『壹』 文化产业的现状
中国文化产业特点中国本身文化底蕴丰厚,且文化没有排他性,其他国家的文化产品进入中国后都能取得不错的市场效益。
中国的文化产业大多有政府介入,文化产业重点项目由政府提出,重点文化企业由政府扶植或是经营。
文化产业总体起步晚,市场发育度低,没有健全的文化产业人才培养、流动和奖励机制。
现行教育制度制约了文化产业的发展,懂文化的不懂技术,学技术的轻视人文,文化产业实力偏弱,规模小,管理方式滞后。
中国文化产业分类新闻服务
出版发行和版权服务
广播、电视、电影服务
文化艺术服务
网络文化服务
文化休闲娱乐服务
其他文化服务
文化用品、设备及相关文化产品的生产
文化用品、设备及相关文化产品的销售 演艺业:建设10家左右覆盖全国主要城市的全国性或跨区域的文艺演出院线,形成1至2个国际知名的演艺产业集聚区,为实现从演艺大国到演艺强国的跨越奠定基础。
娱乐业:打造5至10家具有较大产业规模和较强竞争实力的娱乐业品牌,使国产娱乐设备、国产原创娱乐内容占据国内市场60%以上份额。
动漫业:力争到2015年,动漫业增加值超300亿元,着力打造5至10个在国际上具有较强竞争力和影响力的国产动漫品牌和骨干动漫企业。
游戏业:到2015年,游戏业市场收入规模达到2000亿元。
文化旅游产业:使文化旅游成为文化产业和旅游产业新的经济增长点和重要支撑。
艺术品业:到2015年,艺术品市场交易总额达2000亿元。
工艺美术业:到2015年,全国工艺美术业增加值超过6000亿元,出口额超过200亿美元。
文化会展业:形成3至5个覆盖全国并具有国际影响力的文化会展。
创意设计业:举办1至2个具有国际影响力的创意设计展会和赛事活动,支持打造3至5个世界知名的“设计之都”。
网络文化业:提高网络文化产品的原创能力和文化品位,进一步增强网络文化核心竞争力。
数字文化服务业:形成一批采用数字技术提供制作、传播、营销、推广等服务的文化服务企业,为文化产业和高新技术融合发展提供支撑。 随着文化产业竞争的不断加剧,各大文化产业企业间并购整合与资本运作日趋频繁,国内优秀的文化企业愈来愈重视对行业市场的研究,特别是对企业发展环境和客户需求趋势变化的深入研究。
中宣部改革办副主任高书生从近几年在政策协调和在基层调研中掌握的情况出发,认为中国文化产业的发展呈现出以下几个引人注目的趋势:
一是我国文化资源进入到大调整、大整合的时期。文化资源的行政化配置体制已经和社会主义市场经济体制严重不适应,这种不适应不仅造成了地区的封锁,还造成了行业的垄断,最终对文化企业非常不利,表现为现文化企业非常弱小、同构化非常严重。中国和德国的出版业相比,我们全国有579家出版社,每年的产值都在600亿左右徘徊,而德国贝塔斯曼2008年一年的销售额就达139亿欧元。我们产业集中度低,低到什么程度?全国所有的图书出版社加在一起不如国外的一家公司,包括我们的演艺也是如此。
因此,改革方向应该是打破这种旧体制,让市场机制更多地在文化资源配置上起基础性的作用。在这种情况下,文化资源的调整和整合就不是以谁的意志为转移的,而是市场和资本的力量在推动它整合。
二是行业界限越来越模糊,出现了行业融合的趋势。以前把文化细分成“文化艺术、广播影视、新闻出版”这三个领域,由于传播技术和手段的日益多样化,今后将逐渐出现融合的趋势,行业界限将不再明显。比如,广电的两张网,即有线电视网络和无线移动网,随着技术改造和规模化发展,将成为整合文化资源的重要平台,出现电视图书馆、电视互联网、电视报刊、电视剧场以及手机电视、手机电影、手机报刊、手机图书等新业态,到时就很难说这些是属于上述哪个领域中的了。
三是文化与旅游以及制造业的结合越来越明显。今后随着文化资源的进一步开发,文化和旅游的结合——也就是深度旅游必将会在中国出现。同时,把文化的内涵或元素植入到建筑装修材料当中——这种文化和制造业的结合,既提高了产品的文化含量,又提高了产品的附加值。
四是文化产业发展已经从自发转向自觉。文化体制改革将向发挥市场机制作用的方向发展,但是市场机制也有弊端。为了充分发挥文化产业基地的孵化和集聚功能,加强规划及调控引导是非常必要的。因此,当务之急是研究和制订全国文化产业发展的布局规划。 在2012年12月15日举行的“2012年中国文化金融创新峰会”上,文化部文化产业司司长刘玉珠表示,文化和金融合作的共识已经开始形成,这对产业的发展是极为重要的。他还透露,正和财政部门一起研究财政资金来支持文化金融的新模式。
截止到2012年12月,文化部与各银行机构部行合作的机制下,实现重点信贷融资项目97项,累计余额210.96亿元,部行合作带动了文化产业信贷余额的新高。
截至2012年第一季度已有77家文化企业登陆资本市场。已有64家文化企业注册发行了1449.5亿元各类债券,为保证文化产业投融资工作的顺利开展。此外,据不完全统计,全国共有参与文化产业投资的基金是135个,资金总规模超过1795亿元,多渠道、多种形式的融资方向极大的拓展了文化产业的投融资体系,为文化企业选择多样化的融资提供了可靠的条件。
刘玉珠表示,将进一步的探索文化与金融结合的新规律、新渠道,扩大与各类金融机构的合作,打造文化产业金融服务的全链条,鼓励各类机构积极参与文化企业在建融资试点,文化企业信用体系建设、文化类无形资产的评估、流通工作。打造银行、保险、证券等多方面参加的文化产业投融资全链条建设,在拓展延伸文化产业链的同时来顺畅文化金融服务的链条。同时,注重于扶持小微企业,鼓励民间投资、金融改革等政策的配合,依托文化金融工作的实施来推动文化企业的财务管理、资产评估、公司治理等相关工作的开展。投融资高潮
2012年文化产业发展方兴未艾——各地继续加大投资兴建文化产业园;文化与资本领域对接推陈出新,文化基金仍层出不穷。展望2013年,国家对文化产业大力支持的宏观政策环境不会改变,文化产业投融资高潮或将再现;文化与科技结合成为文化产业的发展主题,各地有望出台相关落地政策,促进新兴文化业态强势发展。金融资本和文化产业的对接进展迅速。4月27日,人民网[微博]在上交所上市,这是第一家在A股上市的新闻网站。此外,新华网、华声在线、央视网等50家中央、地方新闻网站也加入了改制上市大潮。同时,2012年下半年以来,文化产业基金再度大规模集中设立,其中,中诚腾龙旅游文化产业投资基金、西部文化旅游产业基金和西安曲江影视投资基金在9月设立的基金目标总规模高达202亿元。资本之所以青睐文化产业与国家宏观层面的支持是分不开的。2012年年初,文化部发布《“十二五”时期文化产业倍增计划》,提出“十二五”期间文化部门管理的文化产业增加值年平均现价增长速度高于20%,2015年比2010年至少翻一番。十八大报告又再次强调“要将文化产业发展成为国民经济支柱性产业”。预计2013年这样的宏观政策面将得到延续,文化产业投融资高潮或将再现。国家统计局公布的数据显示,2011年,中国文化及相关产业法人单位增加值为13479亿元,比2010年增长21.96%,高于同期现价GDP年均增长速度4个百分点。我们预计,得益于宏观层面的支持和资本的介入,2012年、2013年文化产业可望继续保持20%以上的增长。文化和科技融合文化产业舞台成为“主角”。多部门联合出台《国家文化科技创新工程纲要》,提出“促进传统文化产业的优化和升级,重点围绕演艺、工艺美术及新闻出版全产业链等产业发展开展技术创新和应用服务示范,同时促进广播电视网升级换代及新技术推广”等促进文化、科技融合的政策方向;十八大报告更是强调“促进文化和科技融合,发展新型文化业态,提高文化产业规模化、集约化、专业化水平。”在文化消费领域,出现“冰火两重天”的局面:以电影产业为代表的大众文化消费持续强劲,毫不理会经济的“寒意”;而以艺术品拍卖为代表的高端文化产品消费则打了个“寒颤”,未来的发展还有赖于实体经济增长的回暖。2011年,中国电影票房突破131亿元。《“十二五”期间中国电影产业黄金五年发展研究报告》预测,“十二五”期间中国电影票房将突破300亿元,冲击400亿元,到“十二五”末期,中国将成为全球第二大电影市场。已经征求意见一年多的《中国电影产业促进法》预计在2013年初即可出台。广东省广电局电影管理处处长黄昌宁说,在广播电视这个大领域里面,电影将是国家从法律层面进行扶助的首个产业。在《促进法》的推动下,2013年的电影产业必将有突破性的发展。与大众文化消费的“旺”势相比,高端文化消费明显遇“冷”。业内人士观察,艺术拍品市场减少3至5成,拍卖成交破亿元人民币的藏品近35件,但2012年却屈指可数。展望2013年,因为经济增长不可能快速“回暖”,高端文化产品的消费或将继续“走冷”。湖北省博物院研究员蔡路武认为,中国文物艺术品拍卖市场正处在深度调整期,体现为激情回归理性,投资与收藏统一,发展策略调整以及诚信体系建设进一步完善。
『贰』 文化产业具体包括哪些
文化产业这一术语产生于二十世纪初。最初出现在霍克海默和阿多诺合著的《启内蒙辩证法》一书之中。它的容英语名称为Culture Instry,可以译为文化工业,也可以译为文化产业。文化产业作为一种特殊的文化形态和特殊的经济形态,影响了人民对文化产业的本质把握,不同国家从不同角度看文化产业有不同的理解。
中国文化产业分类有新闻服务,出版发行和版权服务,广播、电视、电影服务,文化艺术服务,网络文化服务,文化休闲娱乐服务,其他文化服务,文化用品、设备及相关文化产品的生产,文化用品、设备及相关文化产品的销售。
文化产业管理专业的主干课程有管理学原理,文化产业经济学,创意经济,文化产业项目管理,文化产品创意与营销,文化资源学和文化产业消费心理学。
『叁』 为什么要进行网络文化产品版权
您好,因为在全球竞争中,知识经济占据着越来越重要的位置,文化与版科技融合成为互联网文化产权业的主要特征之一。一方面科技作为第一生产力依然占据主导地位,此为国家硬实力的较量。科技的竞争一定程度上体现为全球知识产权的垄断性竞争。另一方面文艺作品创作从自由个体化产出演变为今天版权相关产业运行的集群模式。
保护知识产权成为中国互联网文化产业发展的命门”。移动互联网产业并不缺少优秀的作品和敢于创新的人才,而缺乏对现有作品成果的保护和对未来文化产业版权规范化管理,只有切实做到保护版权,版权权利人的辛苦付出才能得到社会的认可和保障,才能提升国家文化软实力水平。
『肆』 什么是文化产业
文化产业是以生产和提供精神产品为主要活动,以满足人们的文化需要内作为目标,是指容文化意义本身的创作与销售,狭义上包括文学艺术创作、音乐创作、摄影、舞蹈、工业设计与建筑设计
文化产业基本上可以划分为三类:
一是生产与销售以相对独立的物态形式呈现的文化产品的行业(如生产与销售图书、报刊、影视、音像制品等行业);
二是以劳务形式出现的文化服务行业(如戏剧舞蹈的演出、体育、娱乐、策划、经纪业等);
三是向其他商品和行业提供文化附加值的行业(如装潢、装饰、形象设计、文化旅游等)。
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范围
根据以上定义,我国文化及相关产业的范围包括:
1.以文化为核心内容,为直接满足人们的精神需要而进行的创作、制造、传播、展示等文化产品(包括货物和服务)的生产活动;
2.为实现文化产品生产所必需的辅助生产活动;
3.作为文化产品实物载体或制作(使用、传播、展示)工具的文化用品的生产活动(包括制造和销售);
4.为实现文化产品生产所需专用设备的生产活动(包括制造和销售)。
『伍』 简述中国文化产业的发展历史
1、1978—1999年是我国文化产业发展的预热期。
这一阶段,我国政界、学界和企业界对文化产业展开了热烈讨论,讨论的焦点是文化可不可以产业化、文化能不能够产业化、文化与经济的关系、文化是否构成生产力等问题。
2、2000—2005年是我国文化产业发展的初创期。
在2000年党的十五届五中全会提出“推动有关文化产业发展”的基础上,党的十六大将文化事业和文化产业作为相互关联的两个重要概念提了出来,强调:“积极发展文化事业和文化产业”“发展文化产业是市场经济条件下繁荣社会主义文化、满足人民群众精神文化需求的重要途径。
3、2006—2011年是我国文化产业发展的体制改革攻坚期。
这一阶段,我国基本完成了出版、影视制作、发行、广电传输、一般国有文艺院团、首批非时政类报刊出版单位等国有经营性文化单位的转企改制,政企、政事分开和管办分离逐步推进。
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中国文化产业的发展的未来趋势:
中国特色社会主义已进入新时代。对于我国文化产业来说,新时代意味着我国文化产业将从粗放的铺摊子式的发展模式向高质量、高层次、精细化发展模式转变。
这就要求文化产业进一步加强顶层设计,规划好未来发展蓝图;突出创新、创意、创造性发明和原创知识产权掌控,坚持内容为王;推动互联网、数字技术、人工智能等与文化、审美、艺术的高度融合,大力培育文化创意产业新业态;
推动文化创意产业进一步跨界运行,创造出一批适应市场化运行的新形式;注重以文化产业新业态、新形式催生文化消费新模式。
『陆』 中国文化传媒新文创IP平台何时上线运营
7月24日,国内首家由文化央企打造的IP交易服务平台“中国文化传媒新文创(IP)平台”在北京故宫博物院建福宫花园举办上线发布会。发布会上,来自文化和旅游部、公安部、国家版权局、全国打击侵犯知识产权和制售假冒伪劣商品工作领导小组办公室、北京市文化市场行政执法总队等政府相关部门负责人,交易平台的首批入驻用户、IP产业链各环节的企业代表等共同见证了新文创(IP)平台的正式上线。
基于以上模块,IP平台能够为用户提供IP溯源确权、IPCI证书获取、企业信用等级评价在内的基础服务,以及包括知识产权交易、维权、防伪、侵权信息监控在内的增值服务。企业在自愿入驻平台并取得IPCI证书后,就可以获得包括以上服务在内的全方位IP运用服务。此外,IP平台还是一个面向国际文化市场的开放型平台,其具有的促进国际市场IP交易的功能将有助于优秀中华传统文化等IP走出国门,也有助于国际市场上的优秀IP寻找到适合的国内开发者。
中国文化传媒集团有限公司董事长刘强在致辞中表示,将通过IP平台的应用服务,针对文化领域的侵权、盗版行为以及创造与运用脱节等现象,提出了市场化的解决方案,推动知识产权市场秩序的完善、市场规则的健全。与此同时,为市场参与各方特别是中小文化企业提供专业化、便捷化、数据化服务,参与全球化的文化贸易,有效解决交易信息不对称、市场主体维权成本高等瓶颈问题。
『柒』 版权产业与文化产业,创意产业之间有什么关系
在美国,这三个产业是没有区分的,除了技术方面的内容,能够以“文化”来称之的内容,都叫做“版权产业”。在中国等一些国家和地区,由于管理体制的原因,才将它们加以区分。从这点来看,叫“内容产业”可以将三者的实质结合到一起。要搞清这三者之间的关系,或者要说发展这三种产业,就得要对自己身处其中的某一个产业门类进行合理、清晰的定位,然后找到与其他产业合作共赢的基础,同时规避由于条块分割带来的政策风险。
『捌』 中国文化产业规划网备案怎么样收费标准
你问的太笼统了些。首先是文化产业本身就包含了很多方面。 下面是北大文化产业2007年(第六期) “文化产业经营管理人才工程”高级研修班 的部分内容,供你参考。 针对中国文化产业蓬勃发展而又人才匮乏的现状,结合中国经济形势的需要,将经济管理和文化产业两方面研修有机结合,以培养文化产业高级管理人才为目标,强调课程设计的系统性与深刻性,将每一门课程设计成一次专题讲座。 全部课程分为七个模块,涵盖文化产业的主要领域。 文化产业概论与文化产业管理 音乐(唱片)与经纪业 电影产业 动漫产业 图书与纸媒出版业 文化旅游与艺术品经营 电视传媒业 1、文化产业概论与文化产业管理 2、音乐(唱片)与演艺经纪 (1)文化产业政策走向与文化体制改革 (1)唱片工业史 (2)全球文化产业大趋势与中国的对策 (2)中国唱片业的新经济模式 (3)文化产业的商机与模式 (3)唱片公司管理 (4)区域文化产业的推动与发展 (4)唱片营销与案例分析 (5)文化产业品牌项目策划与制作营销 (5)演出经营管理及典型案例分析 (6)知识产权在文化产业中的地位和作用 (6)大型国际商业演出策划运作与现场管理 (7)文化产业的资本运作与案例分析 (7)如何做一个经纪人 (8)中国文化市场调查的特色与方法 (8)演艺经纪中的签约合同文本分析 3、电影产业 4、动漫产业 (1)中国电影产业的现状、政策与发展趋势 (1)中国动漫产业前景分析 (2)电影的题材策划 (2)世界各国发展动漫产业的策 (3)电影的营销策略 (3)动漫产品的前期策划与分析 (4)国际背景下的电影制作与发行 (4)动漫产品在国际国与市场拓 (5)影视娱乐机构的经营管理 (5)动漫衍生产品授权及版权保护 (6)电影的资本运作与投资策略 (6)数码技术与网络动画的发展 (7)电影的融资模式 (7)动漫企业在资本市场融资的准备工作 (8)电影的发行院线与渠道 (8)国际动漫产业投资 5、文化旅游与艺术品经营 6、电视传媒业 (1)中国旅游业的政策限制及政策走向 (1)电视传媒业的战略规划与政策走向 (2)国外旅游开发模式及经典案例 (2)电视频道发展及经营策略 (3)文化遗产的保护与创新开发 (3)电视节目的策划与制作 (4)区域旅游的形象规划与项目管理营销 (4)电视节目发行与经营 (5)主题景观与主题公园的开发策略及营销模式(5)电视传媒的投资策略与投资管理 (6)节庆旅游活动的策划定位与品牌打造 (6)电视传媒的广告市场 (7)旅游纪念品的开发与经营 (7)电视媒体的竞争力提升与产业链打造 (8)中国文物与艺术品收藏与经营 7、图书与纸媒出版业 (1)入世后中国出版业的接轨与定位 (5)畅销书的市场判断与分析 (2)图书的连锁经营 (6)畅销书的包装与营销 (3)中外出版流通体制比较 (7)期刊经营的商业模式 (4)畅销书的策划与经典案例分析 (8)纸质传媒的市场定位与发行策略 不晓得你是否想了解对四川文化产业职业学院的情况,下面是学院概况招生简章。供你参考。 四川文化产业职业学院是国家教育部备案,由中共四川省委宣传部主管的公办全日制普通高等专科学校,是全国第一所独立设置的为宣传文化系统和文化产业发展培养高素质应用型、技能型人才的高等院校,是四川省文化产业专门人才培养的重要基地。 学院主校区位于成都副中心华阳镇,距成都中心城区12公里。学院现有华阳、仁厚、航空港、南校区四个校区,校园面积近700亩(其中华阳主校区570余亩)。目前学院各类在校学历生10000余人(其中全日制在校学生3000余人)。学院管理规范、校园环境优美、办学设施完备、文化气息浓郁,是读书求学的理想园地。 学院拥有一支政治素质好、业务过硬、实践能力强、符合高职教育需要的教师队伍,现有专任教师203人,其中副高及以上职称教师65人,硕士研究生及以上学历教师38人,“双师型”教师66人,同时聘有一批校外优秀教授、专家和学者为兼职教师。 学院拥有崭新的多媒体教室、电子阅览室、语音室、艺体中心、校园网和闭路电视系统等现代化教学设施。校内实验实训场所30多个,其中主要有计算机网络中心、电视节目制作室、摄影创作室、多功能演播大厅、非线性编辑室、练功房、美术教学室等。学院还依托省级文化产业集团和经营企业建立了各具特色的校外实验实训基地。08年学院将有近四万平方米全新的教学楼、学生食堂和学生宿舍交付使用。 学院目前设有文化经营与管理系、物流文化与营运系、影视技术与应用系、影视策划与传播系、文化装饰与制作系、表演艺术系、数码艺术系、文博艺术系等八个系科,开办有主持与播音、电视节目制作、编导(广播电视编导方向、影视编导方向)、动漫设计与制作、舞蹈表演(舞蹈编导方向、影视表演方向)、多媒体设计和制作、环境艺术设计、摄影摄像技术(商业摄影方向)、广播电视技术(广播电视网络方向、数字电视方向、广播电视发送方向)、文化市场与经营管理、文化事业(产业)管理、出版与发行、营销与策划(文化传媒方向)、汉语(网络编辑方向)、商务经纪与代理(文化经纪人方向)、新闻采编与制作、电视制片管理、文物鉴赏与修复、广告设计与制造(广告与会展设计方向)、包装技术与设计等专业。 就业去向 学院与大型文化产业集团、文化传媒经营企业等用人单位建立了广泛而紧密的合作,毕业生的就业前景广阔,主要去向包括各级广播电台、电视台、电影电视制作机构、传媒制作公司、广告公司、出版社、报刊社、网络通讯公司、设计公司、图书馆、博物馆、文化旅游景点、会展公司等文化传媒企事业单位。 专升本及留学途径 学生经过三年在校专科学习后,其中有5%的学生可通过专升本统一考试升入普通类本科院校学习;其余的可以通过专升本自学考试、成人高考或现代远程网络教育等途径满足继续学习深造的愿望,从而获得本科文凭。 学院已与英国斯泰福厦大学建立紧密合作关系,采用“3+1”模式,学生经过三年专科学习后,可以到英国继续升读本科学历,学制一年。除此之外,学院正与新加坡、加拿大等国家的官方教育机构洽谈合作事宜,为学生搭建各种层次的求学平台。 职业技能教育 学院为学生提供职业技能鉴定及培训服务,目前设有秘书、营销师、物流师、网络编辑员、企业人力资源管理师、清华IT职业认证等项目。学院还开设有大学生英语等级、计算机等级、普通话等级培训和测试。学生通过省级职业技能鉴定测试,成绩合格者,可获得相应的国家级或省级《职业技能鉴定合格证》。
『玖』 文化产业盗版的不利影响
中国的盗版是很严重,大家可能平时也经常买一些碟,有谁敢说我从来不买盗版碟,在中国很难找出这样的家庭,中国盗版业已经开始出现自己的品牌了,几年前我买的碟打开一看前面放了一个广告,广告是相信盗版、质量的保证。后来我买了一个碟中间有一个广告叫我们相信把盗版做得更多、更好、更快,达到这个程度了。中国的盗版业对中国的文化产业,或者世界的文化产业有很大的影响,因为中国也是排在第三位的消费市场。
盗版是一个世界的现象,世界各国都打击盗版,不管效果怎么样,大家都在努力做这件事情,尤其是以美国为首的WTO整个西方发达国家非常重视这个事情,因为文化产业在他们整个创造GDP中占的比重越来越大,盗版最严重的国家是消费他们产品最严重的国家,大量地损失专利费是他们最痛心的。
美国非常注重打击盗版的源头,在美国小作坊的盗版生产线不大容易,美国盗版业往往是由犯罪集团控制,往往是体制化的,有武器保护自己。包括也秘密的各种各样的据点,美国查盗版是由警察来打击的,在美国关于盗版的判刑是很重,要判到四个月以上,到15年。在实际司法当中在美国大多数是判几个月,交一定的罚款,在美国法律规定得比较严,执行起来比较有人情味。在西方比较注重大规模地对盗版行为进行打击,很少对个人盗版行为进行打击。在西欧把盗版归为民事制裁,民法相对来说罚款、经济上的制裁比较多,在刑法中判刑,有期徒刑强制性的想法比较多。所以在西欧打击盗版相对宽松,但打击得比较细,以后西欧整个民族素质也好于世界的很多地方。
欧盟最近也开始严格地对DVD等仿冒音像制品进行严厉的惩罚措施,可以冻结盗版者的财产,相对来说严重一些,现在来说刚刚实行,效果怎么样很难说,欧洲比较注重国际盗版的防,欧洲来了八个国家,重点防护的盗版地区,各个国家接触的时候很注重音像制品盗版情况,比较注重教育,欧洲像中国的国家一样,人员怎么检查盗版,欧洲对盗版的处理是比较富有人情化的国家,也不像美国那样。
在印度盗版趋势也很严重,最严重的盗版音像也曾经达到过90%,印度国家自身软件行业很发达,最近出了一系列的防盗版、打击盗版的方法,比如说展开了一系列教育活动,使用正版安全又核算,以这样为主题进行一些社区活动,建立一些反盗版热线,发动群众进行监督。有印度硅谷之称的班加洛尔建立了一个无盗版城市,或者零盗版城市的试点,逐渐开始推广无盗版城市。印度在世界上也是排前列的软件国家,自身音像产品也非常多,盗版对美国、欧洲音像发展国家的民族工业有一定的影响,它的盗版率据说从80年代末的89%,降到50%到了。
我讲的这些其实谈不上对中国的启示,就是一种反思,我们中国怎么能防好盗版,有很多很多的办法,但是我这里只能讲几点,主要是跟大家做一个交流,大家对盗版问题都有自己的感性认识。
盗版是一个大环境决定的东西,你说我一个人或两个人说要防盗版,可能性不大,需要整个世界的环境,需要整个国家、社会的环境来解决盗版问题,在国际上认为美国盗版比较少,它的盗版率也27%,新加坡也达到42%,在中国比较不好是90%。许多国家的盗版占有率还有很多也是达到90%的,这样整个大形势,你不盗他盗,要让大家不买盗版做不到,中国严格地执行凡是盗版的从今年开始都得补偿专利费,中国要陪给美国和西欧的专利费是一个天文数字,所以这样一蹴而就的盗版问题,无论在世界还是中国都不是第一。为什么那么多人买盗版呢?说白了还是便宜,很多中国人温饱还没有完全解决,在这样的情况下,毕竟富裕的人是少数,你让他花费多少钱去买正版碟?这样我们要通过立法、司法行政建立一个普及正版的环境,怎么样打击盗版每天报纸上说很多,我就不再多说了,打击源头是个关键。
为什么中国的盗版总存在呢?源头始终没有被清除掉,再说深了一句很多正版公司搞盗版,很多碟片、DVD卖不出去,或者不好卖,他也不走正规发行了,我自己偷偷盗,有时候本来可以卖20块钱,我就卖五块钱,有很多正版盗版来卖,没法打击掉,在美国监守自盗的打击力度是很大的。在中国多普及使用正版的观念需要一个长期的过程,现在的小孩很喜欢穿正版品牌,他有这种观念,正版的显得档次更高一些,为什么没有人认为正版的软件或者正版的音像制品档次更个呢,整个社会没有这样的观念。
第二个反盗版的观念就是价格要降下来,N年前,正版的CD一张就是上百块钱,普通工薪阶层根本消费不起,现在一张正版DVD大概是20元到30块钱左右,国产的DVD相对来说是在十月几块钱不到20元的状态,DVD大家明白有D5和D9的区别,D5的技术要求高一些,D5的成本是三十到四十块钱,正版的卖到18到25,正版的DVD利润达到24%到32%,如果一个社会的平均利润、行业平均利润是10%的话,正版的音像制品或者软件利润就是暴利,现在房地产是暴利行业,尽管很多专家论证不是暴利行业,这个问题连小孩都知道是暴利行业,音像制品也是暴利行业。但是我们现在说音像制品的行业做亏损了每一张碟5块钱我就要挣20块钱。但是一张盗版的D5一般十块钱左右,到碟片市场5块钱,如果你关系好的话可以四块七买到,因为我经常买盗版。2000年的时候我对碟片很感兴趣,搜集了很多。如果没有盗版市场存在,我根本不会有兴趣研究电影,因为这个成本消耗太高,但是盗版如果真发达到可以替代正版品牌的时候,确实影响文化产业、行业正常的发展。在碟片市场上有很多非常便宜的,有很多是五块钱、十块钱可以买到,盗版行业的利润非常低。
盗版利润是10%左右,非常低,一张碟两年前是批发过来大概是四块五左右,他卖的时候卖到五块,如果关系特别好会卖到四块七,所以利润非常薄,盗版零售商在承担很大风险,如果被抓被罚多少钱,这个行业很奇怪。这个时候要有适当的社会引导,打击盗版,不要天天去查处零售商,保证他的利润,很多人是愿意卖正版的,我们现在很多不打击源头,打击零售商,今天抓了明天放。
在国际环境中真正要价格降下来需要一个平等让利的国际环境,西方专利费如果不进行贸易,会增加很大专利费,我们以前生产的DVD机,中国人也搞了DVD发明,但没有专利,我们现在DVD卖到美国平均人民币不到二百块钱,要交给他百块钱的专利费。音像制品也是这样,美国人征收的版权费很高,我们当时在01年前后播放英雄的时候,创造了中国的版权奇迹,在中国国内卖版权卖了1780万元人民币。西方电影在中国卖的版权费就很低了,几十万的很少。后来西方人觉得不合理,我们拍这个成本远远高于英雄,后来曾经有一次英雄播放之后,已经影响了中国电影的运营,西方纷纷把电影的版权费提高到一个很高的档次,后来中国的运营商发展如果交这么高的版权费在中国很难有市场,不仅是市场,你制作的DVD很难销售的出去,很难有人买得起。
另外,要真正地保证国产的DVD或者国产音像制品要有自己大量的影视产品,不要我们满市场都是国外的音像制品,你收专利费不可能很便宜地卖出DVD,如果有自己的大量音像产品,要有自己的DVD技术,包括现在的EVD技术,有自己的专利,这样在生产DVD音像制品的时候附加值就少了很多。
上午李向民老师说文化产业商的自主,一个文化、一个管理,一个是科技,我在研究迪斯尼的时候也发现文化是根本、管理是必需的保障,如果没有科技的保障,文化音像制品在市场上奔不到最前沿的方向。
第三点,我认为要真正地提高正版,打击盗版,中国必须提高正版的销售服务质量,因为我自己做学生的时候跟大家一样很贫穷,没有什么钱,但是我发现盗版的零售商服务态度是非常好的,我买碟片随时可以退还,有时候我碟片实在不想要了,可以去退钱。在中国很多时候是实行三包,但是你要真正地退钱或者退货非常难,但盗版商做到这一点了,盗版商电影更新非常快,很多碟是非常前沿的,很多是绝版碟在盗版那儿都能买得到,很多背影的学生都参与到盗版的介绍中,他写了很多盗版的推荐。你要买盗版碟可以围着背影转。
我说这些想法可以进一步深究,盗版为什么我认为打不尽,是一个国际贸易不平衡的引申、象征。美国掌握了整个世界文化产品的定价权,要那么高的专利费,在中国这样不很发达的国家,老百姓消费不起这个东西,没有别的办法,为了看只好买盗版。如果整个国际的贸易体系不解决,还有中国的贸易体系,中国的运营商把产品价格降到一个合理的利润基点上,中国的盗版是根本不能解决掉了,中国盗版已经深入人心了,没有人说你买盗版很丢人,都是很光荣。现在是以买盗版为荣,在中国反盗版尤其之难,根本的问题是改变贸易的定价体系。当然还有很多相关的因素,希望跟大家多交流,相信大家每个人都很清楚这个方面,谢谢大家!
『拾』 盗版泛滥,版权问题不被重视是不是制约中国文化产业发展的最大因素之一
当然不是,是很多人对盗版司空见惯,有时候连作者被抄袭甚至都会睁一只专眼闭一只眼,只有部分作者属表示被抄袭作品很愤怒要去起诉,而且以前的时候都有相关规定。版权问题不被重视不是制约,而是大多数人想法不够理想上的创新