文化產業美感

A. 談談對文化產業發展的認識

新華網深圳5月18日電 盡管國際金融危機還在進一步蔓延和擴散，但在第五屆中國（深圳）文化產業博覽交易會的現場，熱鬧的展示、紅火的交易卻讓人感受著文化產業特有的活力。

據統計，18日閉幕的第五屆文博會入場觀眾達351.7萬人次，比上屆增加83萬人次。專業觀眾總數達到36.8萬人次，其中境外專業觀眾7.46萬人次；總成交額達到877.62億元，比上屆增加了175.3億元，其中文化產品出口達87.66億元。

金融危機之下，中國經濟受到巨大沖擊，然而文化產業卻逆勢飄紅，文化出口蓬勃發展。據統計，2008年中國核心文化產品進出口總額158.4億美元，比上年同期增長22.%。在跨境文化服務貿易方面，2008年實現文化服務進出口48.16億美元，同比增長29.5%。

歷屆文博會回顧
第五屆文博會：總成交額達到877.62億元。

第四屆文博會：總成交額達到702.32億元。

第三屆文博會：總成交額達到499.13億元。

第二屆文博會：簽約金額211.4億元。

首屆文博會：合同總成交額31.36億元

目前各省市都在積極加快文化產業的發展，就本人對我市的文化產業狀況了解，濟南市將重點培育108個文化產業項目，並面向全社會招商融資，投融資總額達人民幣172億元。
據相關報道，濟南市要對金鑾大廈、金帝利大酒店、普利大廈、東航三角地片區、濟南市藝術大廈、濟南箱包市場等幾處地產進行整合，從而打造濟南市規模最大的動漫影視藝術文化創意中心，力爭成為濟南及山東省動漫產業核心區和示範區。
另外重點開發的齊魯文化產業中心，位於長清大學科技園，距濟南主城區16公里，規劃佔地面積800畝，基礎設施完善，環境優美，景色宜人，周圍現有高校9所，主要建設文化館、博物館、圖書館、藝術館、會展中心等約20萬平方米，將成為濟南、山東的公共文化中心，同時具有公務和交易功能，是一個綜合性的文化藝術中心。

通過以上數據可以看出，中國文化產業發展迅速，據有關數據顯示發達國家文化產業佔GDP總量50%，目前中國文化產業的發展狀況是社會經濟發展的必然還是中國目前政策上對文化產業的各種支持所帶來的引導效果值得深思。

數據來源：齊魯文化產業園

B. 目前中國大力發展文化產業,我們有哪些優勢和不足

黨的十七屆五中全會提出，文化是一個民族的精神和靈魂，是國家發展和民族振興的強大力量。要推動文化大發展大繁榮、提升國家文化軟實力，堅持社會主義先進文化前進方向，提高全民族文明素質，推進文化創新，深化文化體制改革，增強文化發展活力，繁榮發展文化事業和文化產業，滿足人民群眾不斷增長的精神文化需求，基本建成公共文化服務體系，推動文化產業成為國民經濟支柱性產業，充分發揮文化引導社會、教育人民、推動發展的功能，建設中華民族共有精神家園，增強民族凝聚力和創造力。這次全會進一步強調了文化的重要性，明確了文化發展的指導思想，第一次將文化產業列為國民經濟支柱性產業加以推動，為我們制定了發展文化產業的宏偉目標。
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大力發展文化產業是加快經濟增長方式轉變的現實需要
黨的十七大對科學發展觀的內涵、精神實質和基本要求做出了精闢的論述，科學發展觀是我國經濟社會發展的重要指導方針，是發展中國特色社會主義必須堅持和貫徹的重大戰略思想。
文化產業相對於一般產業所獨有的特點和優勢，使其成為最符合科學發展觀內在要求的產業之一，發展文化產業是推動經濟結構調整、轉變經濟發展方式的重要著力點。
文化產業以創意為動力、以內容為核心，其發展主要依靠精神成果、智力和科技投入，資源消耗少，環境污染低，是典型的綠色產業、低碳產業，具有很好的可持續發展特性。同時，文化產業屬於高附加值、高回報產業，一個故事、一個人物形象可以轉化為出版物、影視作品、動漫遊戲、舞台演出等系列衍生品，只要消費者認可，就能在經濟收益上產生疊加效應，實現一次投入、多次轉化、持續回報。
文化產業作為新興產業和朝陽產業，市場空間廣闊、發展潛力巨大，大力發展文化產業有利於培育新的經濟增長點、促進產業升級、促進現代服務業的發展。當前文化經濟一體化的趨勢非常明顯，文化產業與其他產業的相互滲透與融合日益加深，普通的物質產品融入特色的文化元素，其內在價值就會得到顯著提升。從20世紀60年代開始，世界經濟出現一個重大變化，即商品的文化價值、符號價值逐漸超過商品的使用價值和交換價值而成為主導價值，人們購買一件商品不僅要得到它的使用價值，而且要得到藝術、文化價值，得到精神享受。文化產業中創意設計等領域與工業、農業和服務業的結合尤為密切，對傳統產業文化內涵和內在品質的提升發揮著不可替代的作用。
文化產業涉及近百個行業，跨度很大，這些行業對資金、技術、人力資源的要求各不相同，差異也很大，因而具有很強的適應能力和應變能力，適合各種類型的企業、人群和資本的進入，既可以發展擁有高新技術裝備的現代化大型企業集團，也可以接納個體式的工作室或家庭式的生產作坊，既可以吸納掌握高新科技的高端人才，也能滿足具有一技之長的普通勞動者的就業要求。在經濟結構調整時期大力發展文化產業對於吸納勞動力、維護社會穩定、促進和諧社會建設具有十分重要的意義。
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大力發展文化產業是維護我國文化安全、提升綜合國力的緊迫需要
按照世界銀行的評估准則，一個國家的綜合國力是指政治、經濟、文化協調發展的整體水平。當今世界向多極化格局發展，經濟全球化步伐加快，科學技術突飛猛進，綜合國力競爭日趨激烈。中國加入世貿組織後迎接的挑戰不僅僅是經濟上的，更重要的是政治上的、文化上的。世貿組織《服務貿易總協定》劃分的12類服務項目中，有4類與文化產業相關。西方發達國家憑借其強大的經濟實力和文化傳播優勢，將大量精神文化產品、社會政治理念、價值觀念等輸入我國，並力圖佔領我們的文化市場。以美國為例，從電影、運動服裝、飲食等傳統的文化載體，到電腦軟體、網路、衛星傳送等高科技的文化載體，他們的文化標志無處不在，人們在日常生活與工作中無不感到美國文化的存在，對此，我們要有清醒的認識。文化滲透主要是通過文化產業這個渠道來實現的，文化產業已經成為一個國家提高綜合國力必不可少的發展因素，因此要保持中國文化主權的獨立，抵禦外來文化的消極影響，特別是消除腐朽文化的侵蝕，就必須大力發展我們自己的文化產業，提高文化產品的市場競爭力和市場佔有率。
隨著文化體制改革的不斷深化，我國文化市場進一步開放，外國的文化資本和文化產品會越來越多地進入我國，國際文化交流與合作更加活躍，不同文化的相互滲透和碰撞更加激烈，我們的傳統文化面臨著嚴峻挑戰。我們在看到中國文化巨大優勢的同時，還需適應時代潮流，通過發展文化產業搭建我們的文化「防火牆」，讓社會主義價值觀牢牢佔領思想文化陣地。因此文化產業的發展擔負著維護中華民族文化獨立和安全的歷史使命。
從推動中華文化「走出去」來看，我國文化在國際上的影響力和競爭力與我國國際地位不相適應，與我國五千年文明積淀的豐厚文化資源不相適應。據有關資料介紹，美國生產全世界75%的電視節目、60%的廣告節目，發展中國家75%以上的文化產品來自美國，而美國市場上的外來文化產品只佔1%—2%，這種強大的文化實力是美國綜合國力的重要組成部分。面對這樣的現實我們必須加快文化發展步伐，使我國盡快從文化資源大國轉變為文化發展強國，提升我國文化軟實力，不斷增強中華文化的國際影響力。文化產業的發展為中華文化「走出去」提供了有效的平台和渠道，我們要把中國豐富的、獨特的、珍貴的文化資源加以開發利用，創作出更多更好的具有中國文化內涵、體現中華民族精神、符合國際審美需求和欣賞習慣的優秀文化產品，推動中國文化產品順利、持續地進入國際主流市場，讓境外受眾在消費過程中加深對中國文化內涵的理解，客觀公正地看待中國的崛起，為我國經濟社會發展營造良好的國際環境。

C. 用文化產業理論分析中國當代流行文化

一、從「啟蒙功能」到「市場功能」：中國美學的角色轉換
眾所周知，美學作為來自歐洲的哲學分支學科，在東亞諸國的出場必然經歷「西學東漸」的過程。這便形成了一個歷史過程，亦即從美學「在中國」到「中國的」美學。
追本溯源，對於中國而言，美學是19世紀末20世紀初西學東漸的產物，又是中西文化會沖與融合的成果。它最初是依據西方的學科分化和學術規范構建而成，而又必然具有本土的特質。然而，這種中西互動卻造成這樣的悖論：中國審美主義雖以康德意義上的「審美非功利」為基本理論預設，但又都強調審美之「無用之用」的實用性功能。這種功能具體表現在，美學在中國總是與（外在的）「理想社會」和（內在的）「理想生命境界」相互關聯起來。[1]
這便形成了一種獨特的中國美學的主潮，也就是所謂的「中國審美主義」思潮。從「審美形而上學」的角度來看，這種美學的主流是一種「泛感性論」的生命哲學，它具有三重意蘊：其一，將「生命」與「審美」貫通；其二，賦予藝術以「宗教式」的救贖功能（以蔡元培的「美育代宗教」說為代表）；其三，以「泛審美」的目光觀照世界。歸根結蒂，「生命的藝術化」是中國審美主義的核心，它要藉審美之途來安頓此岸的生存，現代中國美學家朱光潛的「人生的藝術化」與宗白華的「藝術的人生觀」，就是其典型化的形上境界。
因而，在20世紀的20、30年代與80、90年代，中國的審美主義獲得了空前的發展，並成為社會變革和思想啟蒙的急先鋒。特別是在80年代，出現了全社會皆學美學的「美學熱」，這是一場以抽象理性形式所表達的「感性解放」，當代思想家和美學家李澤厚的「實踐美學」和具有人類學意味的哲學思想在其中占據了主導。這便是美學在中國的「前導性」的問題，它猶如幽靈在漢語思想界內游盪和隱現。實質上，「審美人生」與「理想社會」猶如一張紙的兩面，前者往往為後者提供著內在依託和主體根基，後者則是前者的外在實現和客觀顯現。而華夏古典文化重個體生命的安頓和體貼，則為「生命藝術化」的思想奠定了傳統基源。由此來看，從20世紀初國學大師王國維的「人生解脫美學」與梁啟超「社會關懷美學」的二元並置，直到世界末關注生命的美學思潮與審美文化研究的共時性的出現，都是在從內、外不同的角度論述著相同的主題。
然而，中國美學所承擔的「啟蒙功能」，卻在20世紀90年代市場經濟建立之後得到了轉切。這是由於，市場經濟使得中國社會發生了深刻的變化。在計劃經濟時代，社會秩序的獲得便主要依賴於政治活動的強力整合作用，經濟活動對此則很少貢獻。於是，政治活動便不可避免地在社會生活中占據了中心地位，並使得經濟與文化活動服從於自身，從而使得三大活動領域以政治為中心統合為一個整體，即諸「領域合一」。而在市場經濟條件下，市場這只「看不見的手」的作用使經濟活動本身就直接構成了一種保證社會秩序的整合力量。由此導出的結果是，各個領域間將不再存在一種直接的從屬關系，而是相互拉開了距離，相對地分離了。此可稱為「領域分離」。從「領域合一」到「領域分離」，這是從非市場經濟轉變為市場經濟時「社會結構」所發生的最為根本性的轉型，它深刻地影響著文化運作方式、文化結構及文化內容的轉變。
歷史地看，20世紀中葉後的中國，隨著社會結構的逐漸分離，中國文化的總體發展格局也經歷了三大階段。就歷史發展的順序來看，最先是意識形態的一度空間，時間是20世紀80年代之前；隨著社會轉型的開始，精英文化開始游離出來，形成意識形態與精英文化的「文化二元分立」局面，這是80年代的基本情況；最後則是隨著市場經濟的全面興起而來的「大眾文化」漫卷之勢，並由之而構成與「意識形態」、「精英文化」並存的另一極。至此，「文化三分天下」的格局便已出露端倪，從90年代開始這種局面基本形成。可見，中國文化的格局變化是一個由「整體統合」到「逐漸裂變」的歷史過程，我們稱之為「復調文化時代」的來臨。
在當代中國歷史的變遷當中，中國美學自覺地介入到社會轉型和文化分化的進程當中。在「文化二元分立」階段，美學自覺起到了「思想啟蒙」的功能。這意味著，美學在精英文化擺脫意識形態的束縛並與之形成二元格局的歷史進程當中，起到了一種推波助瀾的作用，或者說充當了一種「分離者」的角色。這充分表現在20世紀80年代「美學熱」的凸顯、「主體性」思想的彰顯和「文化熱」的浪潮當中。
然而，到了文化「三分天下」的階段，美學便自然被賦予了「市場的角色」。在中國，美學研究者們對「大眾文化」和「審美文化」的理論研究的提倡，恰恰是同大眾文化的繁榮共步發展的。當大眾文化真正繁榮之後，知識分子又發現了文化背後的經濟要素，於是「文化產業」的理論與實踐便成為了當代的社會熱點。可以說，在中國，「大眾文化」的興起成為了「文化產業」的前奏，從事文化產業研究的學者也大都具有美學的學術背景。當然，這里必須區分出兩種意義的美學，一種是狹義上的「作為學科」的美學，另一種則是廣義的美學，介入現實和文化的美學，大眾文化和文化產業研究更多屬於後者。無論怎樣，文化的經濟化、商業化和市場化，已在當代中國成為了既定的事實，盡管知識分子對此所持的立場各異。
二、當代焦點：「日常生活審美化」及文化產業位置
「日常生活審美化」（the aestheticization of everyday life），是當代歐美文化研究中的熱點專題，這一觀念主要來源於社會學界，以當代英國社會學家邁克•費德斯通（Mike Featherstone）的思想為代表，常常被視為「後現代文化」中「文化邊界崩潰」的特定內容。 在中國，這種觀念已經被大量地用於描述當代中國文化的某種現狀，並成為了人們關注的焦點問題。當然，與歐美主流社會進入後現代階段不同，中國社會仍處於前現代、現代與後現代多元共生和並置的格局裡面。
簡單說來，所謂「日常生活審美化」， 就是直接將「審美的態度」引進現實生活，大眾的日常生活被越來越多的「藝術的品質」所充滿，亦即法國社會學家皮埃爾•布爾迪厄（Pierre Bourdieu）所謂的「把審美特性授予原本平庸甚至『粗俗』的客觀事物」，或者「將『純粹的』審美原則應用於日常生活中的日常事物」。
當審美消費可以實現在任何時空中，任何東西都可能成為審美消費物的時候，就是日常生活審美化的極端狀態。從時裝、首飾的「身體包裝」到工業設計、工藝品和裝飾品的「外在成品」，從室內裝璜、城市建築、都市規劃的「空間結構」到包裝、陳列和編輯圖像的「視覺表象」，都體現出一種對日常生活的審美關懷。同時，不僅普通大眾的日常生活及其周遭環境都得到了根本改觀，而且，就連人自身，只能屬於每個自己的「身體」，也難逃大眾化審美設計的捕捉。在當代社會裡面，從美發、美容、美甲再到美體，皆為直接面對身體的審美改造。這樣，「消費文化中對身體的維護保養和外表的重視提出了兩個基本范疇：內在的身體與外在的身體」。 當設計的對象轉向主體的時候，就不只包括對人的外觀的物性設計，而且還包括對「靈魂、心智的時尚設計」。這也便是沃爾夫岡•韋爾施（Wolfgang Welsch）所描述的人們不只在美容院和健身房「追求身體的審美完善」，而且，還在冥思課程當中「追求靈魂的審美精神化」。 這兩方面都指向了一種所謂的「美學人」（homo aestheticus）的存在。
在這種大眾的日常生活的表面審美化當中，隨著文化與經濟的相互接合，「文化工業」（culture instry）在其中產生了重要的推動作用。 阿多諾（T. W. Adorno）晚年所寫的《文化工業再思考》（1975）一文中，就認為「大眾並不是衡量文化工業的尺度，而是文化工業的意識形態」。[10] 實際上，「文化工業」一反康德的「無目的的合目的性」的命題，從而成為「市場所宣告的有目的的無目的性。」[11] 換言之，「文化工業」以其商業的實用目的，用市場的交換價值取代了文化的使用價值，從而也就收買了無目的性的領域。如此看來，「文化工業」就將——文化的無目的性與市場的目的性——兩種原本相反的形式合而為一。一方面文化工業是以純然消遣形式出現的個體接受，另一方面卻又是以實用消費形式出現的市場經營，二者在「文化工業」那裡得到了有機的結合。在這種經濟動力的要素的注入後，顯然會進一步推動「大眾對自身與周遭生活越來越趨於美化的裝扮」。於是，文化工業就利用其「有目的的無目的性」驅逐了康德美學的「無目的的合目的性」。
然而，「日常生活審美化」起碼還可以做出這樣的區分，一種是「表層的審美化」，這是大眾身體與日常物性生活的「表面美化」。但還有一種「深度的審美化」，這種審美化應該是深入到了人的內心生活世界，因為，外在的文化變遷總是在慢慢地塑造和改變著大眾的意識、精神、思想乃至本能，「深度的審美化」由此不可避免地要出現了。
在大眾文化層面上，這種「深度的審美化」更與「擬像」（Simulacrum）文化的興起息息相關，大眾也在通過視覺接受這種文化對自身的「塑造」乃至「改造」。讓•鮑德里亞（Jean Baudrillard）曾創建了一套「擬象三序列」（The Three Orders of Simulacra）理論，其主旨就在於要從歷史序列的角度，為這類「後現代文化」設定一個坐標系。他認為，擬象的三個序列與價值規律的突變相匹配，自文藝復興時代以來依次遞進：⑴ 仿造（counterfeit）是從文藝復興到工業革命的「古典」時期的主導模式；⑵ 生產（proction）是工業時代的主導模式；⑶ 模擬（simulation）是被代碼所主宰的目前時代的主導模式。[12] 第一序列的擬象遵循「自然價值規律」；第二階段的擬象遵循「市場價值規律」；第三階段的擬象遵循的則是「結構價值規律」。在鮑德里亞的眼裡，第三階段的「擬象」，主要用以描述後現代社會出現的一種「圖像轉向」（the pictorial turn）或「視覺文化轉向」（the turn of visual culture）。
「日常生活審美化」的最突出呈現，就是模擬式「擬像」（Simulacrum）在當代文化內部的爆炸。當代影視、攝影、廣告的圖像泛濫所形成的文化事實，提供給大眾的視覺形象是無限復制的影像產物，從而對大眾的日常生活形成包圍。這些復製品由於與原有的摹仿對象發生了疏離，所以就成為了一種失去了摹本的「擬像」。它雖然最初能「反映基本現實」，但進而又會「掩飾和歪曲基本現實」，最終「掩蓋基本現實的缺場」，不再與任何真實發生關聯。[13] 這種訴諸視覺化的文化由「眼」而入直接塑造著人「心」。於是，「擬像」創造出一種「第二自然」，大眾沉溺其中看到的不是現實本身，而只是脫離現實的「擬像」文化。如此一來，「擬像」世界與觀眾之間的距離被銷蝕了。「虛擬真實」與「實存真實」區分的抹平，帶來的正是一種「超現實」（hyperreality）的鏡像。[14]
質言之，後現代審美文化的最核心特質在於：「擬象」與真實之間的界限得以「內爆」，一切都籠罩在「審美的靈光圈」之下，後現代的文化現實從而成為「超現實」的，不僅真實本身在「超現實」中得以陷落，而且，真實與想像之間矛盾亦被消解了。在這里，文化「創意產業」（creative instry）與「內容產業」（content instry）便承擔起了其應有的角色。這是由於，作為「文化工業」的當代發展形態，文化「創意產業」成為了一種「以知識和創意為本的新經濟」（knowledge and idea based new economy），這種「知識經濟」或「創意經濟」已經成為當代「知識經濟」（knowledge economy）的核心和動力。這同時也意味著，文化產業已經實現了由傳統的「文化工業」向當下的「創意產業」轉向，這亦是中國的文化產業發展的現狀。

D. 文化產業的定義及其特點

文化產業」是阿多諾和霍克海默在《啟蒙辯證法》( 1947 年)一書中率先使用的概念。他們特別強調:「文化產業必須和大眾文化嚴格區分開來。文化產業把舊的面熟悉的東西熔鑄成一種新的特質。

在其各個分支中，那些適合大眾消費的產品，那些在很大程度上決定著消費特性的產品，或多或少地是按計劃生產的。某些分支具有相同的結構，或者至少說是彼此互通，它們被置於一個幾乎沒有差別的系統之中。正是通過技術手段以及經濟的和管理的集中化，這一切才有可能實現」。

應該說，文化產業的大規模發展使審美的商品屬性昭然若揭，並使審美生產與消費呈現出規模化的效應。

(4)文化產業美感擴展閱讀

我國文化及相關產業的內容包括：

1、以文化為核心內容，為直接滿足人們的精神需要而進行的創作、製造、傳播、展示等文化產品（包括貨物和服務）的生產活動；

2、為實現文化產品生產所必需的輔助生產活動；

3、作為文化產品實物載體或製作（使用、傳播、展示）工具的文化用品的生產活動（包括製造和銷售）；

4、為實現文化產品生產所需專用設備的生產活動（包括製造和銷售）。

E. 大力發展文化產業的意義

一是實現經濟與文化的良性互動，提升文化的生命力與創造力。文化產業的一個主要作用，就是運用文化元素來聚集資金、發展經濟，再用聚集來的資金、通過產業化的形式來發展文化，從而實現文化與經濟的良性互動。近年來，西方發達國家把發展文化產業擺到經濟社會發展的重要位置，文化產業規模超過了農業等傳統產業，在國民經濟中的比重逐年攀升，甚至成為這些國家出口創匯的重要來源。例如，日本大力發展動漫行業，其動漫行業經營收入已經超過了汽車等傳統支柱產業的收入。文化產業的高度發展，不但促進了這些國家國民經濟水平的提高，而且在客觀上為該國文化的傳承、保護和創新提供了雄厚的資金基礎和有效的運作方式，從而提升了該國文化的生命力與創造力。
二是開發國際市場、傳播文化理念，提升文化的傳播力與影響力。文化傳播能力與一個地方文化的影響力直接相關，一個地方文化的影響力，不僅取決於其內容是否具有獨特魅力，而且取決於這個地方是否具有先進的傳播手段和強大的傳播能力。當今時代，誰的傳播手段先進、傳播能力強大，誰的文化理念和價值觀念就能更廣泛地流傳，誰就能更有力地影響世界。從這個角度說，作為文化產業主要組成部分的傳媒產業的發展水平，在很大程度上決定了一個地方文化的影響力。
三是宣傳社會主流意識形態和核心價值觀念，提升文化的凝聚力與感召力。文化產業提供滿足人們精神文化需要的文化產品，而大多數的文化產品又承載著社會主流意識形態和核心價值觀念，並對人們的思想觀念和行為起到凝聚和感召作用。例如，我們依據從報紙、電視、廣播、網路等獲得的知識與信息進行決策和行動；通過參與各式各樣的文化娛樂活動調節身心；欣賞文藝表演和藝術作品來交流情感和思想等等。而提供這些文化產品的文化創意、影視製作、出版發行、印刷復制、廣告、演藝娛樂、文化會展、數字內容和動漫等文化產業，就成為宣傳社會主流意識形態、提升國民思想文化素質、增強社會核心價值觀念凝聚力和感召力的重要載體。

F. 藝術創意在文化產業及社會生活中的魅力和作用，求大神給予靈感寫策劃案

首先從文化創意產業的概念界定、新媒體藝術的概念界定、新媒體藝術與文化創意產業的融合現象三個方面展示了文化創意產業中的新媒體藝術元素。然後從現象出發，論述了新媒體藝術之於文化創意產業的必要性和重要性，指出了新媒體藝術對復興文化產業，保護文化遺產，提高文化商品的附加值的意義，並強調了其對文化創意產業實現體驗經濟與美學經濟的推動作用。最後，總結了新媒體藝術在未來文化創意產業發展中的地位。

關鍵詞：新媒體藝術;文化創意產業;體驗經濟;美學經濟

一、引 言

2009年底，詹姆斯·卡梅隆再次以《阿凡達》驕人的票房，突破自己曾以《泰坦尼克號》創下且保持了12年之久全球票房第一的紀錄。在第82屆奧斯卡金像獎的角逐中，《阿凡達》獲得三項大獎，「最佳藝術指導」、「最佳攝影」和「最佳視覺效果」。該片提供2D、3D和IMAX-3D三種制式，在中國國內，不僅出現了連夜排隊搶票的景象，在一些沒有IMAX-3D制式影院的城市，甚至出現了組團去附近城市只為看到效果最佳的《阿凡達》的「壯舉」。這樣的瘋狂和痴迷，從現實的角度，展現了新媒體藝術的絕佳魅力。

新媒體有三個基本特徵：一是改變了傳統媒體的傳播形態、狀態，二是增強了信息傳送的互動性和即時性，三是實現了高科技、多技術、多媒介的融合。

而新媒體藝術以信息科學和數字技術為載體，以現代藝術為內容，以大眾傳播科學理論為綱領，將信息通過媒介的傳播技術將科學與藝術的高度融合，應用到文化、藝術、商業、教育和管理領域，並且，以此對文化藝術本身和文化產業產生重大影響。

二、文化創意產業中的新媒體藝術元素

(一)文化創意產業的概念界定

文化創意產業這一概念的生成主要來自以英國為首的各個國家和地區的政策文件，因此帶上了濃重的地方色彩，各自的概念界定往往與其國家本身的文化產業發展狀況和認知有著密切聯系。因此，具有全球普遍認同意義的概念目前還未產生。我國近年來發布的官方文件，包括《文化產業振興規劃》、《文化部關於加快文化產業發展的指導意見》、《關於金融支持文化產業振興和發展繁榮的指導意見》中，仍未採納「文化創意產業」這一說法，而是保留了過去的稱謂「文化產業」。

澳大利亞昆士蘭科技大學教授、澳大利亞創意與創新重點研究中心研究室主任和項目主管、美國斯坦福大學教授、知名文化創意產業學者約翰·哈特利認為，文化創意產業著力描述一方面在於創意藝術，這主要表現在個人才能上，另一方面在於文化產業即質量因數，這兩方面的結合。它是近些年來在新知識經濟范圍內的信息通訊技術，就是我們所說的新媒體技術的語境下，它們在理論和實踐中提供城市消費者互動式運用的概念[1]。

而我國文化創意產業研究領域領軍人物中國人民大學教授金元浦認為，文化創意產業是在當今全球化條件下，以新媒體傳播方式為主導，以藝術文化消費時代人們的精神需求為基礎，以高新技術傳播為支撐，以文化經濟全面結合為自身特徵的，國家、行業、技術領域交叉或創建的新型產業集群[2]。以上二位國內外著名學者對文化創意產業區別文化產業的認識中，都強調了新媒體技術和網路等新傳播方式這類要素的創意地位。

而各國關於文化創意產業的分類也不盡相同。英國將其分為13類，包括廣告、建築、藝術品交易、工藝品、時裝設計、電子出版、時尚、互動休閑軟體、影視、音樂、表演、電視廣播。 美國依舊版權分為4類：核心版權產業、交叉版權產業、部分版權產業、邊緣支撐產業。聯合國則分為傳媒、卡通、電影、娛樂、網路游戲、旅遊、文化、網路信息、音樂、戲劇藝術、藝術博物館等。

(二)新媒體藝術的概念

新媒體藝術的先驅羅伊阿斯科特認為，連結性與互動性為新媒體藝術最明顯的特徵。它的表現形式包括：影像及互動裝置、虛擬裝置、網路技術、多媒體技術、動畫動漫、影視廣告、網路游戲、數碼藝術設計、數字插畫、CG靜幀、數字特效、DV、數碼攝影等。新媒體藝術的表現形式非常多，但共通點就是被大眾所接受的途徑以及作品的直接互動，通過人的觸摸、空間移動、聲、光、電等的效果，參與到作品的創作中。新媒體藝術創作需要經過：聯系、融入、互動、轉化、展現這五個階段。首先必須有人與裝置之間的聯系，並全身融入其中，而非僅僅在遠距離觀看，通過與系統和人產生互動，這將導致藝術作品與人的意識之間的轉化，最後展現出全新的影像、關系、思維與效果。

將當代新媒體藝術與傳統藝術相比較，其發展有著獨特的時代背景。它已不再僅僅依賴個體藝術家的才華和靈感，而是依賴整個藝術創作體系、藝術傳播過程及方式、藝術媒介手法與參與方式等的全面創新。圖像時代、消費時代以及「數字化生存」是新媒體藝術發展的現實語境。

首先，圖像成為人獲取信息的重要途徑和資源，對許多人來講，甚至是最主要的方法之一。科技時代的圖像主要集中於用聲、光、電為載體的多媒體種，而不再集中於平面中的圖像、文字等這類靜態印刷物中。「當代藝術及文化正在變成一種視覺、聽覺的感官藝術文化，而不再是平面的印刷文化，這已經是不容小覷的事實。」[3]

其次，當今世界消費主義的盛行，使得商品的價值已不只是其使用價值，人們消費商品，也可能是為了滿足內心需要的符號消費、儀式消費等，消費也成為藝術活動的基本方式。藝術經紀人出現後，處於藝術家和群眾之間，他們了解並熟悉藝術家，懂得藝術欣賞，自身又賦有很強的營銷能力，清楚明白市場需求，最重要的是他們富有經驗，可以通過消費的方式把藝術推向大眾。

再次，MIT著名教授尼葛洛龐帝筆下的「數字化生存」時代已經日漸成熟，科技的發展引起傳媒形式的變化，藝術的多媒體化以數量越來越多、類型越來越新穎的大眾文化產品進入人們的日常生活為標志。通過媒介，文化藝術傳播的速度更快，范圍更廣，效率更高。而且，媒介融入了藝術的創作的整個過程，真正可以成為藝術中的一部分。藝術傳播與媒介技術之間的關系以及它們帶來的語境的分離和重構，也讓人們從根本上重新認識了藝術創作對生活的傳統觀念的反應。

(三)新媒體藝術與文化創意產業的融合現象

當今，數字媒體就像是文化藝術創意產業的發動機，它以IT 技術和CG技術為核心，極大地推動文化經濟的發展，主要表現在影視、動漫動畫游戲研發、廣告、多媒體信息技術的開發與信息產業、建築、工業、服裝等一系列的藝術設計、系統模擬、圖像分析、虛擬裝置等領域，並涉及到科技、藝術、文化、教育、營銷、經營管理等諸多領域[4]。

首先，分解文化創意產業，可以看到新媒體藝術與文化創意產業的融合。文化創意產業可以分解為三組概念，即文化、創意和產業。第一，文化(包括藝術)傳播借新技術革命下的新形態媒介，提高了傳播效率，又增加了受眾的審美感受，並通過「點擊」、「復制」等形式，擴大了傳播的接受范圍和接受頻次，增加了受眾的「被捲入感」，從而，產生了新媒體藝術的最重要傳播特點交互性。第二，新媒體的使用使創作者的「創意」能夠更大限度地發揮，因而，提高了作品「創意」的表現力。第三，新媒體的傳播特點，帶來了受眾的數量激增，創造了更多的文化消費需求，使文化具備成為一個產業，並保持盈利性的必要條件。

其次，考察文化創意產業的分類，仍然可以看到新媒體藝術與文化創意產業的融合。電影電視廣告是新媒體藝術介入較快較多，也是進入大眾視野最多的領域;動漫和軟體開發業運用新媒體藝術的虛擬現實和交互性更多，並且發展主要依賴新媒體技術的個性;隨著人們生活中電子產品的增多、閑暇時間的減少以及閱讀習慣和獲取信息習慣的改變，數字出版的興起和發展正在日益增加與新媒體藝術的融合;而旅遊會展業，在近年來更加註重新媒體藝術要素的融入，北京2008年奧運會和上海2010年世博會中，新媒體、聲光電的運用給觀眾帶來了大量的美感體驗。

G. 文化產業的發展能給中國帶來什麼

文化產業的發展我覺得可以從兩方面說起，一是最直接的就是經濟效益，這個不用多說，另一個也是關於與政治的，文化的發展直接影響新一代人得思想和意識，試想如果中國的90 後都非常崇拜西方的歐美文化，那麼被西方同化是遲早的事，但如果中國的文化產業發展在全世界各地，那麼不僅促進了本國的文化發展，同時也增強了別的國家對中國的認知，改正了西方國家對中國的不公正的認識，更強化了新一代人得文化自豪感。

H. 美感的文化型

人對客觀事物的文化型美感，屬於人的文化型主觀感覺的范疇。人們的觀念文回化活動，不但賦予答了客觀事物無形形態，還能夠改變客觀事物的有形形態，並且還能夠相對統一地確認客觀事物的客觀形態所具有的功利價值。如，女人纏足、在嘴唇或鼻子上穿上金屬環、用金屬環把脖子撐得很長、用人工材料把乳房撐得很大、在光滑的臉上烙出許多麻子，還有紋身等等。這些都是不同時期的人們為了追求形體的美感而著意改變自己形體的文化實踐，並且女人們的這些形體特徵所表現出的美感被人們一致確認。由於文化的交流活動，賦予了客觀事物無形的形態或有形的形態，及確認了客觀事物的客觀形態所具有的功利價值，使客觀事物產生出的美感，統稱為客觀事物的文化型美感。

I. 發展文化產業的現實意義

一是可以直接創造經濟效益，運作得法的話，效益還相當顯著。比如我們都非常熟悉的影視劇的發行、放映和貼片廣告；再比如雜技、魔術、話劇、歌舞等的商業演出；還有圖書的出版發行（這方面比如湖南出版投資控股集團參展第59屆法蘭克福國際書展，開幕當天就簽訂了10項原創圖書的版權輸出合同，金額達到100萬美元）；還有動漫作品的發行上映和品牌運作（這方面比如三辰集團在製作發行《藍貓淘氣3000問》的基礎上，弘揚「藍貓」品牌，開展衍生品生產，每年盈利數千萬元），等等。文化產業屬於無煙工業，同樣也可以吸納就業、提供稅源，隨著人們收入不斷增長、物質生活需求日益得到滿足，對文化產品和服務的需求會越來越豐富，越來越強烈，文化產業所蘊含的商機，也越來越巨大。

二是可以更廣泛更充分地保障人民群眾的文化權益。發展文化產業，對文化產品進行深度開發，進行規模化、批量化生產，對各種文化服務項目進行細分和充分挖掘，對文化基礎設施建設項目進行市場化運作，能夠更好地營造文化氛圍，從數量上和質量上更充分地滿足人民群眾日益增長的文化需求。這方面很好理解，如今，電視機、手機、計算機日益進入家庭，相關的服務項目開發與生產也日益跟進，就使得更大范圍的群眾更充分地享受到了文化權益，精神得到陶冶，素質得到提升，人們的整體生活質量越來越高。

三是可以更好地弘揚文化。文化越是得到廣泛的傳播，才越能夠得到弘揚，越能增進不同國家、地區和民族之間的交流。各國、各地區、各民族的文化、觀念都有差異，通過文化的交流能增進了解、互信、合作、和平。從中，文化也得到弘揚、創新、發展。要更好地實現這些，單靠發展文化事業，是遠遠不夠的，必須大力發展文化產業，使文化產品和服務日益豐富，日益廣泛地進入不同地域、不同國度人們的生活中。例如，美國通過把多部「大片」輸入到中國，我們就了解到好萊塢電影的運作，了解到美國人那種前瞻未來、探索創新的文化特點，日本的《聰明的一休》、《櫻桃小丸子》等動畫片在中國的放映，也是我們了解到日本人的思維方式和生活風情。新時期，各國、各地區對通過文化產品輸出來弘揚本國文化的認識越來越堅定。在中美關於恢復中國世貿組織締約國地位的談判中，美國就要求中國承諾，允許每年以分賬形式進口20部電影，此外還要求中國對外國服務提供者從事圖書、報紙和雜志的批發、零售業務等逐步開放市場。據2006年國家廣電總局電影局的統計，國內票房前十名中，美國片和國產片數量各為五個，就在前不久，美國還向世貿組織投訴中國限制其音像光碟等文化製品進口，這幾年韓劇和韓國的歌星、演員也紛紛搶灘中國大陸。這都反映出各國注重拓展文化產業的國際市場，他們的文化產品輸出過程中，也就有效地弘揚了他們本國的文化。我國也不例外，今年4月份，河北省在首都國際機場舉辦的「文化國門•河北華章」大型文化展示活動期間，外國公眾對中國尤其是河北的剪紙、蘆葦工藝畫等民俗藝術品就表現出了濃厚興趣，收藏、購買的意願強烈，這也是我國發展文化產業的潛力所在，我國近年來大量原創圖書版權的輸出、民俗藝術品的出口等，也都發揮了弘揚中華文化的作用。

我所感受到的，發展文化產業主要有以上幾方面意義和作用。肯定還不乏更多種的、更深入的積極意義。明確了其意義和作用，我們各有關方面的行動，就加快跟上吧。

要求

文化產業是市場經濟條件下繁榮發展社會主義文化的重要載體，是滿足人民群眾多樣化、多層次、多方面精神文化需求的重要途徑，也是推動產業結構調整、轉變經濟發展方式的重要著力點。我們要抓住機遇發展文化產業，充分發揮文化產業在調整結構、擴大內需、增加就業、推動發展中的重要作用。

當今綜合國力競爭的一個顯著特點，就是文化的地位和作用更加凸顯，越來越多的國家把提高文化軟實力作為重要發展戰略。文化產業作為資源消耗少、環境污染少、附加價值高、發展潛力大的「綠色產業」，相對於傳統產業具有較強的拉動性和「溢出效應」，是當今世界公認的「朝陽產業」。特別是上個世紀中葉的新科技革命及其帶來的科學技術的重大發現發明和廣泛應用，推動世界范圍內生產力、生產方式、生活方式和經濟社會發展發生了前所未有的深刻變革，催生了人類更高層次的精神需求，促進了全球文化產業的蓬勃發展，衛星電視、互聯網、移動設備等新技術、新媒體更是直接拉動了文化產品的生產和消費。

近年來，我們深入推進文化體制改革，加快推動文化產業發展；國有經營性文化單位轉企改製取得重要進展，涌現出一批具有較強實力和競爭力的文化企業和企業集團，文化產業規模逐步壯大，以公有制為主體、多種所有制共同發展的文化產業格局初步形成，文化「走出去」步伐加快，我國文化產業的國際競爭力不斷增強。據統計，2008年至2009年，面對國際金融危機的沖擊，文化產業逆勢上揚。2009年，我國文化產業增加值達8400億元，比2008年增長10％。隨著網路、數字、信息技術的發展，動漫遊戲、數字音樂、數字出版等新興文化產業迅速崛起，拓寬了文化產業的領域，豐富了文化產品和服務種類，文化產業成為滿足人民群眾精神文化需求的重要途徑和經濟增長的新亮點。

但我們也要清醒地看到，當前我國文化產業迎來了嶄新的發展階段，但與發達國家相比，我國文化產業從質量到數量均處於弱勢地位。全球文化產業發展現狀、趨勢與我國文化產業發展的新特點，既讓我們看到了我國文化產業發展面臨的廣闊空間和有利條件，也讓我們看到當前加快發展文化產業的緊迫性。我們必須下更大力氣，付出更多努力，把文化產業發展放在更加重要的位置去審視、去培育，進一步解放思想、創新觀念，乘勢而上，採取更有力的政策措施，加快推進重點領域和關鍵環節的改革創新，著力解決影響和制約文化產業科學發展的深層次問題，解放和發展文化生產力，促進文化產業又好又快發展，使之成為拉動經濟增長和擴大就業的重要著力點。

第一，發展重點文化產業。要以文化創意、影視製作、出版發行、印刷復制、廣告、演藝娛樂、文化會展、數字內容和動漫等產業為重點，加大扶持力度，完善產業政策體系，實現跨越式發展。文化創意產業要著重發展文化科技、音樂製作、藝術創作、動漫遊戲等企業，增強影響力和帶動力，拉動相關服務業和製造業的發展。

影視製作業要提升影片、電視劇和電視節目的生產能力，擴大影視製作、發行、播映和後產品開發，滿足多種媒體、多種終端對影視數字內容的需求。出版業要推動產業結構調整和升級，加快從主要依賴傳統紙介質出版物向多種介質形態出版物的數字出版產業轉型。出版物發行業要積極開展跨地區、跨行業、跨所有制經營，形成若干大型發行集團，提高整體實力和競爭力。

第二，培育骨幹文化企業。要著力培育一批有實力、有競爭力的骨幹文化企業，增強我國文化產業的整體實力和國際競爭力，在重點文化產業中選擇一批成長性好、競爭力強的文化企業或企業集團，加大政策扶持力度，推動跨地區、跨行業聯合或重組，盡快壯大企業規模，提高集約化經營水平，促進文化領域資源整合和結構調整。要鼓勵和引導有條件的文化企業面向資本市場融資，培育一批文化領域戰略投資者，實現低成本擴張，進一步做大做強。

第三，加快文化產業園區和基地建設。要加強對文化產業園區和基地布局的統籌規劃，堅持標准、突出特色、提高水平，促進各種資源合理配置和產業分工。要對符合規劃的產業園區和基地，在基礎設施建設、土地使用、稅收政策等方面給予支持。要建設若干輻射全國的區域文化產品物流中心，建設一批文化創意、影視製作、出版發行、印刷復制、演藝娛樂和動漫等產業示範基地，支持和加快發展具有地域和民族特色的文化產業群。

第四，不斷加大文化領域各類人才培養力度。要牢固樹立人才資源是第一資源的觀念，加快完善體制機制，培養和吸引優秀人才，突破人才瓶頸，為推動社會主義文化的大發展大繁榮提供有力的人才支持。要按照「四化」方針和德才兼備原則，加強領導班子建設，把那些思想政治堅定、組織領導能力強、具有開拓精神、熟悉文化工作的優秀幹部選拔到領導崗位上來。要創造條件、完善措施，繼續推動文化領域人才培養工程，努力造就一批名家大師、一批各專業領域的領軍人物、一批懂經營善管理的文化經營管理人才、一批掌握現代傳播技術的專業技術人才。

J. 文化產業幾大優勢

首先，文化產業將為一大批產業生產附加價值。

盡管我國經濟發展水平仍然不高，產業的發展還處在從第一產業向第二產業發展的階段，從第二產業向第三產業發展的趨勢只是剛剛出現，但是，很多人已經看到了，我國的文化產業正在與一大批傳統產業迅速融合，這種融合對傳統產業產生了巨大的提升作用，使其價值迅速增加。例如：我國的服裝設計業正在崛起，將提高傳統服裝業的產品檔次和知名度，為傳統服裝業產生巨大的附加價值。還有廣告業，旅遊業等等，文化更是其生命力所在。最近，傳統產業與「新經濟」網路業的迅速結合，為文化產業與傳統產業的結合開辟了更為廣闊的領域。

近年來，我國耐用家用電子消費品的價格競爭愈演愈列，「做減法」似乎成了獲得生存優勢的唯一法寶。實際上，如何我們真正仔細地考慮一下消費者的需求，考慮一下現代人對於生活的追求與感受，我們是完全可以以人文設計與技術創新來獲得競爭優勢的，在這方面實際上還有很大的發展空間。

代表東方文化的文化符號對於我國這樣的「後發現代化」國家的國民經濟增長的重要的作用，正在日益地顯現。

其次，文化產業將轉換一些產業的價值主體。

根據我們的研究，知識經濟的發展使「高科技」產業越來越無法獨立發展，而是成為「高科技」和「高文化」聯姻的產業。文化產業在越來越成為高科技產業的「內容」，而高科技產業則成為這些文化產業的「載體」。顯然，在這個發展趨勢中，文化產業日益成為價值主體。比如，美國的行業劃分標准已將信息產業的定義從「信息載體」（硬體生產）改為「信息內容」，如新聞出版、廣播電視、信息娛樂產品，這一改就將信息業變為文化產業了。

近年來，我國通訊產業的發展出現了許多爭論，關於「初裝費」，「話費」等等話題引起了大量討論。電訊業收費過高顯然已經成為我國網路經濟發展的瓶頸。實際上，這里涉及到對通訊業價值主體的認識問題。從國際發展趨勢看，通訊產業的利潤區域隨著帶寬的迅速增加將日益轉向「增殖服務」，也就是信息文化內容服務。歐洲人已經提出了「信息社會第二發展階段」的觀點，認為在這個發展階段上，將出現「內容革命」，信息文化內容的提供將決定經營傳媒手段的公司的生死。我國的通訊業如果不注意這個發展趨勢，將在加入WTO，面臨國際競爭局面時，失去最佳發展機遇。

沒有人會認為建造一個百貨商場應該通過收門票來回收資金，那麼為什麼有人卻理所當然地認為應該通過收取「話費」和「網費」來回收通訊產業投資呢？

最後，創造新型的文化產業的「業態」，在對傳統產業重組後將形成一些新型文化產業門類和就業機會。

我國的文化產業還很弱小，產業的整體「轉型」還進行之中，但是，實際上，各種新興的文化產業門類已經產生

，為我們這個處在轉型中的社會提供了大量新的就業機會。具體表現為在實現了高技術和高文化聯姻之後，自身向「文化服務業」轉化，並以文化服務業的形式向所有其它行業滲透。如信息娛樂業，提供個性化娛樂服務；如網路服務業，提供個人資訊服務、如教育服務業，提供教育及培訓服務；如咨詢服務業，為企業和個人提供商務的個性化的解決方案，等等；

根據上述分析，當代文化產業對於國民經濟的影響將是逐步深入，直至起到全面支配的作用。文化產業對國民經濟增長的貢獻率完全應該重新認識。

現代國際文化產業組織的特徵

文化產業的巨大影響集中表現在國際文化產業組織的發展上。根據我們的研究，國際文化產業組織的發展已經表現出了一些全新的特徵，值得我們研究與借鑒：

1.現代國際文化產業組織已經建立在「數字化」技術的基礎之上，可以實現無成本復制和傳播、個性化與互動式服務、多媒體界面、虛擬現實、生活性的滲入，等等；

2.現代國際文化產業組織具有「規模經濟」特徵。大型國際化跨國文化傳媒巨頭，在文化產品的製作上實行大投入，並且通過國際化銷售網路，實現高產出和高利潤；

3.現代國際文化產業組織具有「范圍經
濟」特徵。大型國際化文化傳媒巨頭實行跨行業多方面經營，跨行業和超競爭的組合，以便實現范圍經濟利潤，等等；

4.現代國際文化產業組織具有「網路經濟」特徵。大型國際化文化傳媒巨頭藉助於網路經濟和現代資本市場的金融杠桿，實現低成本的擴張與快速度的整合，對傳統文化產業的全面改造。（比如，時代華納與美國在線的合並）

現代國際文化產業組織的網路經濟特徵特別值得我們注意。有人將網路經濟發展概括為三個階段：注意力經濟階段，內容經濟階段，電子商務階段。這大致可以看作：吸引投資、整合資源、形成市場三個階段。經過這三個階段，整個經濟轉型的過程就完成了，網路經濟（新經濟）藉助風險資本市場這個現代金融杠桿，跨越了以往需要數十年時間才能完成的經濟轉型。在這個過程里，文化產業迅速浮出水面，走在了最前列。

在從前市場經濟向市場經濟轉型時期，資本原始積累曾經利用國家行政權力的杠桿作用，來完成對整個經濟的轉型。這表現在國家信用膨脹，對外發動戰爭，利用戰爭物資的大宗定貨，滋養大型資本主義企業，徹底消滅手工業行會。「新經濟」的轉型利用的是資本市場以及形成的金融工具，在短暫的時間里迅速地完成轉變，其基本特徵是一樣的。