經濟發展和攝影的關系

1. 攝影和後期的未來發展方向分別是什麼

看你究竟想如何發展了。
如果要穩定的話，就做後期。
後期的待遇和就業情況都穩定。
如果你想發展的話，就學攝影（或者攝像更合適）。
做攝影（攝像）起步會難一些，但發展的快。

畢竟後期是後續行當，接觸不到直接客戶。
而攝影（攝像）直接和客戶打交道。
另外攝影和攝像是不一樣的。
是兩個行業崗位。
而後期剪輯和特效是兩個行當。
如果你想做電視節目，應該學剪輯（Pr只是一個後期軟體，學Pr不等於學剪輯）。
而做片頭效果啥的，該學特效（Maya啥的）。
關於攝影、後期製作方面的資料，你可以參考我的網路空間。

2. 攝影與後期的關系

1、膠片時代攝影也做後期調整，只不過是在暗房裡
2、數碼時代ps好多的技術手段是模仿暗房技術，如蒙版，羽化，正片疊底。。。
3、攝影是第一次藝術創作，後期是第二次
4、有時攝影是藝術主體。。。
5、有時後期才是藝術主體。。。

3. 攝影與生活的關系1000字

在生活中，到處都是藝術。從視覺上，我們看到了藍色的大海，寬闊的河流，美麗，精緻的花朵綻放春風拂柳辛溫，從聽證會上，我們聽到了海浪，高山和流水，百鳥爭鳴，從嗅覺，我們聞到花的清香，從味覺，我們嘗試酸，甜，苦，從肢體熱，我們感到冷，涼，粗糙和光滑，我們從更好地了解藝術的生活，無處不在。但生命是有限的，生命在本質上是，並不是所有的人都爬上喜馬拉雅山，不是所有的空間的人，這個世界太大了，我們都沒有去過太多的地方，但這並不意味著我們沒有不明白，不明白的喜馬拉雅山空間，因為書本，電視到哪個地方，所以我們不覺得在自然界，書籍，電視那裡尋找，發現，所以藝術資源更加豐富，將鋪平道路創造更好的藝術作品。
攝影作為一種新興的藝術，它的基本特點是什麼？在這個問題上，從不同角度進行了深入的討論，很多學者，提出了復雜的審美復合論；審美位錯理論；內爆論；螺旋結構理論」；和「互文性理論」；等。這些都是攝影文學的定義，豐富了人們的攝影文學的認識。他們之間的關系是相互的發現，相互解釋，相互促進的對話關系。攝影文學的創作過程中，攝影與文學後，第一個是直接面對生命或自然總，一個是面對藝術所完成的工作，也就是說，從生活或找到一種自然的方式，並把它藝術地再現，從一些研究結果發現，從而引導觀眾的注意力吸引到一個特定的角度。可以從人們探索攝影文學，雖不完美，但程度不同，揭示了一些攝影文學的本質特徵，我們想要促進的取捨和對攝影的文獻的基礎上全面發展。事實上，有攝影文學藝術發展的必然產物。第三種類型是不同的藝術風格的有機組成，這是不同於前兩種類型，導致在一個特殊的理由去一個特別重要的形態意義，因為這條路是在獨特的藝術風格的建築質量方面形成了新的風格和新的藝術品種。與此同時，現代科學技術的攝影文學的產品。
攝影可以對歷史進行回顧、現場還原、往事品味、童趣回味……。很多有意思的照片其實就是來源於身邊。我們身邊的很多瞬間都很精彩，只要抓住就是好照片。它是強烈的個人視覺感受。你覺得自己應該怎麼拍，那就怎麼拍。攝影可以擴展視界、豐富知識。一個瞬間即逝的臉部表情，主體與環境之間突然出現的美妙關系，或是一個微小事物的放大，一個快速動態的「凍結」等等，使人們在閑暇可以慢慢欣賞或細細研究。用相機表達出人類心靈最底層的東西，啟開原本在每人內心深處的本性。選擇自我，永遠追求一個極致。攝影的創作極致就是以一種樸素的表現手法。攝影與生活密切相關，攝影就在我們身邊。

4. 攝影界的現狀與發展前景如何

現在來攝影行業龍蛇混雜,低端的門檻很自低,半桶水學1,2年拿起單反混職業的人大把多,大多數老百姓也不懂看,也就知道效果比一般的相機好,但是這種人過不了幾年就會被淘汰。未來的前景一部分是自娛自樂,還有一部分就是商業攝影.前景不妙，前景看上去並不理想，攝影進入數碼後基礎技術要求很低，很多人買了數碼相機後就直接進入商業攝影，什麼活都敢拍．質量價格薪水都很一般． 進新聞攝影要求有學歷，或許還要點關系，畢竟人家是事業單位的多． 藝術攝影那條路很艱難，成名有錢的很少，大多數都只能以愛好者稱呼． 我的想法是,只有不斷的往尖端走,不斷學習新知識,才能立於不敗之地 照相和攝影還是有很大的區別的,就像每個人都會動兩手,會打架,但是不見得就會武:) 商業攝影的前景還是很好的,比如婚紗攝影,兒童攝影,廣告攝影等等.不過這是個容易"中毒"的愛好(行當),還是先看下自己的經濟實力.攝影不單單是靠相機前面那個頭,更重要的是靠相機後面那個"頭":)攝影行業的發展會隨著百姓的審美水平和生活水平的提高而提高,將來你能不能做的下去,還是要看你是否能一如既往的學習更新自己的知識和修養

5. 攝影的發展前景如何

攝影這個行業,雖然說也是一個服務行業,但是還是有很多自身的想法與感覺在其中,比如自身的美感,
和自己的欣賞水平.和大膽的構圖.如果邇不具備這些基礎條件,即使邇攝影學的再精湛,
那邇也在這一行待不了多長時間.要及時吸取新的流行趨勢.只要邇在拍攝片子時有自己
獨樹一幟的風格,而這種風格,大眾基本可以接受,那麼邇將立與不敗之地.

6. 攝影比賽帶來的經濟效益

攝影比賽帶來的經濟效益，一般比賽都是就某一景點或某一主題開展，這樣通過攝影能夠擴大景區的知名度，帶動旅遊業的發展。推動地方經濟發展！而就某一行業所舉辦的攝影比賽。它具體的經濟效益一般來說就是取得攝影比賽的稿件版權和使用權，能夠在以後的使用中獲得一定的收入。

7. 攝影的發展和科學技術進步是相輔相成的嗎

有關聯。但沒有那麼大。攝影屬於藝術范疇。 而科學是非常具象的。 一個是抽象的，一個是真實的。 說兩者有關系其實類似於說「你今年進步的很石頭」

兩者之間的關系非常類似畫家和筆的關系。兩者關系大么？有好筆，畫家畫起來方便。沒有好的筆，畫家就得改行做科學家？

8. 攝像中前景與背景的關系

個人理解 前景和背景主要作用與交代空間的縱深感 我在用前景的時候往往多用於交代一種氣氛情緒 而背景往往用來交代事件發生的地點
更多情況是在具體的運用上 比如在一段人物的采訪中 我利用采訪記者的肩做前景 是交代他在接受采訪 如果我讓采訪對象坐在一個植物後面 然後推上去 前景調實人物虛化 這個是在采訪對象不願意露臉的情況
然而 我前景不用的情況下拉到最大廣角采訪 後面背景就非常清晰了 這個就是交代我采訪的環境是這樣一個環境 采訪對象所描述的事情和背景是什麼關系！

9. 攝影發展與藝術的意義

攝影術自發明以來，基本上用在新聞攝影上，也就是實用的領域，大多數的人認為攝影不屬於藝術的范疇。直到20世紀初畫意攝影的出現，它主要是追求作品的意境和形式，其代表者為奧斯卡・古斯塔夫・雷蘭德和亨利・佩奇・羅賓遜。此後各個流派逐漸的發展起來，比如出現了紀實攝影。

1899年，在英國舉辦了法國印象派繪畫的首次展覽，由於它的影響，隨後出現了印象派攝影。同年攝影家彼得・亨利・愛默生發表了一篇題為《自然主義攝影》的論文，此後自然主義攝影發展起來。

「由於艾爾弗雷德・施蒂格利茨長達半個多世紀的攝影創作實踐、美學探索以及堅持不懈的組織推介，一種截然不同與前一個世紀的嶄新的攝影觀念現代攝影觀念，終於在20世紀20年代脫穎而出。」

包括即時攝影，純粹主義攝影，另外還出現了抽象攝影，達達主義攝影等流派。不僅如此，攝影種類也在發展，出現了各種分類，如廣告攝影、人物攝影、風景攝影等等。

以及在攝影構圖，攝影用光還有色彩的運用等方面的發展，例如畫幅與虛實，前景與背景，色調、線條、光與色彩的表現，還有造型效果這些方面的變化，這些方面的發展使得攝影的藝術氣息更加的濃厚，使得攝影逐漸變成了一門技術與藝術相結合的學科。

(9)經濟發展和攝影的關系擴展閱讀：

現代社會正在不斷的發展，人們的審美能力和要求也在日益提高，現在視覺影像正在覆蓋社會的每個角落，而作為視覺影像的重要手段，攝影術也在迅速的發展，它在社會生活和發展中發揮著很大的作用。

攝影是技術與藝術的完美結合，其作為一門造型藝術，它是現代生活中不可或缺，且又是富有魅力和潛力的藝術形式，作為一門實用技術，它被廣泛的應用於現代生活的各個領域，如科學實驗，新聞報到，太空探險等各個方面。

攝影術自發明以來得到了迅速的發展，其中比較重要的一個原因就是攝影家不斷的接受現代的意識，在技術與藝術相結合的基礎上進行研究創新，研究清楚攝影技術和藝術之間的關系，更加有利於攝影術的發展，所以研究攝影技術與藝術的關系具有一定的理論意義和實際意義。

參考資料來源：

人民網-攝影與現代藝術

10. 攝影的發展史和重要結點

可分為四個階段

第一階段（1893年—1924年）

這一階段，照相機的機身由木箱改變為金屬機身，鏡頭由單片新月形透鏡發展為校正像差的多組多片正光鏡頭，鏡頭上設置了光圈和快門，以控制曝光量。

1888年美國柯達公司發明了安裝膠卷的方箱照相機，對攝影的普及起了重要作用。

1913年德國蔡司顯微鏡廠的奧斯卡•巴納克（Oskar•Barnark）研製成使用35mm電影膠卷的135照相機。

第二階段（1925年—1953年）

1925年德國萊茨公司改進了巴納克照相機，生產出採用埃爾瑪鏡頭的平視取景的135照相機，命名為徠卡I型。徠卡135照相機便於攜帶和抓拍，對新聞攝影的發展和攝影的普及起了推動作用。

1929年德國羅萊公司生產出第一台雙鏡頭反光120照相機，命名為羅萊弗萊克斯。

1932年德國蔡司公司和伊康公司生產出裝有硒光電池測光表的照相機—康太克斯I型135旁軸取景照相機。

1948年德國生產出第一台五棱鏡單鏡頭反光135照相機—康太克斯S型照相機。同年，瑞典生產出可更換鏡頭和片盒的120 單鏡頭反光照相機—哈斯勃萊德（哈蘇）照相機。

在此階段，鏡頭單層鍍膜技術得到推廣；變焦距鏡頭誕生；照相機性能進一步完善；德國照相機的質量和產量在當時均有明顯的優勢，徠卡照相機和羅萊弗萊克斯照相機成為各國仿效的對象。

第三階段（1954年—1984年）

1954年德國阿克發公司生產出第一台有鏡頭外測光功能的阿克發EE（電眼）型135平視取景照相機。從此，電子技術應用於照相機領域。

1959年阿克發公司生產出具有自動曝光（AE）功能的照相機—奧普蒂馬照相機。

1977年日本小西六公司生產出第一台自動調焦（AF）照相機—柯尼卡C35AF 型平視取景照相機。

1981年日本索尼公司生產出用磁碟記錄影像的靜態視頻照相機—馬維卡（Mavica）照相機，把光信號轉變成模擬的電信號記錄在軟磁碟上，為數字影像系統的實現奠定了基礎。

1982年尼康公司推出的FM2全手控機械照相機，最高快門速度達1／4000秒，閃光同步快門速度達1／200秒。該機型以其優良的性能成為眾多專業攝影者的首選機型。

1983年尼康公司生產具有分區評估測光功能的135單鏡頭反光照相機—尼康FA型照相機，使測光精確度大大提高。

這一階段，電子技術廣泛應用於照相機領域，使自動測光、自動調焦、自動曝光成為現實。光學傳遞函數理論的推廣，新型光學材料的開發和光學加工技術的提高，使鏡頭質量得以改善。非球面透鏡嶄露頭角，鏡頭向系列化發展。日本照相機後來居上，在自動化程度和產量上開始佔有優勢。

第四階段（1985 年以後迄今）

1985年2月和9月日本美能達公司生產由微型計算機控制的135單鏡頭反光AF照相機—美能達 X7000型、 X9000型照相機的問世，標志著照相機製作進入以電子技術為主導、並逐步智能化的階段。

1986年4月日本尼康公司生產同時具有單次AF模式和連續AF模式的尼康F501型135單鏡頭反光照相機，可與非AF鏡頭的通用，使用戶在照相機的更新換代中減少損失。

1988年5月美能達公司推出智能化的Dynax7000I型135單鏡頭反光AF照相機。該照相機能根據動體速度提前調焦至拍攝位置。

1988年12月，尼康公司推出尼康F4型135單鏡頭反光照相機。尼康F4型幾乎將當時135單鏡頭反光照相機所有的功能集於一身，它具有AF焦點預測、l／8000秒高速快門、自動包圍曝光、高光／陰影控制、陷阱調焦等功能。因此被美國航天總署裝備在「發現號」太空梭上。

1995年柯達公司推出623萬像素（2036×3060）的柯達DCS 460型數字照相機，將CCD的影像信號變為數字信號記錄在磁碟上，該照相機使用尼康F90照相機的機身和鏡頭。數字照相機的誕生，標志著計算機技術全面進人照相機領域。

1996年尼康公司推出了採用1005像素CCD作測光元件，可評估景物各部分亮度，在追蹤AF條件下每秒鍾連柏8幅的尼康F5型照相機。

1996年5月由美國柯達、日本尼康、佳能、美能達、富士五大公司聯合推出APS（先進攝影系統）膠卷、照相機、沖擴機系列產品。APS膠卷片寬24mm，體積小，安裝快捷，不傷膠片，膠片上的磁性塗層可記錄拍攝和沖擴的有關信息。

這一階段，由於不斷採用最新的電子科技成果，照相機智能化程度越來越高，操作越來越方便。數字影像技術得以迅速發展，雖然數字影像在解析度、寬容度、感光度等方面還不如銀鹽影像，但由於其傳輸快捷、處理方便，已經在新聞業、廣告業以及軍事和科研方面得到廣泛應用。