⑴ 如何利用互联网推动文化产业发展
前瞻产业研究抄院指：推我文化产业袭进步发展策几条
、适应宏观经济形势发展要求发挥文化产业于转变增式调整经济结构落实科发展观促进谐社发展战略枢纽作用
二、深化文化体制改革：形新产业格局市场格局
三、统规范市场推文化产业全面发展
四、关注技术进步文化产业结构重组实现体制机制创新
五、加强区域协调寻求产业发展新机遇
六、加强农村文化建设构建谐社发展新局面
希望帮 望采纳谢谢
明白欢迎追问
⑵ 政治题:互联网 对文化产业发展的作用
多媒体传输跟快，更广，更多元化
⑶ 互联网+文化产业有哪些可能
1.网络购票、购书的优势一是快捷便利，二是价格便宜。
电商的发展不仅培养了新一代消费者网络购物的习惯，而且也使人们在知识、文化、艺术、美学等多方面的个性化需求得到满足，激发起人们的文化消费意愿。
2.几大网络巨头开始进入文化产业领域，打造影视、文学、动漫、音乐、游戏等多领域的全方位业务。
⑷ 互联网与文化产业融合800字作文
“互联网+”已经热了半年了，各行各业都在这半年中拼命向互联网靠拢，想方设法要把自己跟互联网“加”起来，变成那只在风口下能飞起来的猪（其实，别信什么风口，能让猪飞上天的风是什么风？飓风！飞上天的猪是什么下场？摔死！），文化产业也不例外。
那么，文化产业与互联网到底是什么关系？或者说，这两者到底如何“加”才是合适或理想的状态，这是个问题。这个问题目前还没有多少人认真思考和分析过，那么，我琢磨了一段时间，准备从以下几个方面来说说这种关系。
一、互联网的两大功能
要说清这种关系，得先谈谈互联网的基本功能。我理解，互联网的基本功能无外乎两点：一是分，一是合。
（一）分
“分”指分享，即信息分享，这种功能产生出了QQ、微博、微信等社交平台。这个“分”也指分析，信息分享带动数据分析从而产生大数据。
（二）合
“合”指整合，即数据整合,也指产业融合，通过数据整合来促进产业融合。各种电商即是这种“合”的产物。
“分”是基础、是平台，“合”是连接、是渠道，正是在这种分分合合的过程中，互联网才能与各种产业（无论是传统产业还是新兴产业）谈情说爱、谈婚论嫁甚至生儿育女，从而产生新的商业模式、衍生新的产业业态、扩张新的产业版图。
二、文化产业与互联网融合的三种类型
在数学运算中，两个数字相加，无论谁做加数、谁做被加数，产生的结果都是一样的，但在互联网与文化产业的融合过程中，我认为两个产业相加，谁在前、谁在后，谁主动、谁被动，产生的结果不一定是一样的。基于此，我将文化产业与互联网的关系划分为以下三种类型：
（一）“互联网+文化”型
先做互联网、再做文化，即互联网企业主动进军文化产业，但其基因仍然是互联网企业。互联网三巨头BAT近几年在文化产业领域的扩张、杀伐几近肉搏，文化产业在其各自版图中的面积越来越大、产值也越来越高。BAT属于“互联网+文化”型的代表企业。
1、网络的主要文化产业项目有网络娱乐、网络影业、网络视频、网络游戏。网络娱乐推出的“明星和粉丝同等待遇”、“娱乐情报员”机制曾经引起了强烈反响，但该项目作为网络进军文化产业较早的项目却失败了，于2011年5月关闭；网络影业于2015年年初由网络收购的糯米团购原班人马为基本班底组建而成，专注于垂直O2O领域的电影在线选座和购票业务，以及参与影视投资，其进军电影产业的第一个动作便是投资了《重返20岁》；网络视频搜索号称是全球最大的中文视频搜索引擎,拥有最多的中文视频资源；网络游戏号称平台大、玩家多、产品新，独家或代理运营过数百款网页游戏，涵盖角色扮演RPG、战争策略SLG、模拟经营SIM、益智休闲PUZ、冒险题材AVG及运动竞技SPT等各种类型，其中《热血战纪》、《开心西游》、《开心三国》影响较大。网络的其他文化产业项目还有网络文学、收购爱奇艺和PPS以及推出号称国内首家正版音源榜的KING榜频道。网络对于文化产业的投资，无论是从其战略方向、项目选择还是实际成果来说，在BAT中都是属于较弱的一个，有点“众里寻她千网络，仍然不知在何处”的感觉。
2、阿里的主要文化产业项目有阿里影业和娱乐宝，其核心是影视产业。阿里影业是阿里集团收购“文化中国”并更名而来，运营包括电影及电视剧制作、发行及版权等相关业务，其投资《碟中碟5》被视为阿里影业国际化的第一步；娱乐宝作为“阿里三宝”之一（其他二宝为支付宝、余额宝），2014年累计投资《小时代4》、《狼图腾》等12部大电影，总投资额达3.3亿多，投资项目整体票房近30亿，接近中国当年票房的10%。娱乐宝已成为全球最大的C2B电影投资融资平台。阿里其他文化产业项目还有天猫魔盒、网络音乐项目、华数传媒以及入股华谊兄弟和光线传媒。（说句题外话，阿里的发展路径可以比喻为：农贸市场--超市--城市综合体）
3、腾讯可能不是中国最大的互联网公司，但肯定是中国最大的文化娱乐公司，这得益于其宠大的社交平台资源和对内容产业的战略性重视。其主要文化产业项目有：QQ音乐、腾讯视频、腾讯文学、腾讯游戏、企鹅影业。QQ音乐是中国最大的网络音乐平台，“免费”和“正版”是其亮点；腾讯依靠其移动端优势和持续烧钱，将在与阿里竞争中处于劣势的腾讯视频发展到了全国三甲；腾讯通过收购盛大文学成立了阅文集团，腾讯文学占全国网络文学的半壁以上江山，占网络文学改编市场的90%以上；腾讯游戏2014年收入达447.56亿，占集团总营收789亿元人民币的57%，是中国最赚钱的游戏公司；腾讯影视产业起步于2014年6月的“为虎添翼”计划，今年9月中旬腾讯先后成立了分别隶属于腾讯视频和腾讯互娱两个事业群的企鹅影业和腾讯影业，分别利用两个事业群的视频平台和IP资源发展影视产业链，腾讯投资的《捉妖记》获得了全国票房冠军，下步将重点投资《鬼吹灯》、《尸兄》等10多部网络改编剧。
（二）“文化+互联网”型
先做文化、再找互联网，即传统文化企业主动融合互联网，拓展生存或发展新空间，但其基因仍然是文化企业。这类企业以传统媒体和影视企业为多。
1、电视媒体。
智能手机的迅猛发展带来了网络视频的异军突起，给传统电视媒体带来了致命冲击，电视开机率急剧下跌，各大卫视争相出招抗跌止损，台网融合进军新媒体成为其主要突围方式，其中，湖南卫视做得比较成功。湖南卫视早在7年前就推出了芒果TV，将其打造成为旗下唯一融网络特色与电视特色于一体，面向电脑、手机、平板、电视机“多屏合一”的互联网视频供应平台。2014年湖南卫视甚至推出了“芒果独播”机制，即湖南卫视的所有原创视频内容，其网络版权不再进行分销，而只在“芒果TV”进行独家播出，此举将进一步优化湖南卫视的媒体生态圈。除了打造网络播出平台之外，依靠互联网进行互动营销也是湖南卫视台网融合的另一成功举措，其品牌节目《我是歌手》依靠电视、互联网和移动端同步直播，依靠QQ空间、微信、微博进行话题造势极大地提升了收视率，甚至一度成为同时段收视冠军。
2、纸质媒体。
报刊等纸媒的日子比电视媒体还惨，如果说电视媒体像过年的“王小二”，那么纸媒的日子可用断崖式下跌来形容，杂志停刊、报纸休刊、团体离职，这些有关纸媒的新闻不断强化着其日益没落的趋势，走数字化道路就成为各大纸媒绝地求生的“救命稻草”。比较成功的有《东方早报》的“澎湃新闻”、《南方都市报》的“并读新闻”和《北京青年报》的“团结湖参考”。这些移动APP依靠所在纸媒在内容生产、新闻视角等方面的独特优势，围绕用户生产内容，依靠创新促进转型，有望成为减缓甚至阻止纸媒下滑的新发力点。
3、广播媒体。
面临同样的生存环境，同样作为传统媒体的广播电台，却出现了命运“逆袭”，无论是听众数量还是广告收入都有较大增长。之所以出现这种情况，除了较低运作成本之外，还有非常重要的原因，即收听终端的移动化。这种移动终端包括两类：一是私家车。根据《中国媒体移动传播指数报告》统计，2014年广播频道移动传播前20强中有7家是交通频率；二是手机、平板等智能移动终端。后者是传统广播电台进军新媒体的主要形式，也包括两个类型：一是广播+互联网，即成立本台的网络站点；二是广播+网络电台，即跟独立网络电台合作，为其提供播出内容。
4、影视企业。
根据易观智库薛永峰的分析，六大传统影视企业都不同程度地步入了互联网化道路，其中：互联网化程度高低依次为华谊、乐视、光线、华策、万达、博纳；全产业链进入互联网的有华谊、乐视，制作、发行环节进入互联网的有光线和万达，只有发行环节进入互联网的有博纳和华策；通过收购、入股等嫁接方式进入互联网的有华谊、博纳和华策，而通过自身互联网化改造或新设立互联网部门等内生方式进入互联网的有光线、乐视、万达。特别值得一提的是，影视企业最近喜欢通过o2o进行病毒式推广，部分也取得了意想不到的效果，这种推广包括：众筹（去年3月底，通过阿里娱乐宝，包括《小时代4》、《狼图腾》等在内的首期四个投资项目，22.38万网友认筹了7300万元）、预售（《一步之遥》、《匆匆那年》等多部光棍节档、贺岁档电影，都通过网络提前预售，成绩不俗）、营销（韩寒的《后会无期》成为2014年移动营销典型）。
（三）互联网文化型
边做互联网、边做文化，即企业或项目自初创开始就利用互联网特别是移动互联网的技术、平台和思维做文化产业，其基因属于纯正血统的互联网文化企业，也可叫互联网型文化企业。
1、新媒体企业。
特别突出的是移动电台APP，如：蜻蜓FM、考拉FM、喜马拉雅FM、荔枝FM，这四家移动电台每家下载量均超过1亿，最多的蜻蜓超过1.6亿，四家占市场份额超过60%，部分也获得了天使投资。但是，目前这个行业因同质化和模式单一，仍然处于烧钱和群雄混战阶段，赢利水平较低。
2、数字娱乐（音乐、视频）公司。
中国数字音乐网作为辽宁北方天狼文化传媒有限公司（天狼音乐）旗下音乐门户网站，自2010年开通以来，已经成为中国数字音乐传播第一平台和数字音乐版权交易第一平台；中国蓝TV是浙江广电集团旗下唯一互联网视频平台,独家提供浙江卫视“中国好声音”、“奔跑吧兄弟”等所有综艺节目高清视频直播点播,并为用户提供各类热门电影、电视剧、综艺、动漫节目。中国蓝TV跟芒果TV一样，既是所在电视台进军互联网的具体项目，又可独立作为互联网文化项目。
3、网游/手游公司。
网络游戏业虽然在我国发展速度整体趋缓，但伴随着手机续航能力提升、4G网速加快以及社交黏性增强，手机端游戏热度持续升温，手游业未来还会有较大增长空间。中国手游娱乐集团有限公司(简称CMGE中国手游)作为国内首家登陆纳斯达克的手游公司，是国际领先的移动游戏开发商与发行商。盛大游戏是中国领先的网络游戏开发商、运营商和发行商，连续多年赢得金翎奖、金凤凰奖等重量级行业奖项。还有BAT中的网游项目也属于此类。
4、互联网影视公司。
乐视影业虽然属于六大传统影视公司，但因其具有与生俱来的互联网基因以及拥有乐视网、乐影客等互联网影视播放平台和销售平台，可将该公司作为互联网影视公司代表。事实上，该公司也对外宣称为(投黑马www.tou.vc专注于文创领域的众筹平台)“全国首家互联网电影公司”。类似的互联网影视企业还有BAT版图内的影视项目公司。
5、平台服务型公司。
这类公司比较典型的有深圳的雅昌艺术网和重庆的猪八戒网。前者是全球最大的中国艺术品门户网站、中国艺术指数发布平台和艺术资讯首选媒体平台，是艺术家和收藏家进行交流、交易的重要工具；后者作为全国最大的文化创意和在线服务交易平台，服务交易品类涵盖平面设计、动画视频、网站建设、装修设计、文案策划、工业设计、工程设计、版权保护等数百个文化创意领域。
⑸ 网络的日益发展对文化产品生产有影响吗
作为崭新的信息传输媒体，互联网创新了文化产品生产、储存和传播的载体，使得文化产品传播突破了传统时间、空间的界限，引发了人类文化领域前所未有的变革，促进了文化产业的快速发展。本文从传播角度，利用传播研究中的从众效应和动力学理论，分析网络发展对于文化产业的影响，并且用计量方法对这一结论进行实证。
本文首先对文化产业的内涵和分类进行定义，对国内外关于互联网发展和文化产业的相关文献进行综述；然后介绍文化产品的传播渠道的演变，分析互联网作为全新的传播渠道对传统传播渠道的突破及制约因素，为之后文化产品的网络传播机制研究奠定基础。
然后，基于传播理论中的从众效应和动力学理论，建立文化产品网络传播的个体行为决策模型和动力机制，得出互联网发展指标中的总体网民规模、互联网普及率、宽带用户规模和IP地址数等均能影响文化产品网络传播的规模、速度和效率。
为进一步验证互联网发展对文化产业的影响，本文建立了互联网发展的评价指标体系，并利用因子分析对其进行简化。然后将简化后的指标体系与文化产业的各增加值进行相关性分析，实证结果验证了第三章的结论：网络发展指标与文化产业总体增加值、图书馆业、群众文化业和娱乐业发展指标之间具有显著的正相关关系，而出版业作为传统文化产业并未从网络发展中得到正面影响。
在文章最后，根据分析结果提出改善网络媒介以促进文化产业发展的对策建议。
⑹ 在互联网的时代背景下 文化创意产业要怎么发展
互联网时代不缺技术，缺的就是创意，未来式移动互联网的天下，我正在从事的是手机网页游戏的开发，在技术方面已经无所不能了，如果能得到你们的创意产业的合作，一定能开发出让玩家尖叫的产品，希望我们可以合作
⑺ 为什么说“互联网 ”时代是发展文化产业的重要机遇
一方面, 带来了文化产品及相关因素的跨边界销售流通
另一方面, 创造巨大的在线文化产品及服务市场, 使得多数文化商品可以通过数字虚拟化的方式进行升级流通.
总体上互联网引爆了文化产业的发展驱动.
⑻ 谈谈如何促进文化产业的发展
文化产业的发展是多方利益的博弈。文化产业的发展需要各方的支持和合作。
国家层面：制定文化产业规划，做好法律和政策指导和扶持
企业层面：培植大型示范企业，企业要做好，做大，做强
教育层面：提高国民文化素质，促进我国文化消费，这是根本
人才层面：政府学校社会等要积极为培育文化产业人才而做出一些贡献
社会层面：要有一个稳定的社会环境和对外环境
经历层面：还要继续发展经济，文化产业的繁荣发展离不开经济这个强大的后盾
政府层面：需要重视文化产业的发展，并切实实行一些政策
学者层面：积极研究理论和实践，力争理论研究能够跟得上实践
个人层面：要爱国，爱人民，爱自己国家民族文化，不断提高自身的素质
⑼ 如何打造“互联网+”的文化创意产业
文化产业是推动整个经济发展的推进剂
现在，我们进入了创客时代。创客时代的来临有多方面的原因，其中一个非常重要的原因是高科技、数字化，特别是互联网和移动网给我们创造了新的机会，让文化产业有了很快的升级换代。
过去，文化产业发展面临着地域、部门、所有制、行业四大壁垒，条块分割所带来的种种问题让我们困扰不已。现在，“互联网+”的提出改变了我们的传统思维：“互联网+”对文化产业的重大意义在于，我们不再拘泥于文化产业是什么、文化产业是谁管的、文化产业在哪个条块分割的区域里面，文化产业就是一个推动整个经济发展的推进剂、引擎。新一届领导人上台之后，带来的是前所未有的改革气派，把拘泥的讨论提到了一个更高的视野，就是“互联网+”。
文化与科技高度融合产生的新业纳闷梁态
文化创意产业要为整个中国经济的结构调整发挥作用，从总体上进行与其他传统行业的跨界融合。李彦宏、马化腾等人都提出任何一个领域只要互联网进入就能全面改造它，这是一个非常重要的思路和想法，中央看到了这个问题就提出了“互联网+”这样一种整体的战略，这种整体战略就是全面的把互联网为代表的高新科技和设计理念贯穿到各个传统产业中。
第一，文化产业要与信息业发生交融。信息业最终售卖的是内容，这个内容就是文罩宏化。第二，文化创意设计应该为建筑业服务。现在中国在建筑业中表现出来的意识较为落后，还是把建筑业当成只是建房子，而没有像西方那样当成是一个艺术的行业，是文化理念的一个组成部分。第三，文化创意产业要推动旅游业的发展。旅游业可以通过现代的传输手段，尤其是通过更高的网络和物联网，解决注意力经济的问题。第四，创意农业能够全面提升农业的价值、提升农业的关注度，比如采摘农业、农业展会、农业嘉年华、农家乐等等，使得农业同时具有了会展业、旅游业以及教育等其他方面的功能。第五，文化创意产业要对体育行业有支持，现在我们预计体育产业在2025年以后大致要达到五万亿的产值，这是非常可观的。
“互联网+”促进文化产业内部的升级换代
通过“互联网+”，文化产业内部的升级换代也能够有突破。文化产业的发展经历了三个不同的阶段，第一个阶段就是在十六大之后中央发出号召，各地闻风响应，主要从事的是旅游业为主的初级产业。第二个阶段是十年的文化体制改革，提出了国有文化事业单位转企改制的问题，各省的电视台、报纸、期刊、广播、出版等国有机构都改组为传媒集团，虽然取得了一定的改革红利但也面临着网络新媒体的巨大冲击。
现在是第三个阶段，文化创意产业依靠高科技进行发展，也就是文化与科技的高度融合。由互联网带来的新媒体、自媒体、大数据、网络广告、移动电商等数字化网络技术所创造出来的新业态都是文化内涵和互联网产生高度融合产生的新的业态。互联网的进入使得文化产业进入了一个全新的高端化发展历程。纵观当今世界，以科技和文化产业相互融合为代表的创意经济已成为欧美等发达国家经济发展的重要推动力量。洞运