新農村剪紙

A. 剪紙的寓意是什麼

在中國廣大的農村，許多年來，流傳著種種老百姓自己創作自己欣賞的藝術，剪紙就是其中的一種。剪紙，顧名思義，就是用剪刀把紙剪出成圖形。作者大都是農村婦女，她們可能從十幾歲一直剪到成為白發蒼蒼的婆婆，在她們的剪刀下，產生了一幅幅或稚拙，或精細但無不充滿情趣的剪紙作品。

剪紙包括窗花、門箋、牆花、頂棚花、燈花、花樣、喜花、春花、喪花等等。剪紙也是一種民俗藝術，它的產生和流傳同農村的節令風俗有著密切的關系。例如窗花、門箋、燈花，便是在春節或元宵節時貼掛的。在北方的農村，過年時，窗上新糊了雪白的窗紙，上面貼上紅紅綠綠的窗花，門頂、窗前，貼上門箋，元宵節夜晚的燈籠上貼上燈花，把新年的氣氛造得濃濃的。喜花是結婚時作為對新房的布置，張貼在室內，傢具和器物上。同樣，壽花和喪花也是在過生日和辦喪事時張貼的。牆花和頂棚花是布置房間時分別貼在牆上和屋頂上的。總之，它們大都是用作布置環境，增強節慶氣氛，貼在庭院、居室或器具上的。

花樣的功用與上述的幾類不同。它是用作承傳臨摹的範本、紙樣。花樣包括衣服、鞋、帽、兜肚、枕、床帳、門簾等上面綉制圖樣時所依據的范樣。每剪成一個圖形，把它用線粗粗地縫在另一張紙上，拿到燈燭上用煙薰烤，烤黑，把剪紙圖形取下，然後就留下一個以煙黑為地的空白圖形，原來的剪紙圖樣則可以拿去作為服飾刺綉之用了。農村婦女就是靠了這樣的方法，一代代傳承著上輩珍存下來的圖樣。

剪紙的內容是很有講究的。吉祥圖案寓意吉祥辟邪，娃娃、葫蘆、蓮花等象徵多子多福，家禽家畜，瓜果魚蟲是農民熟悉的對象，也是他們表現的主要內容。剪紙作為一種民間藝術，具有很強的地域風格。陝西窗花風格粗朴豪放，單純簡練，河北蔚縣和山西廣靈剪紙加染色彩，濃厚中透著秀美艷麗。其戲曲人物尤具特色。江蘇南京剪紙淳厚，粗中有巧，宜興剪紙華麗工整，南通剪紙秀麗玲瓏。廣東佛山剪紙色彩富麗、手法多變、裝飾性強。山東高密剪紙細膩精巧，一絲不苟。

從一些考古遺存發現，剪紙至遲在北朝(386—581)時候就已經出現了，至今已經有一千五百年的歷史了。它雖然製作簡便，造形單純，但它包容 著豐富的民俗和生活內涵，它是對許多種民間美術表現形式的濃縮和誇張，因而比較集中地體現了民間藝術的造型規律、創作構思及作品的形式特徵。對民間剪紙的了解和研究，是通向欣賞和認識繁雜多樣的民間美術的捷徑。

B. 中國傳統剪紙經歷了幾個時期

中國傳統剪紙經歷了4個時期：
先唐時期（早期）
紙的發明是在公元前的西漢時代（公元前6世紀），在此之前是不可能有剪紙藝術的出現的，但當時人們運用薄片材料，通過鏤空雕刻的技法製成工藝品，卻早在未出現紙時就已流行，即以雕、鏤、剔、刻、剪的技法在金箔、皮革、絹帛，甚至在樹葉上剪刻紋樣。
周初期周成王用梧桐葉剪成「圭」賜其弟，封姬虞到唐為侯。戰國時期就有用皮革鏤花，（湖北江凌望山一號楚墓出土文物之一），銀箔鏤空刻花（河南輝縣固圍村戰國遺址出土文物之一），都與剪紙同出一撤，他們的出現都為民間剪紙的形成奠定了一定的基礎 。
南北朝時期《木蘭辭》中就有「對鏡貼花黃」的詩句 。而中國最早的剪紙作品發現 ，是新疆吐魯番火焰山附近出土的北朝時期（公元386一581年）五幅團花剪紙。這幾幅剪紙，採用重復折疊的方式和形象互不遮擋的處理手法。

唐代發展時期
唐代剪紙已處於大發展時期，杜甫《彭衙行》詩中有「暖湯濯我足，翦紙招我魂」的句子，以剪紙招魂的風俗當時就已流傳民間。現藏於大英博物館的唐代剪紙均可看出當時剪紙手工藝術水平已極高，畫面構圖完整，表達一種天上人間的理想境界[8] 。唐代流行頡，其鏤花木版紋樣具有剪紙特色，如現藏日本正倉院的「對羊」，其羊的紋樣就是典型的剪紙手工藝術表現手法。唐代民間還出現了利用剪紙形式製作的漏版印花板，人們用厚紙雕刻成花版，將染料漏印到布匹上，形成美麗的圖案[5] 。另外，在敦煌莫高窟也出土過唐代及五代的剪紙，如《雙鹿塔》《群塔與鹿》《佛塔》等都屬於「功德花紙」一類，主要是用來敬供佛像，裝飾殿堂、道場。其畫面構圖復雜，有具體的內容，外還有《菩薩立像》《持幡菩薩立像》等水墨畫鏤空剪紙，是剪紙與繪畫相結合的作品 。

宋代成熟時期
南宋時期，已經出現了以剪紙為職業的行業藝人。據宋人周密《武林舊事》中記載，此時杭州的「小經濟」多達上百種。其中就專門有「剪鏃花樣」者，有的善剪「諸家書字」，有的專剪「諸色花樣」[9] 。
宋代造紙業成熟，紙品名目繁多，為剪紙的普及提供了條件。如成為民間禮品的「禮花」，貼於窗上的「窗花」，或用於燈彩、茶盞的裝飾。宋代民間剪紙的運用范圍逐漸擴大，江西吉州窯將剪紙作為陶瓷的花樣，通過上釉、燒制使陶瓷更加精美；民間還採用剪紙的形式，用驢、牛、馬、羊等動物的皮、雕刻成皮影戲的人物造型；藍印花布工藝製作的鏤花製版是用油紙板雕鏤成紋，刮漿印花的花版紋樣就是採用剪紙的技法，有陰、陽刻之分，長線要割斷，以點分虛實 。

明清鼎盛時期
明、清時期剪紙手工藝術走向成熟，並達到鼎盛時期。民間剪紙手工藝術的運用范圍更為廣泛，舉凡民間燈彩上的花飾，扇面上的紋飾，以及刺綉的花樣等等，無一不是利用剪紙作為裝飾成再加工的[8] 。而更多的是中國民間常常將剪紙作為裝飾家居的飾物，美化居家環境，如門棧、窗花、櫃花、喜花，棚頂花等都是用來裝飾門窗、房間的剪紙[5] 。
剪紙藝術雖然來自於民間，但到清代已經成為全民性的藝術，就連當時的皇親國戚也都離不開剪紙。北京故宮的坤寧宮是清代皇帝結婚時的花燭洞房。按照滿族人的風俗，宮殿前後窗的窗紙都是裱糊在外面的。牆壁用紙裱糊，四角貼有黑色的「囍」字剪紙角花，頂棚中心是黑色的龍鳳團花剪紙。宮殿兩旁的過道牆壁上也貼有剪紙。從剪紙的紋樣、用料、用色來看，與普通農家的頂棚花、牆花相比，除了剪紙圖案稍大以外，基本沒有差別 。

近現代繼承發揚時期
20世紀初「五四」新文化運動，在先進知識分子蔡元培、魯迅、劉半農、周作人等倡導下，建立了中國民俗學的雛形。他們廣泛收集民間文學資料，同時也努力收集民間美術作品，其中就有民間剪紙這一項。30年代，藝術家陳志農在北京開始了民間剪紙的研究與創作。他用速寫和剪影的形式描繪了老北京大量的風俗民情，串街小販、作坊工匠、食攤茶挑、集市廟會、市井閑人等。
20世紀40年代，以現實生活為題材的剪紙開始出現。1942年，毛澤東發表的《在延安文藝座談會上的講話》指出「文藝為工農兵服務」的文藝方針。此後，延安魯藝的藝術家陳叔亮、張仃、力群、古元、夏風等人開始學習當地具有深厚群眾基礎的民間剪紙，對民間剪紙進行了搜集、發掘、整理和研究，並創作出了一大批反映邊區人民生產、生活、戰斗的新剪紙。作品運用了民間傳統的樣式，描寫了抗日戰爭和邊區建設的新內容。它推動了群眾性剪紙的創作和發展，使傳統的民間剪紙發生了革命性的變化。1944年，在陝甘寧邊區還首次展出了西北地區的民間新剪紙作品，為新中國成立後剪紙藝術的發展拉開了序幕。可以說延安的剪紙開創了中國剪紙的新紀元。
新中國成立後，在「百花齊放，推陳出新」文藝方針的指導下，藝術家們創作了大量表現社會主義新人新事的新剪紙，開拓了剪紙創作的道路，也豐富了中國民間裝飾美術的形式和內容。在新剪紙的創作中除了表現各行各業新氣象的剪紙外，兒童、體育、雜技、歌舞等也成為剪紙最常見的題材。
剪紙藝術自誕生以來，在中國歷史上就沒有中斷過。它充實於各種民俗活動中，是中國民間歷史文化內涵最為豐富的藝術形態之一 。

C. 剪紙的方法有什麼

剪紙的方法：折疊、陰陽刻、刺孔。

1、折疊：將紙折疊後產生重復的圖案，是剪紙技法中最基本的一種，也是單色剪紙採用的一種表現手法。它所產生的不同效果取決於折疊的次數和角度。折疊剪紙由於是對稱性強的紋樣，所以所得的圖形更具韻律感。此技法多用於剪制喜字花和頂棚花等。

2、陰、陽刻：剪紙的基本效果是通過單獨或混合使用陰陽線得到的。陰陽結合是最好的剪紙表現手法。在同一幅作品中出現陰陽刻兩種方法，使構圖變化多樣，畫面中黑、白、灰對比鮮明，是一種表現力很強的剪紙技巧。

3、刺孔：用小刀或剪子在紙上剪刻出基本輪廓，然後用針在圖案上刺孔，主要是讓多層紙連接，同時於粗糙中見細致。這種手法常用於刺綉花樣，有時花樣是對稱的，如枕花、鞋花、衣袖花等。

需要2～4個一樣的紙樣，這時就多用宣紙剪刻、刺孔，完工後揭粘，則同時有多個一樣的紙樣。使用宣紙就是因其容易粘連而且薄，墊在下面進行刺綉時不會影響美感。用快而簡便的訂書機、訂書釘代替，也同樣起到多層紙連接的效果。

(3)新農村剪紙擴展閱讀

剪紙的內容意義

民間剪紙善於把多種物象組合在一起，並產生出理想中的美好結果。無論用一個或多個形象組合，皆是「以象寓意」「以意構象」來造型，而不是根據客觀的自然形態來造型。

同時，又善於用比興的手法創造出來多種吉祥物，把約定成俗的形象組合起來表達自己的心理。追求吉祥的喻意成為意象組合的最終目的之一。地域的封閉和文化的局限，以及自然災害等逆境的侵擾，激發了人們對美滿幸福生活的渴求。

人們祈求豐衣足食、人丁興旺、健康長壽、萬事如意，這種樸素的願望，便借托剪紙傳達出來。民間剪紙《鹿鶴同春》是民間傳統的主題紋樣。

D. 新中國 剪紙發展情況

民間剪紙是勞動人民為了滿足自身精神生活的需要而創造，並在他們自己當中應用和流傳的一種藝術樣式。它生存於勞動者深厚的生活土壤中，不受功利思想和價值觀念的制約，體現了人類藝術最基本的審美觀念和精神品質，具有鮮明的藝術特色和生活情趣。
從技法上講，剪紙實際也就是在紙上鏤空剪刻，使其呈顯出所要表現的形象。勞動群眾憑借自己的聰明才智，在長期的藝術實踐和生活實踐中，將這一藝術形式錘煉得日趨完善。形成了以剪刻、鏤空為主的多種技法，如撕紙、燒燙、拼色、襯色、染色、勾描等，使剪紙的表現力有了無限的深度和廣度。細可如春蠶吐絲，粗可如大筆揮抹。其不同形式可粘貼擺襯，亦可懸空吊掛。由於剪紙的工具材料簡便普及，技法易於掌握，有這其他藝術門類不可替代的特性，因而，這一藝術形式從古到今，幾乎遍及我國的城鎮鄉村，深得人民群眾的喜愛。

在人類的童年時期，藝術本沒有「民間」與「非民間」之分的。隨著文明的不斷發展，社會階層、職能分工的出現，形成了相對於「宮廷藝術」和「文人藝術」而言的「民間藝術」這一歷史的概念。不同品類作品體現著不同階層的審美標准，應是相互間分界的根本。就剪紙而言，並非凡是用紙剪刻的作品都可謂之「民間剪紙」。歷史上不乏有應貴族市民階層節日習俗需求而專營剪紙的藝人，也不乏文人畫家為藝人繪稿、或專業藝術家運用剪紙技法創作的例證。這類作品與勞動群眾為自己而創作的作品有著質的區別，多已脫離勞動者的審美本色，也不可能為大眾所普遍接受。有的作品雖也在某些地區流傳，但最終必將因為並非民眾自己的創造而在變異中面目全非。即使在今天，許多地區的群眾性美術創作活動中出現的剪紙作品，也不能與民間剪紙混為一談。群眾性創作活動也可以採用民間剪紙的形式，創作出群眾喜聞樂見的好作品，繼而在民間流傳，但其創作目的往往已脫離自身生活的需要，甚至是表達輔導者的意圖。二者之間雖有密切聯系，但不是一個概念。

因此，在研究民間剪紙的范圍時，切不可只從表面形式去看，認為凡是用紙剪出來的都是民間剪紙，而忽視了是否為民眾自己的精神生活所必須，是否被群眾普遍理解和接受，是否在民間廣泛流傳這些民間藝術的基本條件。當下民間文化基礎理論的薄弱，造成認識上的混亂，使得不少人認為，凡是生活在民間的藝人或工匠所作一諸如象牙雕刻、鼻煙壺之類，都可歸類於民間藝術的范疇，這是應予糾正的。包括民間剪紙在內的民間美術，其創作、審美、應用與勞動者生活的土壤不可分離，使之和與其並存的其他藝術品類清楚地區別開來。

民間剪紙最能體現自身本色精神的作品，大多保留在偏鄉僻壤的山區農村，即以農村婦女為基本隊伍的勞動者應民間習俗和個人審美喜好而傳承或創作的。這也是本文所重點談及的內容。

由於各人的觀點合乎依據不同，剪紙的分類也不同。例如有人認為用刀刻出來的不叫剪紙，而應該稱為刻紙；但是有人卻認為追本溯源，古代的剪紙也是剪鏤刀刻的，何況剪也有「絞刀」之別稱，為何刀刻就不能稱為剪紙呢？事實上，剪鏤刀刻的痕跡確有差異，其應用的技法也有難易之分，因此，世人認為刀剪並用的作品可通稱為剪紙，而純刀刻的作品仍可稱為剪紙，於是剪紙分類上就有剪紙、刻紙之分了。

剪紙的紋樣大致可以分為：人物、鳥獸、文字、器用、鱗介、花木、果菜、昆蟲、山水等，還有人提出加上世界珍奇、現代器物兩類，共計11類。

中國剪紙的特點，表現為題材的寓意，所以寓意可作為分來的依據，由此可分為：納吉祝福、怯邪、除惡、勸勉、警戒、趣味等七類。

有人認為剪紙的分類應以用途為據，由此可分為：
（1）裝飾類：貼於它物之上以供欣賞或增加它物之美的剪紙，如窗花
（2）俗信類：用於祭祀、祈福、怯災、怯邪、驅毒的剪紙，如門神
（3）稿模類：用於版模、印染的剪紙，如綉稿
（4）設計類：能增加它物之美，或能宣揚它物的剪紙，如電影或電視的片頭

另外也有人認為剪紙應分為三類：
（1）凡是用單色紙剪做的窗花、彩稿（花樣子），稱為剪紙。
（2）凡是用彩色紙剪做、經粘貼而成的作品，應稱為剪貼。
（3）凡是剪後再填色的作品應稱為剪畫。此種說法未免含混籠統、似是而非，不僅類同窗花的繁多作品未列入，而且剪畫一詞釋義尚多，不宜據於列類，何況剪而染色的作品將如何歸類，實待商榷。
還有以用紙及製作分類的，多用於教學之用。它將剪紙分為二類七種：
第一類：單色剪紙。就是用一種色紙來剪做的。又細分為
（1）折剪類，即將紙折疊後剪，放開後可得一種圖案或字型。
（2）迭剪類，即將數張紙重疊在一起，釘牢後再依稿剪之，一次可得數張作品。

第二類：復色剪紙，又稱為彩色剪紙。是以數張彩紙分剪後剪拼貼成圖；或以白紙依稿剪成，再染填上各種顏色；或先剪成主版，襯以白紙後再染填上各種顏色。細分可為：
（1）襯色類，先用單色剪紙的方法剪做成圖，再以彩紙為襯
（2）套色類，以單色剪紙的方法剪成主版和次版的形象，再另剪色紙貼裱在主版需要的部位上；或將畫稿所需的各色色紙，重疊在一起釘牢，再沿稿線以次剪成，擇取一張為主版，貼裱在襯底上，再將其餘的部分添貼在主版之上。
（3）拼色類，即分別用色紙剪成各部分形象，再依圖樣貼裱在襯紙上；或見各色紙重疊在一起釘牢，再依稿剪成，吻拼於襯紙上。
（4）染色類，即用易於浸漬的白紙或淺色紙剪成各種形象，再逐次染成所需的顏色；或先將紙染色，再剪成形象。
（5）填色類，即先用黑色紙或深色紙剪出主版，裱貼在白紙上，再依稿填塗各種顏色；或用白紙剪成主題形象，裱貼後再填染所需顏色；也有先填色而後剪做的。

剪紙是簡單的美麗

E. 剪紙是什麼

在中國廣大的農村，許多年來，流傳著種種老百姓自己創作自己欣賞的藝術，剪紙就是其中的一種。剪紙，顧名思義，就是用剪刀把紙剪出成圖形。作者大都是農村婦女，她們可能從十幾歲一直剪到成為白發蒼蒼的婆婆，在她們的剪刀下，產生了一幅幅或稚拙，或精細但無不充滿情趣的剪紙作品。

剪紙包括窗花、門箋、牆花、頂棚花、燈花、花樣、喜花、春花、喪花等等。剪紙也是一種民俗藝術，它的產生和流傳同農村的節令風俗有著密切的關系。例如窗花、門箋、燈花，便是在春節或元宵節時貼掛的。在北方的農村，過年時，窗上新糊了雪白的窗紙，上面貼上紅紅綠綠的窗花，門頂、窗前，貼上門箋，元宵節夜晚的燈籠上貼上燈花，把新年的氣氛造得濃濃的。喜花是結婚時作為對新房的布置，張貼在室內，傢具和器物上。同樣，壽花和喪花也是在過生日和辦喪事時張貼的。牆花和頂棚花是布置房間時分別貼在牆上和屋頂上的。總之，它們大都是用作布置環境，增強節慶氣氛，貼在庭院、居室或器具上的。

花樣的功用與上述的幾類不同。它是用作承傳臨摹的範本、紙樣。花樣包括衣服、鞋、帽、兜肚、枕、床帳、門簾等上面綉制圖樣時所依據的范樣。每剪成一個圖形，把它用線粗粗地縫在另一張紙上，拿到燈燭上用煙薰烤，烤黑，把剪紙圖形取下，然後就留下一個以煙黑為地的空白圖形，原來的剪紙圖樣則可以拿去作為服飾刺綉之用了。農村婦女就是靠了這樣的方法，一代代傳承著上輩珍存下來的圖樣。

剪紙的內容是很有講究的。吉祥圖案寓意吉祥辟邪，娃娃、葫蘆、蓮花等象徵多子多福，家禽家畜，瓜果魚蟲是農民熟悉的對象，也是他們表現的主要內容。剪紙作為一種民間藝術，具有很強的地域風格。陝西窗花風格粗朴豪放，單純簡練，河北蔚縣和山西廣靈剪紙加染色彩，濃厚中透著秀美艷麗。其戲曲人物尤具特色。江蘇南京剪紙淳厚，粗中有巧，宜興剪紙華麗工整，南通剪紙秀麗玲瓏。廣東佛山剪紙色彩富麗、手法多變、裝飾性強。山東高密剪紙細膩精巧，一絲不苟。

從一些考古遺存發現，剪紙至遲在北朝(386—581)時候就已經出現了，至今已經有一千五百年的歷史了。它雖然製作簡便，造形單純，但它包容 著豐富的民俗和生活內涵，它是對許多種民間美術表現形式的濃縮和誇張，因而比較集中地體現了民間藝術的造型規律、創作構思及作品的形式特徵。對民間剪紙的了解和研究，是通向欣賞和認識繁雜多樣的民間美術的捷徑。

F. 中國民間藝術剪紙

中國民間藝術剪紙 剪紙
剪紙是中國最為流行的民間藝術之一，根據考古其歷史可追朔到公元六世紀，但人們認為它的實際開始時間比這還要早幾百年。剪紙常用於宗教儀式，裝飾和造型藝術等方面。

在過去，人們經常用紙做成形態各異的物像和人像，與死者一起下葬或葬禮上燃燒，這一習俗在中國境外有時仍可見到。剪紙藝術一般都有象徵意義，也是這種儀式的一部分；此外剪紙還被用作祭祀祖先和神仙所用供品的裝飾物。

大約因其材料易得、成本低廉、效果立見、適應面廣而普遍受歡迎；更因它最適合農村婦女閑暇製作，既可作實用物，又可美化生活。全國各地都能見到剪紙，甚至形成了不同地方風格流派。剪紙不僅表現了群眾的審美愛好，並含蘊著民族的社會深層心理，也是中國最具特色的民藝之一，其造型特點尤其值得研究...

現在，剪紙更多地是用於裝飾。剪紙可用於點綴牆壁、門窗、房柱、鏡子、燈和燈籠等，也可為禮品作點綴之用，甚至剪紙本身也可作為禮物贈送他人。人們以前還常把剪紙作綉花和噴漆藝術的模型。

剪紙不是用機器而是由手工做成的，常用的方法有兩種：剪刀剪和刀剪。顧名思義，剪刀剪是藉助於剪刀，剪完後再把幾張（一般不超過8 張）剪紙粘貼起來，最後再用鋒利的剪刀對圖案進行加工。刀剪則是先把紙張折成數疊，放在由灰和動物脂肪組成的松軟的混和體上，然後用小刀慢慢刻劃。剪紙藝人一般是豎直握刀，根據一定的模型將紙加工成所要的圖案。和剪刀相比，刀剪的一個優勢就是一次可以加工成多個剪紙圖案。

在農村，剪紙通常是由婦女、姑娘們來做。在過去，這可是每個女孩所必須掌握的手工藝術，並且還被人們來品評新娘的一個標准。而職業的剪紙藝人則常常是男人，因為只有男人才能在作坊里一起勞作並掙工錢。

歷史:

據考證，從商代始（公元前1600—1100年）就有人用金銀箔、皮革或絲織品進行接空刻花製作裝飾品。1950一1952年在河南輝縣固圍村戰國遺址的發掘中，發現了用銀箔鏤空刻花的弧形裝飾物。這些用銀箔鏤空而成的裝飾物，雖然不能說就是剪紙，但在刻制技術和藝術風格上，可以說是已經形成了剪紙藝術的前身。

西漢時，人們用麻纖維造紙，傳說漢武帝的寵妃李氏去世後，帝思念不已，卧不安度，食不甘味，於是請術士用麻紙剪了李妃的影象為其招魂，這大概是最早的剪紙。公元105年，蔡倫改進和推廣前人的經驗開始大量造紙，這種鏤花形式因找到了更易普及的材料從而誕生了剪紙藝術，距今已有兩千多年的歷史。用紙剪成美麗的圖案花紋，目前最早發現而且有據可查的是新疆吐魯番火焰山附近，先後出土了五幅南北朝團花剪紙：對馬團花；對猴團花；金銀花團花；菊花團花；八用形團花。

唐代已將剪紙圖案應用於其它工藝方面。自漢至唐出現了一種金銀鑲嵌技術工藝，是將刻鏤的金銀箔粘貼在漆器或銅鏡的背面，經填漆磨干，在漆地上顯出金光燦爛的花紋。

唐宋時期，流行「鏤金作勝」的風俗。「勝」，就是用紙或金銀箔、絲帛剪刻而成的花樣，剪成套方幾何形者，稱為「方勝」；剪成花草形者，稱為「華勝」，剪成人形者，就稱之為「人勝」。南朝梁宗懍在《荊楚歲時記》中記載：「正月七日為人日，（《東方朔傳·歲時節》：天地初開，一日雞，二日狗，三日豬，四日羊，五日牛，六日馬，七日人，八日谷。其日晴所主之物盛，陰則災。 八日之中，尤以人日為重，又稱「人勝節」）以七種菜為羹；剪綵為人，或鏤金箔為人，以貼屏風，亦戴之於頭鬢；又造華勝以相遺。」

唐代大詩人杜甫以《人日》為題作詩：「此日此時人共得，一談一笑俗相看。尊前柏葉休隨酒，勝里金花巧耐寒。」另一位唐代著名詩人李商隱也作有《人日》詩，詩中說：「鏤金作勝傳荊俗，剪綵為人起晉風。」六十年代在新疆出土的文物中，還有一件唐代的人勝剪紙，七個女子人形排列成行，此勝用於圍飾發髻。

在日本的正倉院，保藏有兩枚唐代華勝，據日本齊衡三年（公元856年）《雜財物實錄》載：「人勝二枚……天平寶字元年閏八月二十四日獻物」，日本天平寶字元年即為唐代至德二年（公元757年）。其中一枚為羅地金箔字，上面剪祝頌吉語：「令節佳辰，福慶惟新，曼和萬載，壽保千春。」另一枚則用金箔刻了復雜的邊飾，並飾以紅綠羅的花葉，中心是一兒童在竹林下戲犬。

當時，還流行著一種用雙絲絹帛剪成的小幡，叫做春幡, 或稱幡勝、春勝，在立春那天，作為節日禮物，或簪於頭上，或掛在柳枝上，亦或貼於屏風。崔道融所留傳的詩中，有這樣的詞句：「欲剪宜春字，春寒人剪刀」，這里所講的「宜春帖子」，也就是現在人們所熟悉的「剪紙藝術作品」。李商隱在《驕兒詩》中寫：「請爺書春勝，春勝宜春日。」意為驕兒袞師請父親在剪綵製成的春幡上寫「宜春」二字。因為立春之日為春天的首日，象徵萬物復甦欣欣向榮，所以唐宋時期，人日剪綵這一民俗活動漸漸集中到立春這天，人們剪制各種幡勝、春幡、春燕、春蝶等等，作為節日禮物。皇帝在這一天也接見群臣，並分別賜以金銀幡勝或者羅幡勝。段成式《酉陽雜俎》說：「立春日，士大夫之家，剪紙為小蟠,或懸於佳人之首，或綴於花下，又剪為春蝶，春勝以戲之。

宋代關於剪紙的記載就很多了。在南宋時期，已出現了以剪紙為職業的藝人，有的善剪「諸家書字」，有的專剪「諸色花樣」。有的將剪紙作為禮品的點綴，有的貼在窗上，有的裝飾燈彩，還有的剪成所謂「龍虎」之類。這時，皮影盛行，雕鏤皮影的材料，除了動物的皮外，也有用厚紙製作的。周密《志雅堂雜鈔》載：當時京城沛梁「向舊天都街，有剪諸色花樣者，極精妙，隨所欲而成。又中瓦有餘敬之者，每剪諸家書字皆專門。其後，忽有少年能於袖中剪字及花朵之類。更精於二人，於是獨擅一時之譽。」即是「開封」府，「剪花樣」指的自然是「剪紙」。

宋代女詞人李清照在一首「菩薩蠻」中寫道：「燭底鳳釵明，釵頭人勝輕。」有一種鳥，因頭項長有金黃色大羽冠很像插著一枝幡勝，而被命名為戴勝鳥，韋應物《聽鶯曲》中「伯勞飛過聲局促，戴勝下時桑田綠」，勝成為春歸大地的象徵。

宋代陳元靚《歲時廣記》載：「元旦以鴉青紙或青絹剪四十九幡，圍一大幡，或以家長年齡載之，或貼於門媚。

宋代剪紙用於工藝裝飾的一個重要創造，是吉州窯的瓷器，產品有茶盞和花瓶等，圖案題材很多，有鳳凰、梅花、枇杷和吉祥文字等，造型生動、活潑，它是作者在施釉過程中，貼上剪紙，入窯燒制而成的。

現代民間藍印花布，是用鏤花紙板刮漿後仿染而呈現花紋的，這種印染工藝宋代已很普遍，山西省出土的南宋印花布便是一例。

明清人的筆記和地方誌中也有記載剪紙名家的。如《蘇州府志》載：「趙萼，嘉靖中制夾紗燈，以料紙刻成花竹禽鳥之狀，隨輕濃暈色。溶蠟塗染，用輕綃夾之。映日則光明瑩徹，芬菲翔舞，恍在輕煙之中，與真者莫辨。」 明代的夾紗燈是很有名的。它是將剪紙夾在紗中。用燭光映出花紋，這是剪紙在日常生活中的又一應用，現在人們叫它「走馬燈」。

《嚴州建德縣志》載：「林文耀，字綱齋，幼即工書，中年失明，乃剪紙為字，勢飛動若龍蛇，點畫不差毫發。室人裝璜成軸，……人稱之日「林剪。」《保定府志》載：「名女，張蔡公之女也。有巧思，與人接談，袖中細剪春花秋菊、細草垂楊．罔不入神；其剪制香（大+區），絕巧奪目，得之者珍藏焉。

清代陳雲伯《畫林新詠》說：「剪畫，南宋時有人能於袖中剪字，與古人名跡無異。近年揚州包鈞最工此，尤之山水、人物、花鳥、草蟲，無不入妙。」並有詩曰：「剪畫聰明勝剪書，飛翔花鳥泳瀕魚；任他二月春風好，剪出垂楊恐不如。」清康熙時，有位宮廷畫家鄒元斗，畫有一幅祝福新年伊始的風俗畫《歲朝圖軸》畫的上端繪有垂掛著的五枚彩色剪紙「門籠」。門箋的形式即是由春幡演變而來。

在清代，因滿族人有剪紙的習俗，致使剪紙進入宮廷。在故宮，歷代皇帝舉行婚禮作洞房的神寧宮，牆壁按滿族習俗裱紙，四角貼著黑色的雙喜字剪紙角花，頂棚中心貼著龍鳳團花的黑色剪紙；在宮殿兩旁的過道壁上也貼有角花。據說有人用紙剪成有鹿、鶴、松的「六合春」圖案，加以彩繪，貼於朝服上，連西太後都以為是綉出來的。

可以說剪紙藝術自誕生以來，就沒有中斷過。她流傳面之廣、數量之大、樣式之多、基礎之深比任何一種藝術都更加突出。在各種民俗活動中，她無時不在、無處不有，附麗於生活，充實了生活，以她特有的方式默默地喚起人們對生命的追求，對生活的信念，對國富民康的企盼；她將人們平凡的生活點綴得如此瑰麗多姿，充分寄託和體現了我們中華民族對真善美的追求和嚮往；她為滿足人們更高的社會性的精神需要而茁壯成長。

如今，剪紙的天地更為廣闊了，它早已走出了庄戶人的小院，走入現代設計的廣闊天地，在產品包裝設計、商標廣告、室內裝演、服裝設計、書籍裝幀、郵票設計、報刊題花、連環畫、舞台美術、動畫、影視等各個方面都有她的清影；她也走向世界，名揚四海，成為全人類的文化財富與藝術瑰寶。隨著歷史的進程，許多民族的、傳統的東西被漸漸淡化、湮沒了。然而，真正文明的標志應是傳統文化和現代文化並存，共同發展。願這棵古老的藝術之樹常綠常新。

G. 中國剪紙最有特色的地方有哪幾個

甘肅省的民間剪紙，幅面都不大，題材和風格均較為古拙。最常見的樣式有窗花、燈花、喜花、窯頂花、綉樣等。所表現的題材內容有神話傳說、民間故事、戲曲人物、生產生活場景、動植物和器具等。平涼、慶陽等地流傳的剪紙在造型上尤具特色，有的適合器物的造型，內飾以表現愛情故事或戲曲的紋樣；有的在動物或果品的外形內飾以動物、植物等的紋樣，以表現多方面的寓義。在蘭州附近的新屯川一帶，還流傳著一種樣式古樸的掛箋，是在春節時懸掛的，根據其幅面大小又可以分為「大門箋」、「屋門箋」和「窗箋」三種。懸掛時，無論是三幅、五幅、七幅，中間的一幅總要大出一些，並且是用黃色紙刻成的。兩邊的雖然可以有其他顏色，但都要求用一種顏色來製作；而在一些老年農戶的大門上，有時還懸掛淺紫色製作的掛箋。
陝西省的民間剪紙流傳較廣，在陝北、渭河平原和陝西等地尤為豐富多彩。陝北的民間剪紙主要出自定邊、靖邊、吳堡、榆林、綏德、米脂、延安、安塞、志丹、甘泉、延川、延長、子長、吳旗、黃陵、洛川、宜川、富縣等地，多為窗花，造型誇張，畫面簡潔，風格古拙厚重。早在40年代便有文藝工作者對其進行過一定規模的收集和整理。陝西中部的剪紙主要流傳於渭河平原一帶的鳳翔、岐山、富平、三原、朝邑等地。作品的幅面不大，內容多為戲曲故事，造型多受當地流傳的皮影的影響，畫面結構緊湊，線條與塊面的構成較為均衡。而旬邑縣庫淑蘭老人創作的大幅彩色剪紙，則與周圍地區的剪紙有著完全不同的風格。陝南的漢中等地的剪紙幅面較大，樣式較為豐富，其題材多為植物紋，造型以線為主，且多用曲線，因而顯得細致。
山西省的民間剪紙有著深厚的群眾基礎，省內各地均有流傳，以祈縣、浮山、新絳、孝義、忻州、石樓、廣靈、靈邱等地的剪紙最為豐富多彩。在這些地方，都有一批群眾公認的剪紙能手，如祈縣的暢庵貞，浮山的趙俊傑、鄭洪娥，新絳縣北蘇村的蘇蘭花，孝義縣杜村鄉的石桂英、郭秀芬，廣靈縣的張民錦和石蘭縣東石羊鄉吳家山村的張玉蘭等，他們的作品普遍受到歡迎，並成為周圍群眾的範本，有的還被國內外專門機構收藏。山西的民間剪紙常見的樣式有窗花、掛箋、團花、綉樣、鞋花、帽花、禮品花、喜花、壽花等，多取材於民間傳說、戲曲故事、神話和現實生活，所用表現手法有陽刻剪紙、陰刻剪紙、折疊剪紙、染色剪紙、套色剪紙、分色剪紙等。各地方的剪紙所表現的風格各有異同，有的剛健有力，有的秀麗圓潤，有的古色古香，有的新穎朴實，有的憨厚純朴，有的精細玲瓏。
在河北省的諸多民間剪紙中，蔚縣出品的點彩剪紙是最有特色的。在當地，原先的窗戶裝飾是一種在雲母薄片上繪圖著色的「天皮亮」。而「點彩」式的剪紙，相傳起源於清代末期，是蔚縣的民間剪紙藝人在武強木版水印窗花、天津楊柳青年畫和本地民間刺綉的影響下創造出來的。早期的作品色彩較為簡單，刀工也比較粗，有著濃厚的年畫痕跡。至本世紀30年代，蔚縣的點彩剪紙逐漸地成熟起來，南張庄的老藝人王老賞（1890—1951年）就是這一時期的代表人物。他的作品以戲曲人物為主，共創造了600多個人物形象和100多個戲曲片斷。他創作的人物形象生動傳神，構圖優美。蔚縣的點彩剪紙取材廣泛，除戲曲人物外，花鳥、蟲魚、動物、植物應有盡有，因而受到群眾的普遍歡迎，其創作方法也逐漸地傳播開來。40年代時，省內的張家口、懷來、淶源、龍關、延慶、涿鹿等地都有了點彩剪紙，並還流傳到山西省的部分地區。在蔚縣，剪紙的生產是農民的一種副業，從事窗花業者多時達五六十家之多。主要是在春節前生產和銷售，銷售范圍很廣，除河北、山西、內蒙外，還遠銷到河地東北。另在滄州等地流傳的單色剪紙亦以線條流暢而富有變化見長。
近代以來，北京民間剪紙的主要樣式有窗花、綉樣、掛箋、頂棚花、喜花、壽花、禮品花等。題材較為豐富，除戲曲人物、花鳥蟲魚、飛禽走獸外，以吉祥寓意的內容最為普遍。有許多是隨著滿族的風俗習慣從關外傳來的，經多年發展融合，已形成了富麗雅緻的風格。作品的畫面多為對稱結構，線條剛勁挺拔，並有多種尺幅，以滿足不同的需要。
天津的剪紙有多種樣式，以綉樣最為出色。綉樣的製作在當地是有傳統的。清末時，西關外專門生產綉樣的剪紙作坊便有10多家，其產品行銷津浦線兩邊的村鎮，然而多為大路貨。進寶齋的王進福（字寶堂）為了加強其剪紙產品的競爭力，創作了一些刻工較細的新樣，既有綉樣，也有窗花和掛箋等，並親自走街串戶，聽取意見，按客戶的要求不斷地進行修改，逐漸形成了疏密相間、虛實得當、工藝精細的風格，受到廣大市民階層的歡迎。他還培養了徒弟多人，以李侖、伊德元最為有名，李侖善刻人物；伊德元則以花卉草蟲、飛禽走獸見長。
河南省地處中原，人口稠密，民俗發達，全省剪紙較為普遍，幾乎是各縣、各鄉均有。其作者多為婦女。剪紙花樣的好壞是婦女手之巧拙的表現。過去，姑娘出嫁時的陪嫁中，都要備上剪刀和紅紙。在四時八節和婚壽喜慶的民俗活動中，剪紙是最為常見的裝飾物。洛陽的民間剪紙大都是刺綉花樣，以鞋花、枕頭花居多。50年代以來，開始出現了些主題性的剪紙藝術作品，著名藝人有王文玉、於鳳等。洛寧縣的剪紙古樸純厚，取材多富於鄉情。安陽縣的民間剪紙以白璧鄉的崇義村較為集中，樣式以窗花、門箋為多，有紅紙和點彩兩種，造型較為有趣。湯陰縣的剪紙以道福鄉、山磨灣村和小屯村的最為活躍，每年都有兩次剪紙的高潮。一是入秋以後，家家戶戶都要更換窗戶紙，二是春節前要打掃衛生，此時也要更換窗花。淮陰縣除流行單色窗花外，還有點彩窗花，多用黃、綠、玫紅等色，善於表現小動物。尉氏縣的剪紙以鞋花、綉花樣、枕頭花等為多。盧氏縣地處豫西，各鄉各村都有剪紙能手，多用薰樣法過稿，風格稚朴渾厚。靈寶縣與陝、晉交界，其剪紙的風格亦受兩省影響，有著較為濃郁的鄉土氣息。
山東省是剪紙較為普遍的省份這一，樣式品類較為豐富，以窗花最為多見，又以膠東地區和魯北惠民地區的最具特色。膠東的剪紙在整體風格上較為柔媚細致，有的有邊框，有的則依其本體來造型，畫面結構緊湊，線條挺拔流暢。蓬萊、長島、黃縣等地的剪紙，採用陰刻、陽刻相間的表現手法，虛實對比強烈，粗中有細；掖縣周圍的剪紙線條纖細，小巧玲瓏；榮龍、文登等地的剪紙多用粗線條來構成，顯得渾厚朴實，所表現的題材有戲曲人物、花鳥蟲魚、飛禽走獸、吉祥圖案等；高密的剪紙多採用簡潔的線條來造型，以表現民間故事和吉祥寓意圖案見長；昌邑的剪紙造型概括朴實，有著濃厚的裝飾趣味味。惠民地區的窗花風格較為粗獷，除單色的窗花外，也有拼色的。濱州的剪紙主要分布在濱州中南部和黃河、徒駭河沿岸的村莊里，樣式有鞋花、枕頭花、門簾花、帳沿花、肚兜花、圍涎花等。另在節日和喜慶的裝飾中，窗花也是必不可少的。萊陽有種窗花，在剪後用筆勾畫，當地稱為「窗染花」；招遠有種窗花，是先木印而後再剪，均表現出不同的情趣。
過去，民間剪紙在湖北省相當普及，有喜花、禮花、燈彩花、掛箋、窗花和刺綉花樣等，當地將其統稱為「雕花」，多出自農村婦女和以此為副業的民間藝人之手。剪紙的幅面較大，構圖均衡，造型生動，黑白對比強烈，裝飾趣味濃厚。沔陽縣的剪紙以刻為主，是當地農村的一種副業，雕花藝人在農閑時刻出花樣，然後背著花箱，搖著小鼓，到各村去賣。鄂城的剪紙花樣達千種以上，主要用於刺綉，有鞋花，肚兜花、方枕巾和圍涎等。本世紀初，藝人們用鍾表的發條製作刻刀，故刻工一般比較精細。至30年代，藝人們自發組織了「鄂城花樣剪紙工會」，有會員150人左右，每年還舉行例會研討技藝。房縣的剪紙以「帶字的花樣」為特色，表現內容以吉祥紋樣和民間傳說故事為主，風格較為純朴。

H. 剪紙的形式

剪紙包括窗花、門箋、牆花、頂棚花、燈花、花樣、喜花、春花、喪花等等。剪紙也是一種民俗藝術，它的產生和流傳同農村的節令風俗有著密切的關系。例如窗花、門箋、燈花，便是在春節或元宵節時貼掛的。在北方的農村，過年時，窗上新糊了雪白的窗紙，上面貼上紅紅綠綠的窗花，門頂、窗前，貼上門箋，元宵節夜晚的燈籠上貼上燈花，把新年的氣氛造得濃濃的。喜花是結婚時作為對新房的布置，張貼在室內，傢具和器物上。同樣，壽花和喪花也是在過生日和辦喪事時張貼的。牆花和頂棚花是布置房間時分別貼在牆上和屋頂上的。總之，它們大都是用作布置環境，增強節慶氣氛，貼在庭院、居室或器具上的。
花樣的功用與上述的幾類不同。它是用作承傳臨摹的範本、紙樣。花樣包括衣服、鞋、帽、兜肚、枕、床帳、門簾等上面綉制圖樣時所依據的范樣。每剪成一個圖形，把它用線粗粗地縫在另一張紙上，拿到燈燭上用煙薰烤，烤黑，把剪紙圖形取下，然後就留下一個以煙黑為地的空白圖形，原來的剪紙圖樣則可以拿去作為服飾刺綉之用了。農村婦女就是靠了這樣的方法，一代代傳承著上輩珍存下來的圖樣。
剪紙的內容是很有講究的。吉祥圖案寓意吉祥辟邪，娃娃、葫蘆、蓮花等象徵多子多福，家禽家畜，瓜果魚蟲是農民熟悉的對象，也是他們表現的主要內容。剪紙作為一種民間藝術，具有很強的地域風格。陝西窗花風格粗朴豪放，單純簡練，河北蔚縣和山西廣靈剪紙加染色彩，濃厚中透著秀美艷麗。其戲曲人物尤具特色。江蘇南京剪紙淳厚，粗中有巧，宜興剪紙華麗工整，南通剪紙秀麗玲瓏。廣東佛山剪紙色彩富麗、手法多變、裝飾性強。山東高密剪紙細膩精巧，一絲不苟。

I. 中國剪紙

你可以去看中國剪紙藝術網，上面有很多關於剪紙的知識，你如果想學習剪剪紙，可以和當地的剪紙學會聯系，