1. 日本动画高速发展对于中国有什么样的启示
说明要想发展文化产业必须打好经济基础
2. “日本动漫产业对中国动漫产业发展的启示”的日语怎么说
中国アニメと漫画产业に対する日本からの启示
3. 通过对欧美及日本动画产业发展的了解，谈谈对中国动漫产业的认识和见解及展望
哎哎，楼上太片面了吧~~而且小女子极度怀疑楼上的是不是欧巴桑/欧吉桑？以我的角度来看呢，中国的动漫事业是绝对的有前途滴~
因为近几年呢，中国不但涌现了一批动漫生力军——漫画手，这是新血液哦~！而且随着他们浮上岸，那么好看的漫画就有很多很多啦~好啦，光说没用，我列举一下我比较稀饭的漫画手吧：少年向：于彦舒，爱欧……少女向：客心（我最喜欢的中国漫画手）、chry、Buddy、丁冰、徐璐×比比，田园×田璐、夏达、喵呜……惊悚向：王小洋（暂时只想到他~可……其实他是少年向还是惊悚向的啊？）其他（因为不知道怎样分类）：Ling、十九番、姚非拉、猪乐桃（我觉得她是儿童向滴）、韩露、寂地、阿梗、阮筠庭、麦家碧……长老级的：朱德庸、蔡志忠、敖幼祥……除了猪乐桃，其他的漫画家的主角都不是动物哦~！
动画的话呢，是逊色了点，不过苗头还是有的，好像秦时明月啊，虽然我没看过啦~~
如果还有疑问的话可看看《漫友》之类比较多的介绍中国动漫的杂志（我不是在买广告哦~），你就会了解到中国的动漫事业在迅速往上跑了……
以上纯属个人观点~~~~
4. 日本动画对我们的启示
你可以从日本经济复兴以来动画产业逐渐成为其国民经济支柱这一主线顺带谈谈其相关的周边产业什么的以及结合我国的动画漫画发展，从而提出很多建议或者启示，贴吧文化可以说说
5. 日本动画高速发展对于中国有什么样的启示
思想上的革复新 （手冢治制虫引领日本动画界走向更加关注人心的深层次思考）；日本动画坚强的个性和强烈的地域文化色彩；独特的造型风格与动作风格（这是与当时成主流的欧美动画比较）...
还有省事省力的有限动画技术等，也属于创新
资料有点老，不过启示其实是差不多的
6. 日本动漫产业链的情况
日本动漫史的6个阶段
亚洲的动漫以日本为最高水平,人们通过这种形式可以完成心中内的想容象向其他人传播的目的,而且日本这个小岛的动漫事业已经发展到跟电影同样的程度,甚至已经分了级别对应各种年龄段。
一、战前草创期
战前草创期--由1917年日本开始有动画到1945年日本战败为止。这段时期的前期主要是以世界名著为题材，而后期则由于日本军国主义猖獗，因此动画题材不离宣传、夸耀日本军国主义的路线。如1942年的《海之神兵》即为此类。但是这也造成了战斗、爆炸画技的进步，这也是今日日本动画最引以为傲的技术。
二、战后探索期
战后探索期--由日本战败到1947年为止。日本战败后，有些人鉴于战争的教训，开始将反战题材用在动画上。这种题材影响深远，直到现在还颇为流行。另外也有些人尝试不同的动画题材。所以这个时期的动画题材从很有意义到很低级的题材，应有尽有。像1968年《太阳王子大冒险》就是一个成功的例子，而成为后来高水准动画的基础。当然也有失败的例子。像1970年《无敌铁金刚》就是一部典型的烂卡通，不但暴力而且剧情很差，这带给了日本动画不良的影响。
7. 日本动漫对中国的影响
有以下几点
1.文化上的影响
日本通过动漫的传播，使自己的文化得到了进一步的宣扬，让越来越多的中国人了解到日本文化，喜欢上日本文化。与之带来的问题就是，中国文化慢慢地被冲淡，慢慢的被遗忘之，直至被日本文化所同化与代替。
2.对中国动漫迷的影响
从九十年代初开始至今，日本动漫在中国已有二十多年的传播与推广。不论是原来的漫画，和早期电视台上播出的动画，再到近年来网络上的播映，其动漫迷是越来越广的。动漫迷的扩大使得日本动漫中国能得到广泛的支持与认同，甚至是透过其动漫产品输出进一步推动与加深对中国动漫迷的“互动”，牢牢的抓住了这一批忠实的客户。而与之相反的，中国动漫由于没有这些日式动漫迷这些年持续性的传播与推广，以及金钱上的支持，再加上众人的误解，导致中国动漫的发展十分的缓慢。
3.对我国年轻一代动漫人（动画和漫画人制作者）创作的影响
由于我国的动漫创作者，在创作之前往往会大量的接受日式动漫的洗礼，致使在其创作上有着明显的日式风格与模式。导致其中国动漫从创作上就已经失去了自己的民族风俗与文化特性！例子就是山寨动画，山寨漫画，以及抄袭。
4.对于我国动漫人才流失的影响
由于日本的动漫好看吸引人，就会源源不断的吸引中国的动漫人才到日本去学习去打工。带来的问题是国内动漫产业人才的紧缺！而中国的动画外包一直就是外包日本的动画，而外包带来的问题就是，我们的动画人只会做下动画周边琐事，真正的动画核心内容做不了= =（创新精神没了，编剧也编不好只能在那画分镜之类的底层事情！！！）
5.对于中国动漫市场的影响
喜欢日本动漫的有点钱的往往会直接购买周边，虽然日本根本就不在中国卖周边！中国的周边商因为动漫作品的局限性，与发展所处的阶段性（只针对小孩），导致在市场就一直没有大的进步（一直被日式动漫迷所诟病）。这也导致我们对中国动漫越发看不起（或者说是看不上眼）了。于是看中国动漫在里面消费的总不是很多，去电影院看中国的电影动画。。。。。。。更少了。。。。。。。可以说日本动漫对中国的动漫市场的影响是时时刻刻的。
再说说日本动漫对中国青少年（主指高中生及以下年龄）的影响
我觉得有以下几点
第一点 思想上
日本动漫取材广泛，涉猎内容丰富，在给我国高中生拓展思维的同时，也带来了一些思想上的变化，这个思想上是指对事物的认知，与传统观念想形成的对立性。具体的你可以看看，现在中国腐女宅男思维泛滥，不久是如此么？！再，近一点最近流行名词“基佬”在中国网络被融入就是典型之一。
第二点 观念上
本来日本就是发达国家，中国是发展中国家，从动画中避不可免的会让大家看到发达国家的美与发展中国家的差，看多了，观念上有时会多多少少的产生偏差。着偏差就是在对一些事物的观念上，如第一点指出的传统观念形成的对立性。要是抓个典型，就是日本有些恋爱类型的动漫。在题材的选取上并不是单纯的陌生人之间，而是兄妹之间，女女之间，男男之间的，着会对正处青春期发育阶段的高中生产生一个恋爱观念，性观念的偏差。
第三点 生活，行为上
本来高中生正处于学习阶段，而日本动漫上的一些事物对于还是孩子的高中生来说还是很具有诱惑力的。必然也会在看动漫的时候学习和模仿下里面剧中的情景和对白。典型就是COSPLAY，还有就是在动漫展上的表现等等。有自制能力，和能明辩是非的估计还好，要是不是很明白的那种，就会很影响自己和别人的正常生活的。
第四点 认识上
通过日本动漫洗礼，高中生知道了中日动漫之间清晰的差距，认识到了中国动漫有多么不足多么的不好，但是也因为这样往往其不成比而造成对事物认识上的偏差。使得中国动漫越发被人看不起了，没有了我们这些国人的支持那有现在的中国动漫？！可以说日本动漫对高中生在动漫认识的层面上会影响其观察。
由此可见日本动漫对中国影响是全方位的
不论是文化，市场，还是创作，甚至是正在成长的孩子都被所触及，而这影响会一直持续并深化下去。
8. 写日本动漫产业化对中国动漫的启示论文大纲应该怎么写
介绍日本动漫产业，历史，如何运作，业绩，政策，方向等等
介绍中国动漫产业现存问题，重量不重质，生产销售不统一，抄袭严重，受众面狭小，之类之类
由此对比，分析缺陷，猜想未来方向，再分析各个方向可行性
9. 日本动漫产业对我国有何借鉴意义
当今中国动漫人必须要研究的几个课题之二：日本模式与动漫产业的思考
从艺术史的角度来看，日本自古以来都是中国和印度、尤其是中国的小学生，其艺术成就从未超越过它的老师们。即使在上个世纪，这个学生一朝得势成为侵略者，欺负到老师们的头上来的时候，它在文化艺术方面的成就却依然落后。在中国被欺凌的上个世纪，中国的文化艺术在西学东渐的形势下取得了长足的发展与进步，这是与其在经济政治上的滞后不同的。相应的，中国动漫横空出世，立马显现出独有的风格与辉煌，这也是日本这个小大人不能否认的事实。然而，就是从此时此刻起，日本动漫也悄然勃兴了，在中国传统绘画和近代动漫辉煌的影响下，在浮世绘等日本传统艺术滋养下，日本动漫以其独特的表现形式，以大和民族菊与刀精神为内核，逐步接过中国的权杖，成为东方动漫的标志。
在当今中国动漫发展道路上，横亘着两座大山，一座是以日本为代表的日本范式，一座是以美国为代表的西方国家的美国范式。这是不可否认的事实。如果因为对日本的仇恨而否定其在东方动漫发展史上的地位，我只能说这是意气用事；如果因为现今日本动漫同质化严重、低俗动漫泛滥而否定日本动漫的整体价值，我只能说这是目光短浅；如果瞧不起日本动漫而否定中国动漫对日本动漫的模仿与学习，我只能说有骨气，但用的不是地方。辉煌毕竟已经过去了，灿烂的中国文化已经无人值守，抱残守缺，不海纳百川、兼收并蓄，何以能复兴？从前，日本动漫落后于我们，但他们有着善于学习的传统，后来者居上；如今，中国动漫落后了，我们就老是抱着老祖宗的故事不放，还大言不惭地大呼幅员辽阔，耻于下问，试问这和清末的那些老腐朽老佛爷们有什么区别呢？
中国文化面临外域文化产生了两个极端，一个就是极端的自大，这些人老抓着祖宗的训诂不放，动辄就是某祖宗说，这是出于自保的惧怕心理，害怕接受新事物，害怕思维习惯被改变；另一种就是极端自卑，面对新事物，就好像什么都要比原有的好，从而动辄就是西洋，这同样出于自保的原始本能，他们害怕被抛弃，害怕自己得不到发展从而落伍。然而，看似矛盾的这两个极端，有时候可能就存在于一个人身上，进而存在于整个民族中。这种现象的出现在我看来是十分糟糕的，完全失去了大唐时期的大气与清末之后的民族责任感。
日本动漫有着一套独有的体系，有人笼统地称之为“动漫产业”，也有人极力主张在中国也搞动漫“产业化”，我并没有对这种“产业”和“产业化”做深入的调查和研究，但我对此还带着不少疑问？日本动漫的繁荣是否全因为这种“产业”体制的施行，这种产业是先于日本动画繁荣还是之后？中国动漫产业化的具体措施在哪里？教育也搞产业化，搞到后来，学费高了，学术垮了，动漫也搞所谓的产业化，结果会怎样？
抛开体制、产业不谈，仅就动漫本身而言，日本动漫的繁荣与受欢迎是毋庸置疑的事实，那么其动漫本身究竟有着怎样的魅力呢？认真而深入地结构日本动漫，我相信同样会对中国动漫的复兴有借鉴作用。比如，对于“火影模式”的分析，我看出了这这类动画的故事结构型、精神内核、意志表达、文化运用等等手法与结构，那么，中国动漫如果制作这种长篇，是否也可以借鉴这样的经验呢？这只是一个小例子，虽说目今日本动漫同质化严重，但是不可否认的是，日本动漫存在各种各样的范式，将这些范式再提炼比较，就会得出日本范式的整体内核，这对于研究日本动漫发展与繁荣，从而给我们以镜鉴是很有帮助的。它山之石，可以攻玉。中国动漫的复兴，少不了要模仿，但更重要的是回归与创造，进而得到突破，不如此，21世纪的中国范式难以成型，辉煌便只能成为历史了！
juzzia 发表于13:30:48 | 阅读全文
http://juzzia.blogbus.com/s1015866/
10. 日本动漫产业给我国文化产业发展带来了那些启示
中国的动画太过于局限性的，总是融入深深的教育意义，有点孔夫子内讲学的味道。但是随容着社会发展，要想文化能够传承下去，就必须懂得借鉴创新，一切文化的创新都需要源于一定的社会实践改造。中国拥有五千年的历史，有些源远流长的历史，我们可以从中获得许多创作素材，如《功夫熊猫》便是一部成功的作品，然而可悲的是这并不是国人自己的作品。所以，我们应该重新审视一下自己自身的文化发展方向是否已经偏离了时代发展的要求，与其去追究《功夫熊猫》的侵权问题，还不如去思考如何靠自己去缔造超越《功夫熊猫》的神话。