍江日報》曾辦的《商務專版》主要是反映人們日常生活的消費層次、消費對象、消費理念等，《文化專版》主要是反映文化娛樂等方面的新聞內容，《俄羅斯新聞》主要是反映中俄貿易、中俄友誼、中俄文化交流等方面的內容，抓准了這些新聞專版的核心，就可以有的放矢地抓新聞了。在商務專刊做記者時，「消費」成了該專刊的新聞核心。筆者就采寫了《家電之戰：商業格局大洗牌》、《網上理財何時成氣候?》、《商家促銷火催生「陪購業」》等稿件。筆者在做文化專版記者的時候，有關文化生活、文化現象等成為專版的核心，筆者圍繞這一核心，捕捉了大量有關文化方面思考的稿件，比如《「超女」的後經濟時代》、《暢銷書：流於庸俗化》、《冷清劇場何時能熱起來》等。每年9月份是大學生文化節豐富多彩的時候，筆者及時采寫了《在活動中體味快樂———掃描我省大學生文化生活》等稿件。這些稿件均發表在文化專刊顯著位置，受到同行的好評，成為專版的新聞「亮點」。筆者又根據「俄羅斯專版」辦版的特色，采寫了大量有關中俄貿易的稿件。比如，反映黑龍江大學俄語學院退休教授們堅持唱俄文歌的「不老的歌」，藉助俄羅斯科技，壯大黑龍江省老工業基地改造的《緊抓對俄合作契機老工業基地改造應借梯登高》、《跨國種糧第一人》等稿件。
三、善於策劃專版的新聞。專版不同於綜合新聞，綜合新聞版次靠前，讀者群多，受到關注的機會也多，而專版則不同，因此，專版要想拉住「讀者的眼珠」，必須有「打眼」的稿件。為此，對專版的策劃應該成為專版的一個重要環節，不僅編輯要策劃，記者也要對自己的稿件善於策劃。筆者感到，報道策劃的超前性不僅僅是一個「早」字所能代表的，它是建立在對信息和全局准確把握的基礎上做出的一種預測和籌劃，要有鮮明的采訪目的和明確的實施步驟。2005年夏天，筆者在采訪中看到，哈爾濱市的很多廣場不能成為百姓娛樂休閑的地方，反倒成為商家推銷商品的地方。於是，記者就和文化專刊的編輯策劃寫一組反映文化廣場的稿件———《城市休閑廣場有點變味》、《文化大戲需要共同唱》等連續報道，受到了好評。報道策劃是新聞編采人員的思維創新過程。因此，搞好報道策劃應著力反映社會生活的新事物、新觀點、新風尚，至於研究和分析社會的熱點、疑點、難點，使編采人員的目光始終瞄準社會政治、經濟、文化生活的最前沿。惟其如此，才能使新聞報道新而不失之膚淺，多而不失之零碎。
❼ 求一篇文化產業專家座談會的策劃方案
文化產業專家座談會的策劃方案，建議你去網路或GOOGLE搜索一下，看看有沒有相關信息或資料可以幫你。
❽ 文化產業創意與策劃(實踐)是什麼意思
做項目