⑴ 如何在文化传承中实现创新创业的发展
文化行业目前也是国家高度关注的行业，结合最新的大众创业万众创新的局内面，文化也可以顺势而为充容分结合有关创新创业政策发展，可以利用创新政策的资金、税收等方面的资助进行发展
比如很多做传统文化乃至民间艺术项目，为了传承，就利用专业的资源把它进行革新，与科技与网络与数字相联系就是一种方法
文化是民族的根基，其传承应当顺应新时代的形式，一切新事物都有老事物的影子，一切新事物都与老事物有千丝万缕的联系。所以新形势下的创新创业事业，都有我们文化传承的基础和精髓在支撑！
其实说到底，文化传承有其天赋的自然规律，人为干预只会造成其本质的变味，文化本来就是自然的水到渠成的一种历史积淀的味道，其有自生自灭的属性，不必人为刻意的去维护它传承它，它该兴盛的时候自然会兴盛，大势已去的时候就自然去吧
⑵ 文化创业产业就业方向是什么啊
你好。
文化产业是未来我国重点扶持的第三产业。是拉动国家GDP的未来增长之一。我觉得你考这个是很不错的。
文化产业包含很广泛，从影视、传播。到广告、策划、创意、动漫、动画、刊物、流行时尚文化、写作、城市文化战略、甚至到国家形象山正拿战略，都属于文化产业。你如果获取了文化相关产业的硕士逗搭或博士学位，会持有这个行业内很重要的学历金钥匙，对你的未来将很有帮助。
这个行业的就业前景非常好，目前中国的文化产业刚刚兴起，未来3--5年是最高速发展清返期。所从事的工作就是上述那些类别中的一种。
祝你好运！！！
⑶ 文化产业前景如何~~
中央力推，创投看好，忙于改制的中国文化产业似乎正在走向“春天”。
“继续推进文化体制改革”再次被写进政府工作报告，而三网融合的推进也将打造新的发展热点。根据国家新闻出版总署的安排，我国出版社将在2010年年底前全面完成转企改制，同时，报刊的转企改制工作也将于今年全面启动。业内分析人士表示，随着文化产业发展的体制障碍的突破，将会有更多的文化企业进入到资本市场，这不仅有利于文化产业自身的发展繁荣，同时也将带来新一轮的投资机会。
中国出版传媒筹谋IPO
“中国出版传媒股份有限公司将于4月份成立，初步计划公司资本金将达到15亿到18亿。”中国出版集团公司总裁聂震宁对本报记者表示，目前正在与三家战略投资者进行相关准备。事实上，这只是改制后的中国出版集团上市计划的第一步。
据介绍，旗下拥有70多家子公司的中国出版集团其上市计划将分两步走：首先是成立中国传媒传媒股份有限公司，将出版主业包括内容发行一起整体打包上市，接下来则是将集团旗下拥有百年历史荣宝斋推向资本市场。据了解，目前负责荣宝斋上市的中介机构已经进场。
聂震宁表示，即将成立的中国出版传媒股份有限公司将争取今年登陆A股主板市场，18亿的公司资本金有望将该公司打造成国内传媒板块的第一大股。而在上市之后，将会进行主业方面的兼并重组。“今年肯定会比去年多。”聂震宁说。
不过作为国有企业，在引入战略投资者时会更为谨慎。“中国出版集团将占到中国出版传媒股份有限公司90%以上的股份。”聂震宁表示，有兴趣的战略投资者很多，因此在选择时，更多会考虑到集团以后的发展目标。据了解，这三家投资者包括一家数字通信类出版企业，一家影视企业以及一家投资基金。“像选择数字通信类的企业就是因为集团将推出自己的电子阅读终端。”聂震宁说。
“文化企业转企改制后将会吸引更多的社会资本注入，同时也将带来新的管理机制。”中央财经大学文化创意研究院执行院长魏鹏举对本报记者表示，改革是契机，由于传媒企业的规模效益比较显著，所以通过资本市场的兼并重组将更有利于传媒资源的整合，有助于企业进一步的发展。据记者采访了解，不少改制后的出版企业都透露出了上市的想法。
文化产权要素市场建设加速
就在文化体制改革逐步推进的同时，文化要素市场的建设也在加强。据了解，继上海、深圳相继成立文化产权交易所之后，中国文化产权交易所项目已经上报国务院审批，年内有望落户北京。专家表示，要素市场的建立完善将加速文化产业与各类资本的有效对接。
此前，北京市发改委主任张工在该市发展改革会议上曾明确指出，2010年要着力加强要素市场建设，支持中国文化产权交易所等要素市场落户北京市。而作为文化部与北京市政府合作打造的综合性文化产权交易服务机构，中国文化产权交易所将为文化物权、债权、股权、知识产权等各类文化产权提供产权流转平台，打通文化产业与资本市场之间的壁垒。
中国文化产权交易所筹委会负责人、北京产权交易所业务总监张大为表示，中国文化产权交易所的筹办工作已进入快车道，即将确定包括北京产权交易所在内的数家股东单位。
“行政资源的参与和推动，将会带来更多的资源。”魏鹏举表示，如果能够建立一些规则，做一些示范，将有助于推动民企、社会机构的参与。
据悉，中国文化产权交易所建立后将着手推进文化产权评估体系的建设，解决文化产业投融资过程中版权评估难的问题。
创投看好文化产业前景
“我们非常看好今年文化产业的投资前景。”风投业资深人士、深创投北京分公司总经理刘纲对本报记者表示，随着改革的深入，相对开放的政策和逐渐清晰的规则为资本进入文化领域提供了更为广阔空间，而市场消费需求的快速增长则意味着成倍数增长的市场空间。
“现在有一些文化企业自身发展也很不错，我们已经投了一批文化相关的企业。”刘纲表示，文化产业将成为其重点关注的领域。“首先，传统的文化企业必须要结合新兴业态进行发展，才能应对未来的挑战，其次，我们也会考虑到在改制过程中，企业相关机制的转化是否到位，比如说员工的j激励机制。”刘纲表示，经营团队以及规范化运作仍是关键因素。
德勤中国全国科技、传媒和电信行业领导人周锦昌则表示，近年来在文化产业方面的国内外投资者明显增多，“从项目数量，到投资人都是在以倍数增长。”周锦昌说。另外，随着创业板的推出和中小板的扩容，资本市场的完善也为文化产业投资提供了更为有利的条件。
另外，记者获悉，相关政府部门正在积极筹措资金推动文化产业的发展。据悉，作为北京市股权投资基金的重要组成部分，文化产业投资基金将采取“FOF”(Fund of Fund)的运作方式，直接投资创投而非企业。“相较于直接投资项目而言，这种市场化的运作方式将提高资金的利用效率，成功的可能性也更大。”刘纲表示。
不过业内人士同时指出，在三网融合等新兴投资领域，政府的相关监管政策仍需重点关注。“我们认为三网融合、IPTV将是未来发展的潮流趋势之一，不过现在经营牌照并没有完全放开。”刘纲表示。随着产业的进一步发展，专家认为政府的监管重点将更为关注内容方面，运营资格上有望获得一定程度的放开。
⑷ 如何发挥文化创意产业发展
近年来，发展文化创意产业成为国内各个城市竞相追逐的热点。据不完全统计，国内已有北京、上海、广州、深圳、长沙等13个城市提出，要大力发展文化创意产业基地。虽然国内众多城市提出要搞文化创意产业，但到目前为止，对于什么是文化创意产业？如何发展文化创意产业？发展文化创意产业需要什么外部环境？国内各地的认识并不清楚，如何去发展就更不知道了。因此，一些基本问题需要首先弄清。第一，什么是文化创意产业？创意产业的概念最早出现在1998年出台的《英国创意产业路径文件》中、该文件明确提出，"所谓创意产业，就是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业，以及那些通过对知识产权的开发可创造潜在财富和就业机会的活动。"依据David Thirsby 1997年的说法，创意产业具有三大特色：第一，文化创意产业活动会在生产过程中运用某种形式的"创意"；第二，文化创意产业活动被视为与象征意义的产生与沟通有关；第三，文化创意产业的产品至少有可能是某种形式的"智能财产权"。目前在国际上，有"文化创意产业"（Cultural and Creative Instries）与"创意产业"（Creative Instry）之说，但两种说法无论在内涵还是外延上都极为相近。国内部分城市如上海就接受了"创意产业"这一提法，并出台了"十一五"期间《上海创意产业发展重点指南》。而北京、香港、台湾等地都采用了"文化创意产业"的说法。2002年，中国台湾借鉴英国创意产业发展经验，提出发展文化创意产业，将其定义为"源自于创意或文化累积，透过智慧财产的形式与运用，具有创造财富与就业机会潜力，并促进整体生活提升之行业。"中国到目前为止，还没有对文化创意产业的统一定义，仍然沿用了文化产业的概念。这种现状显然不利于文化创意产业的发展。文化创意产业的种类与服务按英国的划分，创意产业包括13个行业：广告、建筑、艺术及古董市场、工艺、设计、流行设计与时尚、电影与录像带、休闲软件游戏、音乐、表演艺术、出版、软件与计算机服务业、电视与广播。在每一大类中，都有进一步的细致划分。我国台湾的文化创意产业概念包括13个产业：视觉艺术产业、音乐与表演艺术产业、文化展演设施产业、工艺产业、电影产业、广播电视产业、出版产业、广告产业、设计产业、数字休闲娱乐产业、设计品牌时尚产业、创意生活产业、建筑设计产业。在日本，创意产业是指那些从个人的创造力、技能和天分中获取发展动力的企业、以及通过对知识产权的开发可以创造潜在财富和从业机会的活动。包括十个部门：（1）广告；（2）建筑设计；（3）艺术、古董市场、手工艺品；（4）时尚设计；（5）数码技术（电脑游戏、电视游戏）；（6）电影与录像；（7）音乐；（8）表演艺术；（9）出版业；（10）电脑软件、电视广播等等。在缺少准确的概念和定义的情况下，中国谈文化产业的内涵时，必然与国际上一些先行国家和地区存在差异。初步比较，中国的文化产业与创意产业的内涵主要有三点差别：一是英国等国的创意产业包括整个设计业，而我国的文化产业在设计业方面只包括"工艺美术设计服务、美术图案设计服务、展台设计服务及其他与文化有关的设计服务"，而不包括"工业产品设计服务，包装装潢设计服务，模型设计服务，其他专业设计服务"；二是英国等国家和地区的创意产业不包括旅游业，而我国的文化产业则包括"旅游文化服务"；三是我国文化产业的"相关文化服务"中还包括文化用品、设备及相关文化产品的生产和销售。显然，国内的文化产业概念不足以表述创意产业的内涵。国内亟需统一概念及其含义。第二，发展文化创意产业需要什么环境？国内多个城市都在搞文化创意产业，但对发展文化创意产业需要哪些条件和环境，很少有人能说得出来。在国内城市中，北京提出理念一向是先锋（但在行动上则很迟缓），对于发展文化创意产业所需的环境也不甚了了。北京市委书记刘淇在相关讲话中也只是提到，要"加强知识产权保护，加大资金投入，努力营造保护知识产权的良好环境和氛围"，"吸引境外有实力的文化创意企业到北京落户，并通过他们打通与国际市场的联接"。要指出的是，这是一种相当有代表性的看法--从传统的产业角度来看待文化创意产业，所需的环境无非就是资金、人才、政策支持等环境。换句话说，在国内的认识中，文化创意产业所需的环境，与建一个外资汽车制造厂的环境没什么不同。2002年，美国卡内基梅隆大学的佛罗里达教授用美国有创造力的人在区位选择方面的证据来说明创意活动所需的环境。他的研究表明，在美国有创造力的人喜欢住在对技术（technology）、人的才能（talent）和宽松愉悦的环境（tolerance）三因素（即所谓"3T"）排名很高的城市。为此，城市要从高效率城市向具有创造力的城市提升，而宜人的快乐的环境，即时尚的文化生活环境就是创意城市的必需。如此看来，文化产业就自然地和创意产业交融在一起。也就是说在3T因素的第三个T（宽松愉悦的环境）就离不开创意的文化产业。在我们看来，文化创意产业所需的环境，最重要的并不是资金、人才这些"硬"环境，因为资金与人都是可以流动的，而是"软"环境――鼓励各种创意的、充满宽容性和包容性的文化环境。没有这种环境做保障，发展文化创意产业只能又是政府牵头搭台子，但是没有市场来唱戏，根本无法鼓励本土的文化创意产业在落后的环境下发展。安邦分析师过去曾分析提出，"搞文化产业，靠放不靠抓"，就是指的文化环境要包容，要宽松。从现在国内一些城市的做法来看，相当一部分沿袭了过去搞工业区、搞招商引资的做法，如设立文化创意产业园区等，这实际上是将文化创意产业当作一个土木工程项目来做。这种理解上的不到位将导致未来发展上的偏差。在中国特有的复杂性在于，文化创意产业中涉及内容的部分，往往需要受到额外的管制，如党的宣传部门的管理等。如果一旦这种管理掺入了意识形态的色彩，那么对于文化创意产业的抑制可能是致命的。联合国教科文组织自由顾问波尼·阿斯科鲁德曾说过"中国创造"面临的症结："有的时候，政府并没有意识到创意产业作为整体的存在，因此不能够正确做出政策和投资的决定，就无法切实地得到落实。" 政府做什么？发展文化创意产业，政府的推动能够起到相当重要的作用。以英国为例，英国政府采取的主要措施包括，在组织管理、人才培养、资金支持、生产经营等有关方面逐步加强机制建设，对文化产品的研发、制作、经销、出口，实施系统性扶持。在面临英国创业环境中关键的金融及投资问题时，英国文化、媒体和体育部出版了"Banking on a hit"手册，指导相关企业或个人如何从金融机构或政府部门获得投资援助。逐步推动完整的创意工业财务支持系统，包括以奖励投资、成立风险基金、提供贷款及区域财务论坛等作为对文化创意产业的财务支持。英国政府的创意工业政策，是目前国际上产业架构最完整的文化产业政策。日本的创意产业主要由民间自发形成，但政府对创意产业的整体振兴起了重要的培育和扶持作用。创意产业主要由日本通商产业省负责管理，文化、媒体、体育省在电影、音乐方面提供协助，相关财团成立社团组织对广告、建筑、土木服务、时尚设计、出版等产业进行协调管理。政府的作用主要表现在四个方面：推进管理机制，实施不同的振兴政策，制定知识产权战略大纲，培育非盈利性社会机构等。在韩国，政府对创意产业发展进行了强势推动，政府采取的主要措施是，在组织管理、人才培养、资金支持、生产经营等有关方面逐步加强机制建设，对文化产品的研发、制作、经销、出口，实施系统性扶持。如韩国文化部有计划地扶植影音产业，不但提供融资机制，同时也透过基金会模式，实际投资电视、电影公司，此外，韩国政府也以租税减免等各种政策手段，大量引进民间创投资金挹注在本土影视文化产业。对外，即使面临美国好莱坞片商频频抗议的外交压力，韩国政府还是坚持采取进口影音产品配额制度，撑了十年，为本国业界留下了发展的空间。中国目前的文化创意产业发展，政府由上自下的推动也很明显。在政府支持上，需要借鉴国外的经验，做好政府该做的事，同时给市场进入文化创意产业领域留下足够的宽松空间。文化创意产业的发展前景从国际上的先例看，文化创意产业有着极佳的发展前景。根据英国政府的官方统计报告，其13项文化创意产业2001年产值达1120亿英镑，占英国GDP的8.2%，雇用4.3%的就业人口。英国成为仅次于美国的世界第二大创意产品生产国。1997年至2001年，英国文化创意产业产值年均增长率都在6%以上，平均年增长率为8%，而整体经济增长率则为2.8%；文化创意产业的就业增长率平均为5%，而整体经济就业增长率则为1.5%。1997年至2005年，英国已培育了12万家创意企业。创意产业相关从业人员，竟占全英就业人口的一半。文化创意产业已成为英国政府推动经济增长与降低失业率的有效发展策略。从世界范围看，目前全世界的创意产业每天创造的产值高达220亿美元，并以5%左右的速度递增。在一些创意产业发达的国家，其增长速度更快，如美国达到14%，英国达到12%。早在2000年，创意产业就已经成为英国的第二大产业，占GDP的7.9%，仅次于金融服务业。对于资源、能源和环境约束逐渐增强的中国经济（尤其是大城市经济体）来说，文化创意产业既能有效地解决经济发展，又能规避在资源和环境方面的硬约束，是未来发展的重要方向。
⑸ 想在文化创意产业创业，我学什么专业比较好
如果抄说文化程度不是很高，最好还袭是学一个涉及不到多少知识的纯技术，这样学起来要好学一些，毕竟如果要学什么数学、英语还是挺困难的。比如现在的厨师，就是一个纯技术，不需要学其他文化，只需要每天练习就行。人家说，有人的地方就有厨师，因为人人都要吃饭，看现在川菜这么热门就知道了。
⑹ 文化产业如何赢利
前沿动态郭新茹、顾江在《现代经济探讨》2009年第 10期撰文认为，从产业价值链的角度来看，文化企业的赢利模式主要包含三部分内容：一是在产业价值链上进行明确定位。由于在产业价值链上的不同环节，资源能力要求、战略重要性和利润分布是有差异的，企业通过审视各价值链环节的差异，研究产业的价值转移规律，根据企业自身的资源把企业定位在产业价值链上恰当的、有利的位置。二是与产业价值链上的其他企业进行资源整合。价值链上的企业并不是独立的、分散的，而是以实现消费者需求为目标组成的综合体。企业通过业务外包、战略联盟、一体化、兼并或收购等战略模式实现在产业价值链上资源整合，降低企业独立研发成本和失败的风险，同时集中企业资源于自身核心能力的提高，确立企业竞争优势。三是顾客价值的认识。最终顾客是整个产业价值链的最后环节，消费者接受企业创造的价值，价值才能得以实现。同时最终顾客又是产业价值链的第一个环节，顾客潜在的需求通过产业价值链反馈给产业价值链的其他企业，最终顾客从某种意义上可以说是价值创造的最重要环节。上述文化企业赢利模式的三方面内容在时间上呈现出先后顺序的阶段性特征。因此，对处在不同的发展阶段的文化企业而言，其赢利模式的构建和变革各有侧重点。
温和的司法能动主义
吴丙新在《山东大学学报》2009年第5期撰文认为，如何在坚持传统法治精神基本内核的前提下发挥职业法律人尤其是职业法官的积极性，以最大限度地实现刑法的正义性价值，已成为现代法治所追求的目标，温和的司法能动主义恰恰为满足这一需求提供了可能。倡导刑事司法中的能动主义的必要性大体上可包括如下诸端：有利于实现法官的精英化；是弥补事实与规范之间裂缝的可能途径；能够最大限度地实现实体正义；将对法官起到一种心理上的暗示并因此可能决定了法律适用的最后结果。刑事司法的能动主义与罪刑法定主义之间的冲突并非如我们想象的那样不可调和。只有坚持刑事司法上的能动主义，才可能使一种更关注法律适用社会效果的实用主义刑法观得以实现。而倡导实用主义刑法观的理由在于，法律的任务即在于解决纠纷，一个声称公正的判决如果不能获得对该案件审理表示关注的大多数群众的理解，这个判决绝对不是一个好的判决，尽管该判决在合法性上也许并无瑕疵。这一判断的最终根据在于如何实现对法律文本的合法性与妥当性解释以在个案中实现具体的正义，此乃刑事司法的终极任务。
体制转型警惕陷阱
孙景宇、单既琛在《财经研究》2009年第10期撰文认为，由于体制转型是社会利益结构重新调整的过程，因此一定会存在反对转型的利益集团，而只有具有合法性的体制转型才能够取得全社会的支持，获得足够的动力。但是制度变迁的启动和推进却是第一和第二行动集团追求自身利益的结果。在中国，体制转型正是由作为第一行动集团的中央政府发起，并在作为第二行动集团的地方政府跟进之后取得迅速发展的。即使是最初支持制度变迁的第一或第二行动集团，其自身利益也有可能与社会利益发生冲突，从而使制度变迁掉入“陷阱”之中。由于在转型过程中，与社会利益结构调整相伴随的是利益集团力量的变化，而那些支持转型的利益集团的强大固然有利于克服转型的阻力，从而推动体制转型进程，但与此同时，其自身利益与社会利益之间的冲突也要增加，体制转型掉入“陷阱”的可能性也会大大增加。因此，随着体制转型的启动和推进，充当第一和第二行动集团的利益集团越来越有可能成为使制度变迁掉入“陷阱”的原因。可见，在体制转型进行到一定程度之后，如何及时调整政府治理结构，理顺政府部门自身利益与社会利益之间的关系，使体制转型沿着最有利于社会经济发展的方向发展，这个问题应当引起关注。 （源自《新华文摘》）
⑺ 选择从事文化产业创业时应该考虑哪些因素。
文化产业创业要考虑的因素还是很多的。
第一，文化产业很多都是涉及意识形态，所以专要慎重再慎重；属
第二，文化产业是新型产业，是朝阳产业，但也是没有经验可借鉴的产业，所以对于今后的发展预测氏做还是要慎重；
第三，市场因素，文化产业的市场不确定因素很高，特别是创意产业，不确定性带来的风险性是很高的，所以要做好市场调研；
第四，人才问题，文化产业说白了是人才的歼掘衡竞争，文化产业需要各种综合素质很高的人才，所以在人才招聘方面一定要做好保障；
第五，文化产业是新型产业，国家散清扶持力度比较高，对于相关的优惠政策法规还是要充分了解，这样可以得到更多的优惠；
第六，文化产业一般需要大量资金周转，所以投融资也非常重要，这一点也要考虑周全；
其他还有很多方面的因素需要考率。
希望可以帮助你！
⑻ 如何大力发展文化事业和文化产业
要加大公共文化服务投入力度,建立经费保障长效机制。加强公共文化服务体系建设,关键要解决资金投入的问题。要抓紧制定支持和保障公共文化服务体系建设的投入办法,坚持政府主导,逐步建立健全同公共财力相匹配、同人民群众文化需求相适应的政府投入保障机制。要把加大投入力度与改进投入方式结合起来,采取多种政策措施鼓励各类文化企业参与公共文化服务。要拓宽投入渠道,引导和鼓励社会力量通过多种形式参与公共文化服务,努力促进公共文化服务的多元化和社会化。
要建设和完善基层文化设施网络,实现公共文化设施有效覆盖。设施网络是公共文化服务体系的基础。要统筹规划、合理布局,实现公共文化设施网络的全面覆盖。要深入实施广播电视村村通、社区和乡镇综合文化站、文化信息资源共享、农家书屋、农村电影放映等文化惠民工程,推动公共文化设施建设向城乡基层倾斜。要加强社区公共文化设施建设,把社区文化中心建设纳入城乡规划和设计,拓展投资渠道。要完善面向妇女、未成年人、老年人、残疾人的公共文化服务设施。
要提高公共文化产品和服务供给能力,丰富公共文化产品和服务的内容。公益性文化事业单位要充分发挥骨干作用,面向基层、面向群众,着力提高生产能力和服务水平,多提供符合人民群众需求、质优价廉的文化产品和服务。加强文化馆、博物馆、图书馆、美术馆、科技馆、纪念馆、工人文化宫、青少年宫等公共文化服务设施和爱国主义教育示范基地建设并完善向社会免费开放服务,鼓励其他国有文化单位、教育机构积极开展公益性文化活动。
要加强公共文化服务体系建设统筹协调,实现公共文化资源共建共享。要统筹规划和建设基层公共文化服务设施,加强区域内文化、教育活动场所的综合利用,推动形成融宣传教育、文化娱乐、信息服务、科学普及、体育活动等于一体的文化中心。开展城乡共建、区域共建,支援基层文化建设。要坚持加强项目建设和强化运行管理并重,提高基层公共文化设施管理水平和利用效率,使各级文化阵地正常运转、持续发展、真正发挥作用。
要引导和鼓励社会力量参与公共文化服务。实践证明,在许多情况下,“政府出钱办、群众围着看”的公共文化服务模式投入多见效少,群众往往不领情不满意。这就要求政府,尽快从大量不该管、管不好、管起来成本很高的事务中解脱出来,把工作重点放在加强公共文化服务体系建设规划和标准制定、加强重大公共文化服务工程和项目实施情况监督检查等方面,充分调动各种社会力量积极参与公共文化服务的供给,实现公共文化服务提供主体和提供方式多样化,提高公共文化服务供给能力和水平。