A. 日本动漫产业给我国文化产业发展带来了那些启示
中国的动画太过于局限性的,总是融入深深的教育意义,有点孔夫子内讲学的味道。但是随容着社会发展,要想文化能够传承下去,就必须懂得借鉴创新,一切文化的创新都需要源于一定的社会实践改造。中国拥有五千年的历史,有些源远流长的历史,我们可以从中获得许多创作素材,如《功夫熊猫》便是一部成功的作品,然而可悲的是这并不是国人自己的作品。所以,我们应该重新审视一下自己自身的文化发展方向是否已经偏离了时代发展的要求,与其去追究《功夫熊猫》的侵权问题,还不如去思考如何靠自己去缔造超越《功夫熊猫》的神话。
B. 我国动漫产业发展的环境因素
感觉跟中国男足差不多吧 楼上的说的不错 我觉得还有一点就是国产动画和日本动画的方向不一样 国产动画的目的是寓教于乐 日本的只是动漫而已
C. 日本动漫产业世界第一,是否能够给我国动漫发展提供借鉴
是的,其实日本已经形成一种文化在中国,中国的动漫产业属于刚刚起步,要想发展只有借鉴日漫,取其精华才会发展
D. 结合实际案例分析我国动漫产业运营的各个环节
一、当前国内动漫产业生态当中,发展相对比较成熟的主要是研发和终端两个环节,但风险也相对比较高:1、研发环节:
(1)长期以来的代工模式和同人志的发展,使得对于动漫形象的应用层面具有比较广泛的认知度和接受度,但具体形式比较局限;(2)原创程度不高,主要停留在动漫形象的基础应用层面,偏重于对成功模式的模仿,缺乏具有竞争力的技术创新和形式创新。2、终端环节:(1)从市场覆盖率的角度来说,具有相对的全方位立体化特征,基本可以涵盖人们衣食住用行的各个领域,但市场的细分化程度不高,缺乏对细分市场的针对性运作;(2)终端环节的控制力度不强,主要依赖辅助产业和相关产业的运营获取商业利润,相对来说表现为一定的被动性。二、当前国内动漫产业生态当中,商业运营的主要关注点仍然放在处于传统产业运作模式当中的产品和营销环节,而相对来说在服务、管理、推广和流通环节的定位主要是辅助作用,或通过资源整合的方式借助其他产业执行运作,只把握住了自身的专业优势,而主动放弃了核心竞争力的职业优势。
1、传统产业的产品→营销模式:(1)以物质层面的供需关系为基础,要求产品自身的功能定位非常明确,营销方式偏重于价格策略和市场覆盖率;(2)重点对于动漫形象的直接应用,而无法形成真正意义上的品牌,传统产业营销模式在新形势的要求下,对推广的依赖度较高,需要大量投入且无法避免侵权盗版的行为对自身商业利润的冲击。2、创意产业以产品为载体,以服务为核心:(1)以服务为核心,偏重于对市场的适用性和针对性,与经济环境中需求契合度较高,能有效整合产业内各方资源,实现主动推广,赢取商业收益;(2)以产品为载体,使产品的研发和生产、流通及销售环节能在以服务为核心的标准下得到有效的监管和评估,从而为品牌的树立和推广奠定基础,打造自身的不可替代的核心竞争力。3、国内动漫产业运营始终围绕的是将动漫形象应用于产品并通过传统营销渠道流通至终端销售的线性模式;产品研发主要表现为对动漫形象的直接使用;
动漫产业内部管理和服务层面相对缺失;营销以对动漫形象和产品的硬性推广为基础;推广对终端销售的直接影响力较小;终端市场对产品研发和形象塑造的反馈作用不强。传统营销模式下,动漫公司担当的是原料供应商的角色,处于整个价值链当中的最低位置,要想获取整体利润的提升必须通过营销推广开发尽可能多的新的价值链。
E. 影响我国动漫产业发展的因素
究其原因,有很多因素影响动漫产业的发展,
比如:动漫产业链不完整,国家扶持政策需进一步完善,国人的动漫观念需要改变,动漫企业缺乏原创,国外动漫产品对中国市场的强烈冲击,动漫人才培养有问题,动漫企业盈利模式不清晰,动画片的审查制度需完善,等等。
这是一个很复杂的问题……我尽量简略。
我以时间顺序为主,联系世界发展,来简要说明下。
首先,世界动漫的发展轨迹可以归结为两个时代:美国时代和日本时代(这里的时代是以作品质量而非经济效益衡量的)。
让我们来看一下日本和美国的发展轨迹。首先是美国,美国是动画的起源,1940年,以《威利的汽船》为起点,迪士尼开始了属于美国的动画时代,这时候的几十年间,美国动漫蒸蒸日上,成为世界动漫文化最发达的地方。然而,顺风顺水的美国动漫由于缺乏外部忧患的刺激,陷入了一个严重的问题:在思想境界和题材方面始终没有突破,这严重的阻碍的美国动漫在艺术上的发展,使得美国动漫只能创造经济效益而难以出现传世之作。
但是,此时,日本动漫开始崛起了。带领日本动漫崛起的,就是日本的第一位动漫之神——手冢治虫。在美国依然将动漫仅仅作为获取乐趣的娱乐方式时,手冢治虫的两个代表作:《森林大帝》《铁臂阿童木》的面世,动漫在日本的地位发生了改编。这两部作品最大的意义就在于,赋予了动漫作品以感情和内涵,给人以源自内心的感动,是人们不再将动漫仅仅作为“给孩子看的”或者是“看着玩的”,而使人们以一种更加严肃的心态审视动漫,感受动漫。在这之后的《火鸟》《怪医黑杰克》对人性尊严生命的讨论,使得动漫发生了质的变化,从此,动漫真正成为了一门艺术。
在手冢治虫的影响下,人们开始认同动漫。在这样一个背景下,日本的第二位动漫之神,再一次质的提升了动漫的思想境界,他就是宫崎骏。他第一个将动漫提升到了人文境界。他向人们证明,那些电影,小说可以拥有的深刻内涵,动漫同样能拥有。《风之谷》《千与千寻》《幽灵公主》这些内涵深刻,充满诗意,回味无穷的精彩动画,让动漫在日本得到了彻底的完整的认同。可以说,是他,将日本动漫带向了辉煌。
从美国动漫的失败和日本动漫的成功,我们可以看出,产业链,盈利模式都不是关键,真正的关键是,人们对动漫是否认同,而这也是中国动漫发展不起来的本质原因。
那么,绝大多数中国人为什么不认同动漫呢?我认为,根本原因有两个:观念和政策。
首先是观念。中国社会,即便到现在,绝大多数的权力,财富和社会地位也还是掌握在60后和70后手中。这些经过了许多年艰苦奋斗的人,不客气的说,绝大多数人已经失去了真正的梦想,变得冷漠,对旁人缺乏关心,这不能管他们,是艰苦的生活使他们变成了这样。而动漫,往往是寄托这各种各样的爱和梦想,显然,60后和70后无法适应动漫,他们只会觉得动漫是幼稚的,无聊的。殊不知,真正无聊的,是他们自己。
其次是政策。中国在动漫事业的政策,看似扶持,其实是“闭关锁国”。一个产业,应当是为该产业的消费者服务,而不是为国家创收。而中国却反其道而行之,严格管制日本优秀动漫的引进,在不吸收外国先进文化的同时,强行发展中国本土动漫。中国人由于接受不到优秀动漫,因此无法对动漫产生认同,因此优秀动漫所针对的青少年甚至成年人不接受动漫,而垃圾的,低龄的动漫由于针对的是不懂事的小孩,反而有市场,好发展。可以说,这是病态的而错误的。在优秀动漫得不到发展,垃圾动漫疯狂发展这一由“闭关锁国”的动漫政策导致的恶性循环下,中国动漫的不到发展,简直是理所应当。
以上就是我的看法。
我已经尽量简略了……要是叫我说开了起码5000字啊……
F. 动漫产业的发展现状
随着中国“动漫产业的不断繁荣,动漫市场多元化发展步伐急剧加速,因中国动漫人才实战经验不足,且一些高端人才没有形成合力,导致动漫人才的匮乏和人才培养机制的滞后已成为制约中国动漫产业发展的巨大瓶颈。相关专家认为,提高中国动漫行业参与国际竞争的实力,挖掘动漫创意文化产业的灵魂,从而推动中国经济转型软着陆,复合型高素质人才的培养是推动中国动漫创意文化产业发展的源动力。 到2013年,不仅国内公司纷纷高薪抢聘动漫人才,很多国外公司也不惜重金在中国寻觅专业人才。由于动漫为新兴的产业,有相关工作经验的人如凤毛麟角,企业要招到有经验人员的可能性寥寥无几。根据国内权威第三方教育数据咨询机构,麦克斯公司公布的2013年就业前景最好的十大专业,动画专业位列第一,同时薪资待遇普遍高于其他行业薪资。
另据国内一项调查结果显示,在青少年最喜爱的动漫作品中,日本动漫占60%,欧美动漫占29%,中国内地和港台地区原创动漫的比例仅有11%。对于动漫市场来说,成功的根本还是取决于动漫产品的质量。虽然中国动漫产业发展速度非常快、产量已经稳居世界第一,但是国内动漫产业由于精英人才的缺乏而处于行业分散、自主研发能力不足的阶段。对此,政府高度重视人才培养工作,并出台了一系列相关政策,鼓励各类职业院校大力培育动漫游戏人才,从而解决动漫人才“荒”这样难题。
国内动漫游戏产业在不断探索和发展当中,其广阔的市场前景不仅拥有无法预计的潜在市场,动漫游戏设计职业必将成为今后最火爆的职业之一,如果广大求学者能够选一所品牌大、师资力量雄厚的动漫游戏学院进行专业系统的学习,那么,他们的职业生涯必将是一条充满鲜花和掌声的成功之路! 动漫游戏产业属于动漫产业的一种衍生产业,因其具有低能耗、低污染、高产业价值、多就业机会等特点与优势,被誉为21世纪的朝阳产业。近几年,随着市场形势的发展,动漫游戏产业越来越受政府和社会的广泛关注。面对动漫游戏产业诱人的市场前景,政府出台各种扶持政策,不断加大对该产业的投入力度,由此催生了一大批动漫游戏人才培训机构。经过一段时期的发展,动漫游戏行业员工薪资逐渐增长,而高端专业人才却依然供不应求。反馈一:岗位薪资过万现象很普遍中华英才网最新游戏职场十大人气排行榜发布,3D/2D开发设计师成为最大需求量职位,而位列第三、四位的游戏开发和策划人员仍是游戏企业最急需的人才。游戏行业平均月薪已经突破5000元,中高级人才更是“吃香”,月薪近万元都是很普遍的现象,更有甚者年薪最高可达30万元。为了能够吸引和留住更多人才,各大游戏公司都在大幅度给员工加薪,其中大型游戏公司员工的平均薪资上涨幅度超过20%。
反馈二:岗位发展空间大可成金领,中国动漫游戏行业的人才缺口巨大。有调查显示,许多高薪职位,像游戏动漫设计总监,年薪可达30万元左右,但还是有价无“货”。从中不难看出国内动漫游戏人才培养的速度远远不能满足游戏动漫产业迅猛的发展速度。高级动漫游戏人才的需求量依然持续增长,预计未来3—5年,中国游戏人才缺口将高达60万人。例如,网络游戏设计岗位的平均薪资要比普通行业的平均薪资高出20%—25%左右。游戏美术设计师、角色动画设计师、高级动漫游戏造型设计师、3D多媒体设计师等职位发展空间广阔,成为令人羡慕的金领职位。反馈三:高端专业人才依然吃紧动漫游戏作为一个拥有巨大潜力的新兴产业,受到投资者青睐和政府的重视,正所谓“21世纪,最贵的是人才”。面对中国动漫产业产值每年50%的高增长率,中国不足万人的研发队伍显得过于单薄,高端专业人才的不足已经成为制约行业发展的瓶颈。,国内游戏产业在人才需求与职业教育之间的脱节问题依然突出,因此导致动漫游戏高端专业人才市场供不应求,市场需求依然吃紧。
反馈四:知名机构招生仍然火爆,全国已有500多所高校开设了动漫相关专业,但企业对动漫游戏人才的需求仍然难以得到满足。业内人士表示,导致这一矛盾的根本原因是教育与产业的脱节。“高校应届生往往是理论知识强,动手能力差,而企业需要的是真正有实力的人才。”
G. ★中国的动漫产业该如何发展
早期的中国动画确实有一些优秀作品。这是我们不可忽视的。以《小蝌蚪找妈回妈》《葫芦娃》等最答为著名。
但是在现如今的中国动漫市场中,充斥的是国外的漫画。比如:《网球王子》《名侦探柯南》《樱兰高校男公关部》等一系列国外漫画。尤其以日本的居多。我列举的也全是日本漫画呢!中国现在的漫画市场出现低迷状态。要想在争得一席之地,就必须有自己的风格和特点。不能一味的模仿。也不能太教条,画出一系列只能给小孩子看的东西。哦,还有,麻烦有点常识。哪吒传奇的主题曲最后的一句哪吒,拜托,不念“na”!我当时听了差点没昏过去!
H. 我国为何大力发展动漫产业
第一:我国的动漫是比较落后,所以更应该大力发展动漫产业。
第二:我认为中国的动漫也是有好的,例如《围棋少年》《喜羊羊与灰太狼》《秦时明月》个人都认为不错。
第三:喜欢动漫的人越来越多。
第四:中国的动漫虽然幼稚只适合年龄小的孩子看,但发展下去还是有很大的希望的。
第五:现在看动漫的不只孩子,很多大人也很喜欢动漫。
I. 中国动漫产业发展的 趋势如何
下坡趋势