文化创意产业传媒发展现状

㈠ 文化创意产业面临的问题

从创作到生产，从网络到新媒体环境当中，再到良好营销四个环节，资金是关键的环节，从文化创意产业价值链各个环节所需要的支撑来看，资金的重要一方面其中包括几个方面，在创意制作环节需要对创意项目进行定位，在生产与复制环节需要对创意进行产宾化，而在传播环节需要对创意产业进行定价与展示，还有进入消费、体验环节以后需要市场反馈的支撑。
而资金问题已成为文化创意产业发展的瓶颈，文化创意产业投融资面临诸多的问题，创意企业在取得银行贷款和风险投资方面比较薄弱，其中呢？文化创意产业、企业刚才杨主任所说的，都属于中小企业。土地和厂方基本上都是以租赁的形式为主，而缺乏担保条件。
文化创意产业项目或企业缺乏公正的评价机制。它评价结果的公信力还有另一方面容易因商业历史驱使过分抬高或压低知识产权价值而产生争执，文化创意产业及知识产权价值评估就它的不确定性，价值不易确定，无法在企业报表上体现。致使资金的供给方望而却步。
银行依旧是文化创意产业投融资的主要渠道，同时呢？银行业承担着巨大的风险，建立科学的服务评估体系，可以有效的降低投融资风险，包括在座的投融资商，要关注文化创意产业的第三类中小企业的融资，因为中小企业在他成长的过程当中，一般依赖于民间的融资，融资成本也非常高。有很大的风险，但重要的是什么？他收益率很高。因此商业银行针对文化创意产业开展的投融资业务，同时呢？政府贴息等相关的政策扶持，也可以成为文化创意产业企业主要的融资渠道。所以说，成立科学、权威的价值评估体系，筛选优秀的投资项目，降低投资风险，将是整个文化创意产业投融资环境良性发展的关键。
因为我们今年成立文化创意产业价值链评估体系课题，也是受到了北京市政府和国家发改委的高度重视。我们在研究体系的过程当中，主要从五个研究方向入手，其中包括理论及产业状况的研究，还有区域产业集群，发展水平的研究，文化创意产业价值评估和发展潜力的研究，创意项目的研究，还有知识产权商业价值评估与交易机制的研究。其中我展开两点跟大家分享一下。创意项目的研究，从研究的内容角度，对创意项目有关市场的前景、收益预期等等进行分析，形成完善、科学的商业计划书，可应用于企业评估与咨询，而另一点，知识产权的商业价值的评估与交易机制的研究，从研究内容角度是对文化创意产业价值链深入研究的基础上形成。对创意知识产权商业价值评估的研究成果从而使得标准的制定与推广，促进贸易的流通。
现在社会上都是在流行，评估什么？就可以创造什么。而评估什么呢？就能实现什么。下面我讲一下关于构建中国文化创意产业价值链评估体系的意义与作用。
1、通过知识产权评估服务，使知识产权价值在经济活动中得到确认，从而促使高薪技术的成果转化，资金引入及技术成功交易。只有通过科学的评估知识产权的价值，才能合理、公正的处理知识产权的经济问题与司法问题。而知识产权评估服务有利于支撑国有企业的改革，和国有经济的战略性重组，还有有助于优化国有知识产权资产的管理，维护知识产权的保值与增值。而知识产权的评估服务解决了知识产权作为质押担保物的知识产权的战略问题，促进了银行进行知识产权的质押与贷款。让我们进入文化创意产业交易与投融资服务体系的环节，要建立完善的价值链评估体系，必须首先要完善产业链服务支撑体系的建设。其中有以下几点关于创意设计，经济营销管理人才的培养体系，包括创意艺术产权，产品方案体系，因为今天时间的关系，我就不一一念了。
当前文化创意产业价值评估聚焦在创意项目和作品评估方面，相关知识产权的价值评估，评估的难点突出，影响评估的因素繁多，难以控制。所以针对创意项目和作品的相关知识产权评估，存在很多的难点。其中创意作品和创意项目的价值评估点其中有四小点。
一、研究对象非物质、罕见性质的价值。
二、有保护的能力和程度，还有权限和合同条件规定的范围。产权使用过程中酬金支付范围。知识产权存在很多的难点，包括其中两难的困境，还有专才止痛（音译），还有体制危机，还有市场采单（音译），这些元素点就是下一步我要讲的，就是文化创意产业的项目为例，分析文化创意产业的价值链，文化创意产业价值链我们在研究的过程当中，基本上分为三个层面，一个是产业层面的价值链。一个是产业内部企业的价值链。再有企业内部的价值链。产业层面价值链分为价值链的上游、中游和下游。同时呢？对应产业内部企业价值链各个环节，创意企业内部的价值链又分为先搞待工业务，主营盈利业务和后续支持业务。对文化创意产业项目评估又分为定性和定量的评估。现在项目中主要是定量和定性评估最主要的方法是VPN的实务期权法（音译），根据现金流稳定性和复杂性等特点，项目评估选举不同的方法。大家可以看一下列表，根据文化创意项目当中现金流复杂性和稳定性高低，将进行不同的评估方法选取。当然现金流的复杂性越低并且相对稳定时，对项目的评估将采用2Y回收机（音译）的方法，这种方法易于使用，适用于短期的投资。当现金流的复杂性增高，并且不稳定性加强时，通常要采用VBN敏感性分析蒙特卡罗（音译）等方法，这都是世界公认的方法。
衡量现金流并适应风险，适应于几乎所有类型的投资，当项目的复杂并不稳定时，将采用事务弃权的方法，高度灵活并较为准确，适用于技术投资。
三、因为时间关系，再讲一下文化创意产业评估体系的应用和实践。因为本身体系在完善和推广当中，要得到政府和社会各界的共同努力，而文化创意价值评估以应用于实践，我们现在正在给一家（英文）的3D虚拟世界，以他为实例，以网游项目为例，进行价格评估将从网友项目的内部价值链模块价值，网游项目管理模块价值和网游项目的模块价值和网游市场模块价值四个方面来进行评估。以网游项目内部价值链模块增价值为例，将继续增为主营业务的价值，还有副营价值。包括衍生产品的业务价值和授权业务收入等四个方面，其中授权业务收入又分为潜在的价值链收益，游戏相关的授权收入，区域特别经营收入，这样一步进行评估因子的拆分，最后得出项目的总价值。
例如，报告一部分结论，按照该网络公司的分析，网络游戏收入与其潜在的价值链收入的比例将达到1：9，也就是说该公司目前从网络游戏上获得的收入还只是小头，将来大收入将是潜在的价值链业务，因此就出现1：2：9之说。也就是说有一元的网络营运收入，就存在2元的互动市场和9元的潜在价值链的市场，按照这种价值分析，还将有可能存在业务150亿元左右的市场

㈡ 中国创意产业的发展状况

据了解，创意产业的概念最早出现于英美等发达国家，中国创意产业的发展模式与发达国家创意经济的形成模式如出一辙。中国一些艺术家们为了潜心创作，将文化艺术机构搬到偏远或荒废的旧厂房内，而这些旧厂房因为融入了艺术家灵感，勾勒出了中国创意产业的雏形。

“中国诞生了一个新的阶级，叫创意阶级”。中国创意产业联盟副秘书长傅晶对“创意”的评价已经超出了产业的范畴。

中国人民大学人文奥运研究中心执行主任金元浦教授指出，创意产业与新经济密不可分，没有创意产业，就没有新经济。没有新经济也没有创意产业。他说，创意产业的发展已经与一个国的发展紧密相连，甚至是一个国家实现经济快速增长的重要因素。

创意产业基地蜂起

中国创意产业的萌芽出现在2002年，当时，经营不善的原杭州蓝孔雀化纤厂停产并将旧厂房对外出租，低廉的房租和巨大的空间随后吸引了一大批设计师和艺术家入驻。这个破旧厂房于是也有了一个时尚的新名字：LOFT49。LOFT原意是建筑中的阁楼，现已逐步演变为利用工业旧厂房和旧仓库开阔、宽敞的空间，来打造充满个性、富有感染力的新型文化和创意型产业的聚集地。LOFT作为一种城市旧工业向新经济转变的新理念、新途径，被西方各大都市纷纷采用，并成为现代都市创新经济、创意产业的代名词。

资料显示，目前全世界以LOFT产业为代表的创意产业每天创造的产值高达220亿美元，并以5%左右的速度递增。在一些创意产业发达的国家，其增长速度更快，如美国达到14%，英国达到12%。早在2000年，创意产业就已经成为英国的第二大产业，占GDP的7.9%，仅次于金融服务业。

在中国，创意产业正成为一项热门行业。据上海市经委的最新统计，目前上海已初步形成18个各具特色的创意产业基地，这些创意产业基地大多建在上海的老工业建筑内，仅上海第十二毛纺厂的旧厂房注册的广告公司就达122家，也有的建在石库门民居内，如李先生所在的上海泰康路艺术街。

日前，北京市发改委有关负责人透露，北京将大力发展创意产业，打造全国“创意产业之都”。北京已经初步形成了几大创意产业集聚区，如北京数字娱乐示范基地、中关村创业产业先导基地、国家新媒体产业基地、东城区文化产业园以及朝阳大山子艺术中心。

除了北京和上海，广州、深圳、长沙、苏州、杭州等等城市都热情高涨，宣称要打造各自的创意产业基地。对此，专家指出，创意产业的形成和发展取决于其所在城市的区位、能级、产业基础，以及产业发展环境等，创意产业基地要有独特的定位，不能一哄而上。

“夕阳厂区”托不起“朝阳产业”

为本已废弃的老工业建筑注入新的产业元素，不仅为老建筑的开发和保护寻觅到了一条可以借鉴的新路，更为一个全新产业提供了发展的空间。但是，上海社科院部门经济研究所所长厉无畏指出，改造几个老厂房，吸引几十、几百家创意工作室入驻，并不意味着创意产业就此诞生。创意产业集聚区本身只是提供了一个概念，要真正形成集聚效应，个性定位很重要。

事实上，中国的创意产业并不如想象中的乐观。联合国教科文组织自由顾问波尼·阿斯科鲁德曾说过“中国创造”面临的症结：“有的时候，政府并没有意识到创意产业作为整体的存在，因此不能够正确做出政策和投资的决定，就无法切实地得到落实。”此外，中国的创意产业还面临着经济结构限制创意产业发展、整体职业结构存在缺陷、城市发展规划思维定势、知识产权缺乏有效保护、传统教育无法提供创意土壤、创意产品消费需求不足等等问题。

从杭州LOFT49发展状况看，中国的创意产业似乎离人们对其本身的预期相距甚远。LOFT49内规模最大的朱仁民艺术沙龙会所，除了以艺术会友及少部分区域布置了个人作品外，绝大多数空间让给了落魄甚至流浪的艺术创作者。这里要支付场地租金和招待费用，却没有经济产出。不少入驻者经济捉襟见肘，甚至靠借钱度日。人们不禁怀疑，赋予一些建筑物“创意”的概念，就支撑得起一个产业吗？中国的创意产业的“钱”途在哪？

“创意产业”如何“创富”

在大多数发达国家，包括科技、艺术设计、文化娱乐等创意行业的劳动力比例已经从1980年的12%上升到现在的30%～40%，在中国，传媒人、策划人、出版人、设计人、广告人、经纪人等创意人群正进行自身的角色转型，中国创意产业领域已经形成小企业与大公司各自占据文化创意和制造创意两端的局面，但有了各种创意产业园的“壳”，如何吸引世界一流的“内容”来填充？

“从最根本上讲，中国创意产业发展的瓶颈是创意人才的极端匮乏，大批创意人才的教育与培养是中国未来创意产业获得大发展的前提。”金元浦教授分析指出，因为创意出自人，因此培养一流的创意人才，增强创意产业高端人才与团队集聚，是培育创意产业的关键。据悉，2010年的上海世博会需要相当多的创意人才，尤其多媒体设计人才缺口高达8万多名，而且在此方面的领军人物更为稀少，这就严重阻碍了创意产业的发展。

上海创意产业中心秘书长何增强认为，创意自古就有，但是产业问题一直没有明晰化，创意产业的核心是要构筑其产业链和产业的延伸，而在产业链上流动的最值钱的就是知识产权。一部作品在被发表之前是没有任何市场价值的，而发表后，这部作品就被赋予了版权价值，并得到保护。这一阶段的版权价值还是比较低的。随着产业链的流动，作品被制作成电影、电视片以及开发其它衍生品，其版权价值被多形式、多途径的开发，得到释放，才能实现了飞跃式的提升。这才是“创意”成为“创富”的关键。

什么是创意产业

创意产业，又叫创意工业、创造性产业、创意经济等。指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。它通常包括广告、建筑艺术、艺术和古董市场、手工艺品、时尚设计、电影与录像、交互式互动软件、音乐、表演艺术、出版业、软件及计算机服务、电视和广播等等。此外，还包括旅游、博物馆和美术馆、遗产和体育等。

美国创意产业的特点
1.重视教育，积极提高国民创意性。
2.拥有丰富的人才。
3.通过法律法规和政策杠杆，鼓励各州、各企业集团以及全社会支持文化艺术。
4.注重加大科技投入。
5.实行商业运作，按市场规律经营。
6.投资主体多样化。
7.政府充分利用其国际政治经济优势，支持文化商品占领国际市场。
8.注重知识产权保护。

日本创意产业的特点
1.将保护知识产权作为国策，作为发展的坚强后盾。
2.注重人才的培养和挖掘。
3.基础比较扎实。
4.呈阶梯型发展。

意大利创意产业的特点
1.意大利南部以传统特色为主，是民间艺术品的集散地。
2.北部以时尚、设计为主。
3.会展成为时尚展示的主要形式。
4.在创意产业人才的培养上做了大量的工作。

中国创意城市榜
北京：被北京市政府列为创意产业的影视、出版等6个中心，多是自发形成再由官方认可。
上海：上海已经宣布启动18个创意产业集聚区。上海的目标是和伦敦、纽约、东京站在一起，成为“国际创意产业中心”。
广州：广州天河区是广告、影视、媒体、IT等创意工作集聚区。广州背靠“亚洲创意中心”香港。
深圳：深圳的创意产业主要包括印刷、动漫、建筑、服装等，深圳的目标是“创意设计之都”。
长沙：《超级女声》证明了长沙对于电视节目的创意。另外，“蓝猫”销售着近3000多个品种的衍生产品，长沙卡通艺术节开幕、金鹰卡通频道开播，长沙的创意城市特色有着独特的地位。
昆明：昆大丽(昆明大理丽江)向来被视为生活方式的典范。这里是手工业创意人群的天堂。
苏州：与其说苏州的创意产业在觉醒，倒不如说是上海的创意工厂落户在苏州。
杭州：杭州创意产业的标志是该市最大的设计联盟——LOFT49，这片运河边近万平方米的旧厂房汇聚了17家艺术机构。
三亚：世界小姐总决赛、新丝路中国模特大赛等诸多选美比赛都会在三亚这个城市落脚。
重庆：2005年1月5日，中国创意产业高峰论坛在渝开讲。4月16日，2005中国(重庆)创意经济与城市商业开发高峰论坛又在重庆举办。重庆的迫切态度可见一斑。
成都：任何一个网络游戏发展商都不会忽略成都。2004年，成都市就拥有近30万互联网用户，是全国三大数字娱乐城市之一。
厦门：2005年12月28日，首届厦门(闽商)品牌与城市创意论坛举行。我们必须承认，如果闽商集体放弃广告，那么我们将看不到几乎所有的休闲食品和运动服装品牌广告。
西安：曾经是世界中心的西安，具备着强大的文化竞争力，拥有全国数量第四的高校，人均教育指数也在全国位居前列。

㈢ 如何认识我国文化产业的发展现状

我国文化产业的发展现状
（一）我国文化产业发展的历程
改革开放以来，我国文化产业发展大致经历了以下三个阶段： 1.认识阶段（1979-1992年）
该革开放以来，随着市场经济的发展，经济体制改革逐步展开，国有企业改革也取得了很大成绩。文化的发展则相对滞后，严重制约了经济和社会的协调发展。目前，市场经济体制与文化发展现有机制的严重矛盾造成国家财政统包的艺术团体、出版业、影视业面临着自身生存、发展的重大危机。人们认识到传统文化管理体制严重制约了文化的发展，文化发展必须与市场经济体制相协调。1979年，广东东方宾馆诞生了大陆第一家音乐茶座，这标志着我国文化娱乐市场发展的开始。这一时期，由于缺乏法律支持，政府对个体和私营文化经营活动的管理相当混乱。直到1987年，文化部、公关部、国家工商局联合发出了《关于改进营业性舞会管理的通知》，第一次明确了举办营业性舞会的合法性质，政府从法律上确认了文化市场的合法地位。
2.初步发展阶段(1993-2002年)
着一阶段最显著的特点是伴随着我国经济体制改革，对文化的经济属性进行了充分的讨论，且逐步深化。1993年，文化部颁布了 《营业性歌舞娱乐场所管理办法》，对营业性歌舞娱乐场所的申报和审批、场地和设施、经验与管理、奖励和处罚做出了规定，这是对娱乐业经济属性的充分肯定。1996年，经中共中央宣传部同意，国家新闻出版署批准了广州日报社进行报业集团改革试点，广州日报业集团正式挂牌面世。这标志着文化产业的价值属性得到了广泛的认同。随后，广播影视业、图书出版业等事业单位的企业化改革逐步进行，部分建立起企业化运营机制。
3.全面推动阶段(2002年至今)
2002年，党的十六大报告提出了“全面建设小康社会，必须大力发展社会主义文化，„„积极发展文化事业和文化产业”，要求“适应社会主义市场经济发展要求，推进文化体制改革”。[3]68随后，文化体制改革试点工作全面展开，特别是在经营机制、投融资机制、管理机制等方面进行的产业化改革全面展开。在投资机制上，资本开始进入传媒，广电系统的上市公司有湖南电广传媒、北京歌华有线、中央电视台中视传媒、陕西广电网络、上海东方明珠等5家。在管理体制上，理顺政府和文化企事业单位的关系，深化了文化企事业单位的内部改革。
（二）我国文化产业发展的特点
1.对文化产业的理论认识逐步形成共识，文化产业政策有了基本框架
经过对文化的产业属性的理论探讨，人们对文化的产业化发展逐步取得共识。文化产业也真正落实到了具体实践中。
2.文化产业发展的势头好
主要表现在三个方面：第一，是音像、娱乐、报刊、影视、演出等行业的文化进程推进很快，有些行业或文化门类已经完全市场化产业化了。第二，国内多家大型企业和上市公司以各种方式投资文化产业。第三，是文化产业与城市发展的关系日益密切，并逐渐成为了大中城市的支柱型产业。
3.文化体制改革继续推进
在1993年，原国家体改委对媒体管理体制进行了创新，成立了有公司投资创办的《中国改革报》，打破了以往仅靠政府办机关报的先例。1998年，湖南广电集团成立，打破了行业界限，涉及到多种媒体经营。
4.文化产业对外开放进一步加快 入世之后，我国将在3至5年内逐步取消包括广告领域的限制，允许外资参与改造、改建中国影院等。

㈣ 文化创意产业前景如何

分两个角度说吧，如果你是选择专业的话，这个专业是个不太务实的专业，不能简单说好还是不好，反正是非技能型人才，怎么选择就要看你的情况了；要是站在产业发展的角度上说，文化创意产业的前景还是很可观的，就我们国家对文化创意产业的定义，首先广义的讲涵盖了很多行业，而且我国社会经济发展未来的趋势一定是文化经济、创意经济，国家大力提倡发展文化创意产业也是因为符合未来发展方向。

㈤ 文化传媒行业发展前景

自20世纪90年代以来，文化传媒逐渐成为全球发展最快的产业之一。近年来，尽管受内到新技术的冲击，新闻出版产容业仍继续保持了较强的可持续发展能力。
前瞻产业研究院发布的数据显示，近几年，中国文化传媒行业呈现稳步增长的态势。2012年，中国传媒产业的总产值为7600.5亿元，突破了7500亿元大关，而且增长幅度保持在13.4%的较高水平。同时，中国传媒产业的总产值在2005年仅为2460.5亿元，八年间中国传媒产业规模增长了2.1倍。随着各扶持政策的细化落地，文化产业向支柱性产业发展，未来五年文化产业增加值预计将翻番。
同时,随着行业的逐渐发展,我国传媒行业整体上已经呈现出了政策驱动、民营资本驱动、电影产业发展迅猛以及产业“集团化”整合的特点。另一方面,从对于传媒产业的投资角度着眼,传媒产业也具有较为明显的投资风险,主要包括资金风险、政策性风险、技术发展风险以及市场拓展风险。

㈥ 对于国内传媒产业的发展现状有哪些基本的了解你认为传媒产业在未来的发展趋势是

国内的传媒产业一直都是比较吃香的，我的意思是，目前，信息网络空前发展，传媒作为一个信息传播的主要渠道，在当今是不可缺少的。但是，从另一方面讲，正是因为，大家都比较看好这一领域，所以在这一领域的竞争压力也是极大的，首先就是就业，想想中国有多少个传媒大学？就算有些学校不是传媒大学，但其专业中也有影视传媒方面的，这样的话每年就有多少大学生毕业！！ 不是每一个人都能进高企的……

㈦ 文化产业的当今现状

浅谈我国文化产业的发展现状 专业：文化产业管理 摘要： 摘要：随着社会的发展，将文化作为一种产业对其进行大力扶持、深入开掘，逐 渐成为世界上很多国家的战略选择。基于对文化产业重要性的深刻认识，我国近 年来无论从政策制定还是资金投入，对此都给予了相当程度的重视。但是，应当 看到，我国文化产业的发展仍然处于初级阶段，有众多难题亟待厘清和破解；尤 其是如何从学科建设方面为文化产业的进一步发展夯实理论基础，尚需深入探 讨。 关键词： 关键词：中国 文化产业 发展现状 文化是一个民族的精神和灵魂，是国家发展和民族振兴的强大力量。随着经 济全球化进程的加快,作为 21 世纪两大新兴支柱产业之一的文化产业,已成为世 界经济增长的一大新亮点。 近年来,我国文化产业发展迅速,但却始终未能走在世 界文化产业发展的前列。对此，党的十七届五中全会通过的《中共中央关于制定 国民经济和社会发展第十二个五年规划的建议》提出，要繁荣发展文化事业和文 化产业，满足人民群众不断增长的精神文化需求，推动文化产业成为国民经济支 柱性产业，充分发挥文化引导社会、教育人民、推动发展的功能，提升国家文化 软实力。建议中将文化产业上升到一个新的高度，我们该如何审时度势，紧抓历 史机遇，做强文化产业，使文化成为引领我国新一轮发展和经济转型升级的重要 力量，已是我国当前的紧迫任务和重要课题。 一、我国文化产业发展现状及存在问题 2000 年党的十五届五中全会通过的《中共中央关于制定国民经济和社会发 展第十个五年计划的建议》 ，第一次明确提出要大力发展文化产业。随着文化体 制改革的深入推进，文化产业从小到大，呈现蓬勃发展态势，整体规模和实力快 速提升。2010 年我国文化产业法人单位实现增加值 11052 亿元，比 2004 年增长 了 221.3%，占国内生产总值的比重由 1.94%上升到 2010 年的 2.75%。2010 年全 国共出版图书 32.8 万种，总印张 604.7 亿印张；全国新闻出版、印刷和发行复 制业总产出为 12698 亿元，实现增加值 3503.4 亿元。2010 年全年制作广播节目 681 万小时、 电视节目 274 万小时， 生产电视剧 14685 集， 国产动画产量超过 22.05 万分钟，电影产量 526 部；全国广播电视系统总收入达到 2302 亿元，电影综合 效益达到 157.21 亿元。2010 年我国艺术品成交总金额达 1694 亿元，成为世界 最大的艺术品交易市场之一。互联网和移动网游市场规模达到 349 亿元。同时， 涌现出一批总资产和总收入超过或接近百亿元的大型文化企业， 成为文化产业领 域的领军力量；现代文化市场体系初步建立，资产、产权、人才、信息、技术等 文化要素市场逐步完善。文化产业日益成为经济发展新的增长点，在繁荣社会主 义文化、满足人民精神文化需求、创造就业机会、优化产业结构、加快转变经济 发展方式、提高国家文化软实力等方面发挥了重要作用。 现阶段，文化产业发展面临着难得的历史机遇。党和国家高度重视文化产业 发展，先后出台了《文化产业振兴规划》等一系列指导、扶持文化产业发展的政 策文件，对我国文化产业发展进行统一部署； 《中华人民共和国国民经济和社会 发展第十二个五年规划纲要》中更是明确提出要“推动文化产业成为国民经济支 柱性产业” 。社会资本对文化产业的关注度显著提升，文化产业的盈利模式逐步 得到认可，民间资本投资文化产业的热情高涨，为产业快速发展创造了良好的投 融资环境。我国历史悠久的文化传承、丰富多彩的民族文化和中国特色社会主义 实践，为我国文化产业发展提供了极为丰富的资源宝库。国家整体经济实力的增 强，广大人民群众精神文化需求的迅速增长，为文化产业发展提供了坚实的物质 基础。 同时，我国的文化产业发展还面临着一些突出问题：文化产业规模不大、结 构不合理，束缚文化生产力发展的体制机制问题尚未根本解决，文化产业在调结 构、促增长方面的作用尚待进一步发挥。 二、我国文化产业发展走势分析 (一)文化产业生长空间将进一步扩大 中国经济已经高速增长 27 年,预测我国经济发展速度今后将进一步加快。 按 照 GDP 年均 8.5%的增长率计算, 十一五” GDP 总量将超过 26 万亿元,人均 GDP “ 末 近 1.9 万元,折算美元将超过 2000 美元;2015 年将达到 3000 美元,提前实现小康; 到 2020 年将达到 5000 美元,进入中等发达国家水准。文化消费将成为拉动消费 结构升级的主力军。近两年经济增长的主要动力已由投资拉动转变为消费拉动, 出现了以住房和汽车消费为代表的消费升级,在深圳、上海、北京、广州等城市, 居民消费已由以实物消费为主走上实物消费与服务消费并重的轨道,下一轮消费 升级的带动性项目将是教育、医疗、旅游、电信、信息和家庭娱乐等等。 “十一 五”期间国家将重点加强教育、医疗等领域的公共服务体系建设,制约居民消费 支出的因素将进一步减少,消费升级的速度将更快,从而为文化产业发展提供巨 大的市场空间。 (二)体制改革的步伐将进一步加快 经过一段时间的改革和总结,文化体制改革和机制创新的经验开始向方针政 策转化。2005 年,中共中央、国务院和有关部门陆续下发了《关于非公有资本进 入文化产业的若干决定》 、 《关于文化体制改革中经营性文化事业单位转制为企业 的若干税收政策问题的通知》等一系列文件,将深化改革与调整结构结合起来, 将履行入世承诺放开准入和加强规范结合起来,将完善管理与促进发展结合起来, 进一步明确了改革发展的目标、 原则和方式方法,宏观思路更加清晰,方法举措更 加配套,为进一步的改革提供了依据,指明了方向,使文化产业发展逐步进入到有 序推动的阶段。 “十一五”文化产业发展规划全面启动,已有大约 2/3 以上的省、市、自治 区和直辖市提出建设“文化大省”和以“文化立市”的发展战略;有关国家机关 和地方行业管理部门,在机构设置、 力量调配等方面,也在着重加强宏观管理能力 的建设。监管方式不断改进,审批事项和程序得以简化,管理工作更加科学规范; 对文化国有资产监管的有关问题也进行了有效探索。 试点地区政府部门的职能转 变和改革思路的探索,将对其他地区产生很强的示范带动作用。 (三)文化产业的区域特色将逐步显现 我国地域辽阔,各地、 尤其是经济欠发达地区,都有深厚的文化底蕴和颇具特 色的文化资源,这为通过发展特色文化产业缩小地区差距提供了基础条件。从国 家发展思路上看,已将区域协调发展列为“十一五”规划的重要指导思想,并将发 展各个地区的文化产业作为重要着力点。 通过发展各具特色的区域文化产业促进 经济结构的调整和布局的优化,已成为国家超越传统产业更替的重要战略选择, 将为区域特色文化产业的发展提供强大支持。 东部地区人均收入超过 1000 美元,珠三角、长三角、京津冀三大城市群已经 开始进入 3000—5000 美元的中等发达国家水平,这些地区文化消费活跃,消费层 次不断提高,不少省市力求通过大力发展创意产业推动文化产业升级,并力求走 出去。中西部地区人均收入大部分在 500—1000 美元之间,文化消费刚刚起步, 这些地区注重利用丰富的区域性文化资源,借助现代传播手段,面向全国市场,打 造各具特色的文化品牌,开发特色文化产业。 (四)“三网”融合将为文化产业发展注入新的活力 文化产业是社会文化与现代技术、特别是信息传播技术高度融合的产物,传 播媒介对文化产业的发展起着至关重要的作用。随着技术进步,宽带和移动通讯 技术的结合已经实现,广电和电信统一的技术平台和商业平台正在出现,相应的 技术标准即将出台,商业模式趋于成熟,新媒体产业凭借多媒体的综合优势快速 成长。比如,2005 年盛大公司上市以后,“家庭互动娱乐平台”战略浮出水面,内 容领域涉及电影、音乐、游戏、在线广告和电子商务等多方面,昭示着广电业和 电信业共同的发展方向。 传播形态正在酝酿着革命性变革。传播的时空局限被打破,媒体信息几乎无 处不在;传受双方主客易位,受众变被动接收为主动选择,变单纯接收为双方甚至 多方互动交流,播出内容的安排也将变供给主导为需求主导。这些变化将促使传 播内容向分众化、个性化、专业化发展,最大限度地刺激受众的文化消费需求, 为文化产业的规模化、专业化发展提供强大牵引。加强宽带通信网、数字电视网 和下一代互联网等信息基础设施建设,推进“三网融合”,已被国家“十一五”规 划确定为重要发展目标,大的政策已经明确,广电和电信分业经营格局的打破也 将为时不远。这种发展和改革,将促进文化产业的产业结构和链条发生历史性重 组,在促进文化生产力快速发展的同时,推进文化体制改革进一步走向深入。 三、加快发展文化产业 加快文化产业发展，是提高文化对国民经济贡献率的需要。纵观当今发达国 家发展历程，经济国际化程度愈高，其文化产值所占比重也越高。根据需求结构 变动的经济发展规律，随着人民收入和生活水平的提高，人们的消费结构也将发 生重大变化，信息、教育、娱乐、旅游、体育等文化消费所占比重越来越大。 （一）构建现代文化产业体系 加快发展文化产业， 必须构建结构合理、 门类齐全、 科技含量高、 富有创意、 竞争力强的现代文化产业体系。一是进一步完善文化产业结构。按照结构优、布 局佳、效益好、可持续的要求，推进文化产业结构调整，发展壮大出版发行、影 视制作、印刷、广告、演艺、娱乐、会展等传统文化产业，加快发展文化创意、 数字出版、 移动多媒体、 动漫游戏等新兴文化产业。 二是坚持走集约化发展道路。 鼓励有实力的文化企业跨地区、跨行业、跨所有制兼并重组，培养文化产业领域 战略投资者，发挥其对产业的整合和示范带动作用，使文化企业尽快做大做强， 提高文化产业规模化、集约化、专业化水平。三是着力打造文化知名品牌。加大 对拥有自主知识产权、弘扬民族优秀文化的产业支持力度，充分利用我国优秀传 统文化和丰富多彩的民族文化资源，发展特色文化产业，建设特色文化城市，打 造蕴涵中国文化元素的自有品牌，提升文化品牌价值。四是推动文化产业与其他 产业融合发展。一方面，文化产业要积极借鉴其他领域发展成果，进行技术研发 和创新，开发新型文化消费终端，提升文化产业的装备制造水平；另一方面，要 在工业产品以及旅游、体育、信息、物流、建筑等产业中融入文化元素，通过开 发产品文化内涵、加强工业设计、提高产品艺术品位等举措，提升产品和服务的 附加值，延长文化产业链条。 （二）形成公有制为主体、多种所有制共同发展的文化产业格局 加快发展文化产业，必须毫不动摇地支持和壮大国有或国有控股文化企业， 毫不动摇地鼓励和引导各种非公有制文化企业健康发展，逐步形成公有制为主 体、多种所有制共同发展文化产业格局。一方面要坚持公有制的主体地位。通过 深化文化体制改革，加快国有文化单位的转企改制，完善现代企业制度，培育一 批核心竞争力强的国有或国有控股大型文化企业或企业集团，通过直营、控股、 参股等多种形式，牢牢把握决定文化产业持续健康发展的核心领域和关键环节， 在发展产业和繁荣市场方面发挥主导作用。 另一方面要积极引导文化领域的非公 有制经济发展。积极探索完善相关政策和管理办法，从投资核准、信用贷款、土 地使用、税收优惠、上市融资、发行债券、对外贸易和申请专项资金等方面给予 支持，为非公有制经济进入文化产业领域创造公平、有序的市场环境，提供有利 的政策条件，依法加强服务和监管，在国家许可范围内引导社会资本以多种形式 投资文化产业、参与国有经营性文化单位转企改制、参与重大文化产业项目实施 和文化产业园区建设，发展专、精、特、尖的中小文化企业，为文化产业发展注 入新鲜血液，实现文化产品和服务供给的多元化，形成良性竞争机制，打造富有 活力的文化产业发展格局。 （三）推进文化科技创新 现代科技创新，尤其是数字技术和网络技术的发展，极大地丰富了文化艺术 的新形态，拓展了文化发展的空间和平台，增强了文化的创造力和传播力，是推 进文化发展的重要引擎。加快文化产业发展，必须发挥文化和科技相互促进的作 用，深入实施科技带动战略，增强自主创新能力。一是要抓住一批具有全局性、 战略性的重大科技课题，加强科技创新攻关，努力掌握一批具有自主知识产权的 核心技术、关键技术、共性技术，以先进技术支撑文化装备、软件、系统等的研 制和自主发展，提高文化产业装备水平和文化产品的科技含量。二是要大力推动 科技创新成果转化，制定相关技术标准，积极利用高新技术改造传统文化产业， 培育文化产业新业态，善于利用科技手段强化文化产品的艺术表现、提升艺术魅 力和感染力，实现式样和载体的极大丰富，加快构建覆盖广泛、技术先进的文化 传播体系和创新体系，努力掌握文化发展和文化传播的主动权。三是要健全以企 业为主体、市场为导向、产学研相结合的文化技术创新体系，支持产学研战略联 盟公共服务平台建设，把重大文化科技项目纳入国家相关科技发展规划和计划， 培育一批特色鲜明、创新能力强的文化科技企业，形成良好的文化科技创新体制 机制，为我国文化产业的发展提供有力的技术支撑和创新动力。 （四）扩大文化消费 增加文化消费总量，提高文化消费水平，是文化产业发展的内生动力。扩大 文化消费尤其是国内文化消费需求，是实现文化产业大发展大繁荣的基础。一是 要着力培育文化消费习惯。不断适应城乡居民消费结构的新变化和审美的新需 求，鼓励和引导文化消费。增加学校文化艺术课程安排，培养青少年的文化消费 习惯和艺术欣赏水平。引导文化企业投资兴建更多适合群众需求的文化消费场 所，鼓励出版适应群众购买能力的图书报刊，鼓励在商业演出和电影放映中安排 一定数量的低价场次或门票，鼓励网络文化运营商开发更多低收费业务，有条件 的地方要对困难群众和农民工文化消费提供适当补贴，提高基层文化消费水平， 培育文化消费潜在市场。二是要积极开拓文化消费市场。文化市场是扩大文化消 费、满足文化需求的重要平台。要立足扩大内需，积极创新商业模式，拓展文化 消费渠道和平台，拓展大众文化消费市场，培育农村文化市场，扩大文化服务消 费。开发特色文化消费，提供个性化、分众化的文化产品和服务，培育新的文化 消费增长点。要大力推动文化走出去，加快发展对外文化交流和对外文化贸易， 拓展国际市场。扩大文化消费信贷，规范市场价格秩序，优化消费环境。三是积 极发展文化旅游。充分利用我国源远流长的传统文化和丰富多彩的民族文化，依 托文物、重点文物保护单位、非物质文化遗产、历史文化名城名镇名村等文化资 源，开展旅游活动，实现文化消费与旅游消费的结合，发挥旅游对文化消费的促 进作用。 回顾过去的历程我们可以发现， 我们国家的发展理念已经从改革开放初期的 两位一体， 即“社会主义物质文明和精神文明”， 到后来的三大文明“物质文明、 政治文明、精神文明”，现在又到了四位一体的阶段，即“社会主义经济建设、 政治建设、文化建设、社会建设”，我认为把文化摆到“四位一体”的位置已经 很合适了。从这个角度来看，文化及文化产业在国家发展中的地位与作用已经讲 得很清楚了，关键是要把这些理念落到实处。 参考文献： 参考文献： （1） 《文化产业振兴规划》 2009 年 9 月 （2） 《文化产业概论》 胡惠林 2005 年版 （3） 《中国文化产业年鉴 2010》 2011 年 中国经济出版社

㈧ 文化传播行业的特点及其发展情况分析

体制变革带来行业长期发展机遇

2006年是中国文化传播行业体制改革力度最大的一年。2006年1月13日，中共中央、国务院发出《关于深化文化体制改革的若干意见》。《意见》提出，必须从加强党的执政能力建设的高度，充分认识文化体制改革的重要性和紧迫性；要重点培育发展一批实力雄厚、具有较强竞争力和影响力的大型文化企业和企业集团，支持和鼓励大型国有文化企业和企业集团实行跨地区、跨行业兼并重组。2006年3月22日，国务院发布《第十一个五年规划纲要》，其中专门有一个章节论述加强社会主义文化建设。2006年9月13日，国务院公布《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》。《纲要》指出：要深化文化体制改革，以发展为主题，以改革为动力，以体制机制创新为重点，通过改革不断破除制约社会主义文化发展的瓶颈和体制机制性障碍，营造有利于发展的体制环境、政策环境和市场环境；2010年前国有独资文化企业基本完成规范的公司制改造，推出一批主业突出、核心竞争力强的上市文化公司。

2006年中国文化传播行业大事记

▲1月13日 中共中央、国务院发出《关于深化文化体制改革的若干意见》

▲3月22日 国务院发布《第十一个五年规划纲要》

其中专门有一个章节论述加强社会主义文化建设

▲9月13日 国务院公布《国家“十一五”时期文化发展规划纲要》

有线电视数字化继续强力推进

文化传播行业所属子行业，主要包括广播电视、报纸、杂志，以及网络等新兴媒体。从传媒领域2006年以来各个子行业的情况来看，主要表现为以下特点：一是有线电视数字化继续强力推进；二是平面媒体的竞争环境变化催生变革；三是户外广告成为高增长的市场；四是互联网行业发展迎来第二个春天。下面我们先来关注电视子行业的发展情况。

根据来自广电总局的信息，截至2005年底，我国有线电视用户已经达到1.28亿户，数字电视用户达到413万户，占全部有线电视用户总数的3.2%。2006 年上半年已经新增数字电视用户250万户。预计全年有线电视用户累计将达到1100万户，到2008年将达到3800万户。自2003年以来，我国有线电视数字化的推进工作取得了明显成绩，主要表现在：初步建立了由节目平台、传输平台、服务平台、监管平台构成的有线数字电视技术新体系；探索出了有线电视数字化整体转换模式，初步走出了一条符合中国国情的有线电视数字化发展的路子；数字付费电视稳步发展；各地有线数字电视不断开发信息服务内容，推动了城市信息和社会信息化进程；出台了一系列推进数字化的技术、节目、运营以及产业政策、标准规范和管理法规，争取了有利的资费和财税政策，为促进和规范有线数字电视发展创造了良好的政策环境。

我国有线电视用户发展情况及未来预测

截至2005年底

我国有线电视用户达到1.28亿户

数字电视用户达到413万户

占全部有线电视用户总数的3.2%

2006年上半年新增数字电视用户250万户

预计全年有线电视用户累计将达到1100万户

到2008年将达到3800万户

报纸广告增长速度近两年明显放慢

平面媒体包括报纸和杂志。从1998 年至2005年全国广告营业额情况来看，全国广告稳步增长；但报纸广告的增长速度近两年明显放慢，特别是04年出现了负增长，05年有所回升。

最近几年报纸广告市场遇到了前所未有的挑战，分析其实质原因，在于当今媒体结构、媒体环境都出现了根本变化。网络媒体、户外媒体、移动媒体、楼宇电视等众多新型媒体的崛起，正在蚕食报纸的广告领地，使得报纸广告的“蛋糕”波动较大。报业市场自05年以来，呈现的特点主要包括：一是综合类都市报构成广告市场的主体，报业市场的区域化、分众化更加明显；二是报纸受到网络等新兴媒体的冲击，越来越多的年轻读者已经不买报纸，而直接从网络媒体中阅读新闻；三是分类广告日渐为报纸广告经营的利润提升做出重要贡献；四是由于缺乏权威可靠的发行量的评估，报纸的同质化与盲目扩容使得广告效果稀释。面对这样的情景，众多业内专家认为，报业经营已经到了“拐点”。

国内报业市场集中度很低

报纸作为传统强势媒体，仍有其突出的优势，如，可信度高，受众群庞大，广告市场上居领先地位，拥有强大的品牌和丰富的资源，等等。这些优势恰恰是网络媒体所不具备的。但是，国内报业的经营非常分散，市场集中度很低，特别是在二三线城市，缺乏有影响力的品牌。因此，积极整合国内优质媒体资源，实现规模效益，将成为国内报业获得丰厚回报的有效途径。

我国杂志市场化程度越来越高 互联网行业有望迎来第二个春天

文化传播行业集中度将逐步提高 优势企业有望在行业整合中获益

我国杂志市场化程度越来越高

平面媒体除了前面所说的报纸之外，还包括杂志。目前，中国杂志从数量上来看，估计已超过了1万种，再加上各种直投广告，以及处于地下状态的没有刊号和名份的，总数已经超过1万5000种，而目前真正市场化并赢利的不足1/10。

纵观杂志行业整体市场，一方面是时尚类高价洋杂志在零售市场的高成本血拼，另一方面又是大批处境艰难的二、三线杂志正在努力求生存。一个普遍的感受是，中国杂志的市场化程度越来越高，杂志本身多层销售模式越来越成熟，包括了杂志本体零售、杂志广告销售、杂志品牌衍生活动销售等各个层面，杂志竞争进入显性的大众传播营销时代，分众化趋向明显，以适合更细分的读者群，新创刊号多为补充市场盲点的杂志。从广告投放的角度来观察整体市场，有几类杂志发展迅速，如财经新闻类、专业技术类、都市生活类、文化旅游类、教育教学类等。随着国内经济的持续发展及都市化进程，财经类、都市生活类杂志越来越显现出存在的价值。

互联网行业有望迎来第二个春天

关注完广播电视、报纸、杂志，我们再来关注互联网。2006年6月，中国互联网信息中心公布，我国网民数量已达1.23亿。预计07年将达到1.7亿用户，到2010年将达到2.32 亿，年均增长速度超过10%。随着上网人数的增加，相应的各种上网服务应用的需求也越来越高。以网游、电信增值服务、搜索为代表，迎来了中国互联网的第二个春天，Web2.0正引发新一轮的互联网革命。互联网在吸引着越来越多使用者时间的同时，也在吸引着广告主的广告投入，成为增长最快的媒体。

从互联网行业的核心细分市场用户覆盖率情况来看，有关调研数据显示，用户覆盖率居前的网络经济产业，分别为搜索引擎、即时通信和电子邮件。搜索引擎的用户覆盖率最高，有87.4%的网民使用。即时通讯和电子邮件分别列二、三位，有83.7%和79.3%的网民使用过，其他的产业覆盖率都低于50%。此外，社区博客、数字杂志等新兴的网络产业，也已经在一部分网民中普及。有关数据还显示，2006年以来，中国网络广告进入新一轮“活跃期”，市场规模继续保持了快速增长的态势，其中上半年网络广告市场规模达到创纪录的20.6 亿元，比去年同期增长50.1%，远高于同期电视、报纸和广播广告的增长率。值得一提的是，随着中国移动电话用户的不断增长和移动增值服务的多样性，越来越多的用户开始使用移动增值服务。据统计，2005年来自移动增值业务收入为102亿元，到2008年，受奥运会影响，规模将突破317亿元，

2010年将达到529 亿元。

文化传播行业集中度将逐步提高

招商证券认为，在行业政策已经发生革命性变化的历史性时期，国内文化传播行业有望在市场化、投资主体多元化等力量的推动下加速发展，兼并收购、互相渗透等将成为未来几年的行业热点，行业的集中度将逐步提高，有望产生大型的跨媒体、跨地域的媒体集团。优势媒体公司有望在行业整合中获益，因此，坚定地持有传媒蓝筹公司，以及投资于有望成为行业整合龙头的公司，是最佳的投资策略！

招商证券对文化传播行业重点公司2007年的投资评级情况：

文化传播行业重点公司业绩预测与投资评级

（评级机构：招商证券单位：人民币元）

公司简称 07年EPS 投资评级

华闻传媒 0.28 强烈推荐

歌华有线 0.63 强烈推荐

中信国安 1.15 强烈推荐

广电网络 0.61 强烈推荐

东方明珠 0.25 推荐

博瑞传播 0.65 推荐

电广传媒 0.26 推荐

S赛迪 0.08 推荐

中视传媒 0.16 推荐

㈨ 文化产业的现状

中国文化产业特点中国本身文化底蕴丰厚，且文化没有排他性，其他国家的文化产品进入中国后都能取得不错的市场效益。
中国的文化产业大多有政府介入，文化产业重点项目由政府提出，重点文化企业由政府扶植或是经营。
文化产业总体起步晚，市场发育度低，没有健全的文化产业人才培养、流动和奖励机制。
现行教育制度制约了文化产业的发展，懂文化的不懂技术，学技术的轻视人文，文化产业实力偏弱，规模小，管理方式滞后。
中国文化产业分类新闻服务
出版发行和版权服务
广播、电视、电影服务
文化艺术服务
网络文化服务
文化休闲娱乐服务
其他文化服务
文化用品、设备及相关文化产品的生产
文化用品、设备及相关文化产品的销售 演艺业：建设10家左右覆盖全国主要城市的全国性或跨区域的文艺演出院线，形成1至2个国际知名的演艺产业集聚区，为实现从演艺大国到演艺强国的跨越奠定基础。
娱乐业：打造5至10家具有较大产业规模和较强竞争实力的娱乐业品牌，使国产娱乐设备、国产原创娱乐内容占据国内市场60%以上份额。
动漫业：力争到2015年，动漫业增加值超300亿元，着力打造5至10个在国际上具有较强竞争力和影响力的国产动漫品牌和骨干动漫企业。
游戏业：到2015年，游戏业市场收入规模达到2000亿元。
文化旅游产业：使文化旅游成为文化产业和旅游产业新的经济增长点和重要支撑。
艺术品业：到2015年，艺术品市场交易总额达2000亿元。
工艺美术业：到2015年，全国工艺美术业增加值超过6000亿元，出口额超过200亿美元。
文化会展业：形成3至5个覆盖全国并具有国际影响力的文化会展。
创意设计业：举办1至2个具有国际影响力的创意设计展会和赛事活动，支持打造3至5个世界知名的“设计之都”。
网络文化业：提高网络文化产品的原创能力和文化品位，进一步增强网络文化核心竞争力。
数字文化服务业：形成一批采用数字技术提供制作、传播、营销、推广等服务的文化服务企业，为文化产业和高新技术融合发展提供支撑。 随着文化产业竞争的不断加剧，各大文化产业企业间并购整合与资本运作日趋频繁，国内优秀的文化企业愈来愈重视对行业市场的研究，特别是对企业发展环境和客户需求趋势变化的深入研究。
中宣部改革办副主任高书生从近几年在政策协调和在基层调研中掌握的情况出发，认为中国文化产业的发展呈现出以下几个引人注目的趋势：
一是我国文化资源进入到大调整、大整合的时期。文化资源的行政化配置体制已经和社会主义市场经济体制严重不适应，这种不适应不仅造成了地区的封锁，还造成了行业的垄断，最终对文化企业非常不利，表现为现文化企业非常弱小、同构化非常严重。中国和德国的出版业相比，我们全国有579家出版社，每年的产值都在600亿左右徘徊，而德国贝塔斯曼2008年一年的销售额就达139亿欧元。我们产业集中度低，低到什么程度？全国所有的图书出版社加在一起不如国外的一家公司，包括我们的演艺也是如此。
因此，改革方向应该是打破这种旧体制，让市场机制更多地在文化资源配置上起基础性的作用。在这种情况下，文化资源的调整和整合就不是以谁的意志为转移的，而是市场和资本的力量在推动它整合。
二是行业界限越来越模糊，出现了行业融合的趋势。以前把文化细分成“文化艺术、广播影视、新闻出版”这三个领域，由于传播技术和手段的日益多样化，今后将逐渐出现融合的趋势，行业界限将不再明显。比如，广电的两张网，即有线电视网络和无线移动网，随着技术改造和规模化发展，将成为整合文化资源的重要平台，出现电视图书馆、电视互联网、电视报刊、电视剧场以及手机电视、手机电影、手机报刊、手机图书等新业态，到时就很难说这些是属于上述哪个领域中的了。
三是文化与旅游以及制造业的结合越来越明显。今后随着文化资源的进一步开发，文化和旅游的结合——也就是深度旅游必将会在中国出现。同时，把文化的内涵或元素植入到建筑装修材料当中——这种文化和制造业的结合，既提高了产品的文化含量，又提高了产品的附加值。
四是文化产业发展已经从自发转向自觉。文化体制改革将向发挥市场机制作用的方向发展，但是市场机制也有弊端。为了充分发挥文化产业基地的孵化和集聚功能，加强规划及调控引导是非常必要的。因此，当务之急是研究和制订全国文化产业发展的布局规划。 在2012年12月15日举行的“2012年中国文化金融创新峰会”上，文化部文化产业司司长刘玉珠表示，文化和金融合作的共识已经开始形成，这对产业的发展是极为重要的。他还透露，正和财政部门一起研究财政资金来支持文化金融的新模式。
截止到2012年12月，文化部与各银行机构部行合作的机制下，实现重点信贷融资项目97项，累计余额210.96亿元，部行合作带动了文化产业信贷余额的新高。
截至2012年第一季度已有77家文化企业登陆资本市场。已有64家文化企业注册发行了1449.5亿元各类债券，为保证文化产业投融资工作的顺利开展。此外，据不完全统计，全国共有参与文化产业投资的基金是135个，资金总规模超过1795亿元，多渠道、多种形式的融资方向极大的拓展了文化产业的投融资体系，为文化企业选择多样化的融资提供了可靠的条件。
刘玉珠表示，将进一步的探索文化与金融结合的新规律、新渠道，扩大与各类金融机构的合作，打造文化产业金融服务的全链条，鼓励各类机构积极参与文化企业在建融资试点，文化企业信用体系建设、文化类无形资产的评估、流通工作。打造银行、保险、证券等多方面参加的文化产业投融资全链条建设，在拓展延伸文化产业链的同时来顺畅文化金融服务的链条。同时，注重于扶持小微企业，鼓励民间投资、金融改革等政策的配合，依托文化金融工作的实施来推动文化企业的财务管理、资产评估、公司治理等相关工作的开展。投融资高潮
2012年文化产业发展方兴未艾——各地继续加大投资兴建文化产业园；文化与资本领域对接推陈出新，文化基金仍层出不穷。展望2013年，国家对文化产业大力支持的宏观政策环境不会改变，文化产业投融资高潮或将再现；文化与科技结合成为文化产业的发展主题，各地有望出台相关落地政策，促进新兴文化业态强势发展。金融资本和文化产业的对接进展迅速。4月27日，人民网[微博]在上交所上市，这是第一家在A股上市的新闻网站。此外，新华网、华声在线、央视网等50家中央、地方新闻网站也加入了改制上市大潮。同时，2012年下半年以来，文化产业基金再度大规模集中设立，其中，中诚腾龙旅游文化产业投资基金、西部文化旅游产业基金和西安曲江影视投资基金在9月设立的基金目标总规模高达202亿元。资本之所以青睐文化产业与国家宏观层面的支持是分不开的。2012年年初，文化部发布《“十二五”时期文化产业倍增计划》，提出“十二五”期间文化部门管理的文化产业增加值年平均现价增长速度高于20%，2015年比2010年至少翻一番。十八大报告又再次强调“要将文化产业发展成为国民经济支柱性产业”。预计2013年这样的宏观政策面将得到延续，文化产业投融资高潮或将再现。国家统计局公布的数据显示，2011年，中国文化及相关产业法人单位增加值为13479亿元，比2010年增长21.96%，高于同期现价GDP年均增长速度4个百分点。我们预计，得益于宏观层面的支持和资本的介入，2012年、2013年文化产业可望继续保持20%以上的增长。文化和科技融合文化产业舞台成为“主角”。多部门联合出台《国家文化科技创新工程纲要》，提出“促进传统文化产业的优化和升级，重点围绕演艺、工艺美术及新闻出版全产业链等产业发展开展技术创新和应用服务示范，同时促进广播电视网升级换代及新技术推广”等促进文化、科技融合的政策方向；十八大报告更是强调“促进文化和科技融合，发展新型文化业态，提高文化产业规模化、集约化、专业化水平。”在文化消费领域，出现“冰火两重天”的局面：以电影产业为代表的大众文化消费持续强劲，毫不理会经济的“寒意”；而以艺术品拍卖为代表的高端文化产品消费则打了个“寒颤”，未来的发展还有赖于实体经济增长的回暖。2011年，中国电影票房突破131亿元。《“十二五”期间中国电影产业黄金五年发展研究报告》预测，“十二五”期间中国电影票房将突破300亿元，冲击400亿元，到“十二五”末期，中国将成为全球第二大电影市场。已经征求意见一年多的《中国电影产业促进法》预计在2013年初即可出台。广东省广电局电影管理处处长黄昌宁说，在广播电视这个大领域里面，电影将是国家从法律层面进行扶助的首个产业。在《促进法》的推动下，2013年的电影产业必将有突破性的发展。与大众文化消费的“旺”势相比，高端文化消费明显遇“冷”。业内人士观察，艺术拍品市场减少3至5成，拍卖成交破亿元人民币的藏品近35件，但2012年却屈指可数。展望2013年，因为经济增长不可能快速“回暖”，高端文化产品的消费或将继续“走冷”。湖北省博物院研究员蔡路武认为，中国文物艺术品拍卖市场正处在深度调整期，体现为激情回归理性，投资与收藏统一，发展策略调整以及诚信体系建设进一步完善。