A. 等急用！！！！！观看文化创意博览会的观后感啊
1.本来说好了约圈主一块去看的，可是不巧管理中心打电话来得办房子贷款的事情，于是只好取消。昨儿等办完贷款的事情，再赶到国展的时候已经下午两三点了。
刷卡进去，迎面就是一些雕塑，应该是美术学院学生的作品，还不错。进入展馆，首先找动漫厅，但并没有找到相关标示，只好一个个展区去找。第一层除了那个现场广播有些意思，其余几乎没什么好看的。人很多，机器人展台那里挤满了人，这是电视里着重报道过的，踮起脚跟才看到了几个小小的家伙，比想象中的小了一些。展馆非常闷热，又没什么可看的，老公兴趣索然的要走，我说起码找到动漫馆再走吧，又上了一层楼也没找到，到处是闹哄哄的人群，可看的东西确实不多，老公说我把他哄骗过来的，什么手机电视，游戏动漫阿都没有，我也有些失望，现场观看的效果还不如看电视更有收获呢。
下楼的时候老公说这么不好看的展会你也看得津津有味，我自嘲：“就是不好看，也要看看都不好看在哪里啊...”，以后不跟他一块了，一点耐心也没有。
以我个人的想象，创意博览会应该是有很多新奇的东西，或者说意想不到的小发明，但在博览会上并没有看到多少真正有创意的东西，好多展区的功能只是展示绩效成果之类，这是第一届，期待以后的几届会有更多可看的东西吧。
2.
纵观本次文化创意产业大展，文化创意被赋予了新的概念，产业化的理念已经深入人心，创意无处不在，产业正在集群。从行业来看，教育、文化、出版、网络、游戏、动漫、影视、传媒、设计、旅游、收藏、文物、戏曲、音像、武术、书画等都已站在了文化创意产业的方面思考、包装和推销，都已将文化创意作为产业发展的方向，说明各个产业在文化创意的理念下都会有新的创造，能将本行业或本单位的特色、亮点等展示出来，形成新的优势，在传统向现代转换的过程中，争夺创意的制高点。让人耳目一新的是，本来那些被人们认为是没有什么创意的古典的东西在本次展会上有了新的亮点，比如陕西的木偶戏，山西的皮影戏，以及剪纸、杂技等传统艺术，却给人以新鲜的感觉，说明古典的东西并不是过时的，古典的艺术在今天经过包装上市依然具有魅力，而且还具有持久的吸引力和影响力。
游戏和动漫作为文化创意产业的新宠，自然被各地奉为本地特色和创意亮点，常州、杭州、北京等地的文化创意产业基地更是新招不断，政府大力扶持这样的无烟产业，以期获得城市亮点和新的经济增长点，带动其他文化创意产业的发展。
令人高兴的是，北京的文化创意产业已远远走在了其他省市的前头，不仅北京市政府每年要投5亿元到文化创意产业基础设施建设上，还要拿出5亿元无偿支持文化创意企业，这个力度不可谓不大！令人惊讶的是，北京不仅市政府、区政府在发展文化创意产业，连乡镇政府都在发展文化创意产业，比如宋庄镇、王四营乡等，都已形成了文化创意产业集群，产业规模已经相当大。
文化在今天被赋予了更多的含义，创意今天被经营为一个产业，文化创意已经无处不在，无物不被创意，人的聪明才智得到极大的发挥，文化被艺术的放大，所得到的是整个创意产业的兴盛和创新能力的不断提升，只有开放的时代才会有如此开放的艺术创造环境，艺术的创造将整合所有生产门类，在创造中发展，在创意中创新，形成一个创意的时代，一个被创造的时代！
B. 文创产业怎么发展
剑走偏锋，创意至上。文化创意产业其本质就是一种"创意经济"，其核心竞争力就是人自身的创造力。由原创激发的"差异"和"个性"是"文化创意产业"的根基和生命。
C. 文化创意产业十二五规划
2010年是中国文化产业未来10年黄金发展期的开篇之年，也是各地政府和城市有关机构制定文化产业‘十二五’发展规划的关键年份。基于陈少峰教授多年来参与制定各项规划和策划的经验，北大三方文化咨询网近日就“如何做好文化产业‘十二五’规划”采访了陈少峰教授，现谨就其中关键事项和重点要素整理如下，以供各界参考。
1，文化产业规划不能简单地等同于国民经济和社会发展的规划，必须充分体现发展文化产业的对策、重点项目和细化方法。
2，结合我国发展文化产业重视产业园建设的特点，规划中应当对如何定位、发展文化产业园，乃至如何提升已有的产业园的集聚效益做充分的思考、反思与对策提案。
3，规划中的每个文化产业园区应当重视企业集聚，重视扶持龙头企业，培育出1－2个今后的上市公司，以促进产业集聚度的提升。
4，在文化产业的具体产业选择上应当突出（或者大中城市至少应当包括）“数字文化产业”、“3D技术与3G技术”、新媒体发展、本地文化资源和产业资源整合、文化旅游与活动经济、打造城市文化名片、塑造若干个文化品牌等。
5，建设若干个具有品牌效益的特色项目，如中国文化出口基地、中国艺术产业基地、3D技术与影视动漫基地、网络文化产业基地、茶道文化产业基地、中国工艺美术产业基地、国家文化产业示范园区、品牌文化产业基地等重点项目，实现品牌化、集聚化和规模化发展。
6，规划中应当注重以文化产业带动旅游、本地其它相关产品销售和城市营销等的项目建设，推动当地经济和产业结构升级，促进现代服务业的发展。
7，注重具有专业化水平和产业高集聚度的产业链建设，如创意、策划、企业集聚、产品研发、产业配套、营销、出口、广告、品牌授权、对外连锁经营、文化旅游、夜间娱乐、人才培训和本地产业升级等产业链的打造。
8，避免硬件式思维、盲目跟风、重复建设、占用过多土地资源、缺少财政收入从而需要财政长期补贴、个人艺术家为主、重点不突出、企业发展无力等的做法和项目，实现效益型的可持续发展目标。
（陈少峰，北京大学文化产业研究院副院长、文化部国家文化产业创新与发展研究基地副主任、中国文化产业30人论坛召集人）
D. 对“文化创意产业” 这门学科有什么了解
本人学士和硕士都读的这个专业，既在国内读过也在国外读过。以下随便说说 这个专业特点是很宽泛： 从产业来说，文化产业是个大集合，就像＂服务业＂一样。设计，艺术，游戏，动漫，传媒，遗产，旅游，影视，出版，拍卖，手工艺，剧院，软件，体育等等只要你能想到跟文化或知识或创意有关的都大多能＂被属于＂这个专业，我国其实有分类但这个其实每个国家地区都不同，而且个人感觉分类更多是为了统计需要，还有圈层理论也有几种。由于以上这些，你要问现状我觉得真不好回答，但单就国家统计数据来说发展极好前景一片光明，统计局在近两年还专门设了个社会科技和文化产业司 当然，看了上面你也能推测出来这个专业学的非常杂：公共管理，企业管理，艺术管理，战略管理，传播，文化，营销这些肯定都少不了，其他请自行吧...其实最坑爹的是随便拿一个出来都可以作为一个专业...所以其实文化／创意产业管理专业其实更象一个基础学科，真要深入进去有太多的领域，而每个相关专业都会多少学习到这个专业的东西，因此自己的方向和定位是很重要的，这个需要题主自己去思考了 关于发展前景： 就整个产业来说肯定是处于快速发展阶段，特别在中国有国家鼓励，但具体行业具体分析你懂的...就学科来说个人认为发展空间有限或比较艰难，更多的发展会是在更狭窄的领域内而不是整个文化产业管理学科层面上，因此如果是走学术道路的，最好找到自己的兴趣所在深入研究，其他了解了解足矣。 就业方向：最对口的是政府的文化管理部门如文广新局以及产业内各行业的管理部门。但尴尬的是你学的又宽又浅，专业深度和技术会是天然短板，只是论管理还多少有些优势，因为管理创意，管理创意环境，管理创意人才，管理文化企业这些并不是很多专业会专门涉及到。可能相比之下这专业出来的真正优势在于跨行业跨领域跨学科的知识和视野和创意思维吧，当然还有产业层面的大局观。