本土文化产业

❶ 如何将本土传统文化融入雁江的经济，产业发展的思考

本文从传统文化的角度阐释了现代工业设计应如何与传统文化相结合，设计之中应该充分体现文化元素，以此提升工业设计的品质与内涵。现代设计中需要融合本土文化的精髓，这样的设计才能永葆青春。

❷ 动漫产业在中国有发展前景吗

中国动漫的发展起步较早，从20世纪20年代开始制作动画，前后大致经历了3个阶段：1922年-1975年的萌芽和初步发展阶段，1976年-1999年的快速发展阶段，以及进入2000年以后的原创发展期。
1926年万氏兄弟拍摄的第一部无声动画片《大闹画室》和1941年的亚洲第一部动漫长篇《铁扇公主》对我国早期的动漫电影产生了深远的影响。随后由于文革十年的停滞以及改革开放后受到国外动画作品的冲击，中国原创动画走向衰落。

尽管我国本土本土动漫产品占比在整个国内动漫内容消费市场构成上来看仍然较低，但可以看出国内本体原创动漫在逐步的形成规模，加上21世纪以来，国家出台政策对中国动漫产业大力扶植，原创动画逐步发展起来，而且发展空间十分巨大，原创动漫产业重新兴盛起来，并持续快速发展，中国动漫产业已经进入高速发展的黄金时期。

据前瞻产业研究院发布的《2014-2018年中国动漫产业发展前景与投资预测分析报告 前瞻》显示：截止到2014年2月，我国已经建设一批具有一定规模和制作影响力的动画公司和基地，初步形成较为完整的创意文化产业链，动漫动画专业的发展前景乐观。

❸ 你对武术发展有何建议

主要任务

（一）完善项目体系

普及推广群众项目。推广适合大众广泛开展的各式太极拳、器械等项目，实施太极拳健康工程。大力发展长拳类、南拳类等普及性广、关注度高、市场空间大的群众性健身休闲项目，保障公共服务供给，引导多方参与。

以中国武术协会为龙头，以各省（区、市）武术协会为主线、以各县(市、区)武术协会为基点，对全国100个武术之乡实行动态管理，构建群众身边的武术健身组织网络，完善省（区、市）、县(市、区)、乡镇、辅导站（点）全方位、立体式、上下联动的协同机制。

打造国际、国内两大赛事交流平台。积极举办世界太极拳健康大会，鼓励河南焦作、河北邯郸、湖北武当山、四川峨眉山等地方组织具有地方特色的太极活动，打造大型国际太极拳系列品牌赛事，树立太极文化的世界品牌。鼓励和支持各级体育行政部门和武术协会打造省（区、市）、市、县三级联动的太极拳系列赛事竞技交流平台。

大力弘扬具有中华传统文化特点、适合各类人群强身健体、简单易学、规范统一、利于推广的太极拳运动。积极推广由太极（八法五步）、24式简化太极拳、42式太极拳、各式太极拳竞赛套路以及太极推手等共同组成的太极拳健康工程技术体系。建立分级分类、科学合理的培训体系以及全媒体、全方位的宣传机制，同步加大武术宣传力度。

大力发展重点项目。建立完善国家武术重点项目名录，以培植、发展、推广武术搏击项目为突破口，以散打、对练、短兵、竞技武术套路等为重点，支持具有消费引领性的武术项目发展。

打造区域特色项目。依托各地资源禀赋和文化传统，挖掘整理具有区域民族特色的武术项目。鼓励和引导地方拳种、地域性武术健身休闲项目的发展。

（二）做强竞赛表演

发展职业武术。积极探索市场经济条件下职业武术的发展方式和路径，引导散打等具备条件的武术项目走职业化道路。鼓励建立职业武术发展联盟，逐步提高职业武术的成熟度和规范化水平。健全职业武术政策法规体系，强化事前事中事后监管，推进武术信用体系建设，建立“黑名单”制度和退出机制，持续优化和规范职业武术发展环境。

打造品牌赛事。创新社会力量参与武术赛事的组织方式，构建特色鲜明、形式多样、内容丰富的武术赛事体系，重点培育一批具有中国特色的世界级武术品牌赛事。加强武术赛事无形资产开发和保护，打造一批横跨不同武术门类的本土原创武术品牌赛事。

培育表演市场。以武术套路、散打、短兵等观赏性强的武术项目为突破口，打造一批娱乐功能强、商业价值高、表现形式多样的武术表演节目。鼓励开发体现中华优秀文化、具有中国特色的武术表演精品。积极培育各级各类武术演出团队，推动武术表演市场向专业化、多元化方向发展。

（三）培育市场主体

支持企业发展。支持武术企业开展境外商标注册和专利申请，鼓励有实力的武术企业通过收购、兼并、参股国际品牌，拓展海外市场。重点培育一批“专精特新”中小微武术企业，利用众创空间等新型平台孵化一批创新型武术企业。

扶持社会组织。推进武术类社会团体、基金会、民办非企业单位等社会组织发展，支持依法依规成立各类武术社会组织。支持武术社会组织加强自身建设，健全内部治理结构，增强服务功能。

将属于政府职责范围且适宜通过市场化方式提供的武术运动服务事项纳入政府购买服务指导性目录，加大政府购买服务力度，鼓励和引导各类武术社会组织参与承接。

（四）丰富市场供给

拓展武术服务。大力发展武术服务业，构建以健身休闲、竞赛表演、培训研修、武术康养、体育旅游、武术影视等为主要内容的产业体系。实施武术服务业精品工程，打造一批优秀的武术学校、武术培训机构和武术品牌赛事，开发一批市场需求大的武术健身课程和产品。

加强装备制造。鼓励研发武术服饰、器材等标准武术用品，引导开发武术健身指导技术装备、可穿戴式武术健身设备等新型武术装备。积极开展个性化武术装备定制服务，满足强壮体魄、祛病健身、减肥美体、防身自卫等健身需求。

增加设施供给。构建满足不同地区、不同人群健身需求的武术健身设施体系，扩大群众习练场所，增建武馆、城乡习练站点。引导商场、景区等引入武术特色资源，打造一批运动休闲与相关服务高度融合的武术服务综合体。

（五）提升产业能级

加强示范引领。实施武术产业重大项目推进计划，培育一批产业层级高、投资规模大、带动能力强的武术产业项目和有自主知识产权的高端品牌。推进全国武术之乡、武术示范街道、示范小区建设，打造一批以武术运动为主题的体育产业示范单位和示范项目。

促进互动融合。建立武术产业融合发展机制，促进武术与养生、旅游、文化、传媒、教育培训等深度融合。大力推动武术影视产业发展，不断完善武术影视产业链条。鼓励国内旅行社和旅游景区设计开发包括武术体验内容的赛事观摩、运动体验、遗产观光、节庆会展、研学旅游线路产品。

积极发挥武术在运动康复、健康养生等方面的特色作用，提倡开展健身咨询和调理等服务。加强武术文化传播，大力发展武术文化产业。

推动“互联网+武术”。充分利用移动互联网、物联网、云计算等新技术，构建“智慧武术”服务网络和平台，拓展“互联网+武术”新领域。

借助个性化开放移动互联平台，实现武术赛事、武术商城、武术教学、武术电竞、电子商务等资源的整合，开展武术运动大数据服务，提供电子商务、信息查询、数据共享、服务指导等集成服务。

(3)本土文化产业扩展阅读

保障措施

（一）创新体制机制

进一步健全政府购买武术公共服务的体制机制。稳步推进各级武术项目协会改革，探索建立法人治理结构，激发内在活力和发展动力，提升规范引导、服务管理、自律维权等行业服务功能。

（二）完善政策体系

充分利用现有资金渠道，支持符合条件的武术产业项目。建立健全武术装备器材运输安全管理制度，实现国内外武术参赛、培训、表演活动的便利化。支持符合条件的武术龙头企业在境内外上市融资、发行各类债务融资工具。鼓励金融保险机构开发武术运动保险产品。

（三）加强人才建设

鼓励校企合作，培养武术经营策划、运营管理等各类应用型人才。加强从业人员职业培训，提高武术运动场所工作人员的服务水平和专业技能。支持退役武术运动员、教练员投身武术产业。完善武术社会指导员和武术执教人员队伍建设，发挥其对群众参与武术运动的服务和引领作用。加强武术产业人才培育的国际交流与合作。

（四）夯实工作基础

逐步建立完善武术标准体系，制定武术运动服务规范和质量标准，提高器材装备制造、技能培训、服务提供、活动管理、设施建设等方面的标准化水平，鼓励各类主体参与武术国际标准的制定。加强武术运动信息搜集统计工作，适时发布产业发展报告。强化产业智力支持，组建跨学科、专业化综合性的武术产业智库。

（五）强化组织领导

推动将武术产业工作纳入国务院全民健身工作部际联席会议制度，强化对武术工作的组织领导与保障。健全规划实施的督查落实机制，各地要制定具体的落实举措，加强对规划实施的动态管理，确保各项政策措施落实到位。

❹ 吾悦广场跟万达哪个好为什么这么说

万达广场更好。因为万达广场在规模上、经营范围上、影响力上均比吾悦广场要强。

3、万达广场在影响力上更大：

万达广场是企业效益和社会效益的和谐统一，产生社会效益：提升城市商业档次；新增大量就业岗位；创造持续巨额税收；丰富群众消费需求。

业态开始丰富，除了百货商业外开始出现了办公楼，公寓以及酒店并开始自运营模式。交通组织也开始趋于多样化，有人流、车流和货运。在空间布局上呈现二维状态。此时的万达广场具备一定的地域特征但并不明显。

(4)本土文化产业扩展阅读：

万达广场的相关介绍：

万达集团吸取了前两代万达广场开发的教训，学习国外开发城市综合体的经验，推出第三代万达——万达城市综合体产品。通过住宅，公寓、写字楼、商业外街等可售物业的回笼资金，支持购物中心的开发与运营，有效解决了现金流的问题。凭借这一模式和万达强大的执行力，快速在国内复制并取得了阶段性的成功。

建筑平面规划上，通过室内步行街和中庭，经过科学合理的动线设计将功能不同的主力店有机地联系起来，互相补充，人流共享。一条室内步行街，把万达百货、国美电器、大玩家、大歌星、万达影城等主力店及其他品牌店有机串联。可以说，这条室内步行街，是万达购物中心的灵魂。

功能组合上，考虑各类别主力店经营的特点，营业时间的差别，经营产品的类别，以及目标消费群体的类别等特点进行科学组合，形成聚留效应共享共赢。

节点空间上，将各个中庭、广场等特色节点空间有机地组合起来，布置特色餐饮、休闲咖啡茶座等，使主力店与步行街有多种多样的交流方式，丰富建筑空间的商业感觉。

所有主力店、步行街的垂直交通均与地下停车场有着十分便捷的联系，结合功能分区，通过清晰的VI导视系统，极大地方便顾客出入。

万达室内步行街通常为三层，根据地块形状及规模，一般呈“U”型或“L”型，全长约300-400米，室内步行街出入口一般通向不同城市道路。

❺ 如何看待中国本土电影通过翻译传到国外

证明了中国电影影响力之大，而且说明了中国的电影文化业正在改进和提高。

为什么会变得越来越好了呢？

（一）我国推出了一系列政策支持影视产业的发展

2009年7月国务院常务会议讨论并颁发了《文化产业振兴规划》，在政策上大力支持文化产业的发展并且重点发展具有创意的文化作品和影视制作、出版、印刷、复制、发行，对产业政策体系进行完善，推动中国的文化产业促进其产生跨越式的发展。

（三）我国浓厚的文化底蕴为影视产业提供了多样的文化背景

中国是一个拥有博大精深以及源远流长的传统文化的文明古国，对于我国所拥有的丰富的文化资源，具有我国悠久历史的沉淀的特点，我国影视产业从原来的基础上进行传承以及加入创新思想，把传统与创新结合起来，将文化创意和科技更好地糅合在影视产业中，使其在传承原先优秀元素的基础上得到更好的发展。现如今机遇与挑战布满了新世纪发展的道路，我们要对影视业的文化特性进行重新探讨并且从自我的角度出发给出新的定义，重新定位中国深厚的文化底蕴。

❻ 新中国有什么日新月异的变化

1、新中国经济实力大幅跃升。

经过70年的奋斗，我国经济总量从新中国成立之初的600多亿元到2018年突破90万亿元大关，稳居世界第二大经济体，成为世界第一大工业国、第一大货物贸易国、第一大外汇储备国，在推动世界经济增长中具有举足轻重的地位。

2、新中国社会文明程度显著提升。

我国实现了从几千年的封建专制向社会主义民主政治的跨越，党的领导、人民当家作主、依法治国有机统一的制度建设全面加强，中国特色社会主义法治体系日益完善，民族团结进步事业取得重大成就。

马克思主义指导地位更加巩固，社会主义核心价值观和中华优秀传统文化得到大力弘扬，文化事业和文化产业蓬勃发展，国家文化软实力和中华文化影响力显著提升。中国人民的科学文化素质大幅度提高，精神面貌发生深刻变化，社会创造力和活力竞相迸发，“万类霜天竞自由”的生动景象成为新时代的社会标识。

3、新中国国际地位空前提高。

随着我国综合国力的日益提升，中国在国际上的分量越来越重，影响力越来越大。与我国建交的国家，从新中国成立初期的10多个增加到现在的178个。中国坚持正确的对外方针和政策，广泛开展双边和多边外交，发展同世界各国的友好合作关系，在国际事务中发挥着越来越重要的作用。

无论是推动建设新型国际关系还是推进全球治理体系变革，无论是促进“一带一路”国际合作还是推动构建人类命运共同体，都彰显了中国外交的大国特色、大国风格、大国气度，为维护世界和平发展贡献了中国智慧和中国方案。

(6)本土文化产业扩展阅读

新中国成立的历史意义中国共产党领导全国各族人民，推翻了压在人民头上的帝国主义、封建主义和官僚资本主义三座大山，取得新民主主义革命的胜利并建立了中华人民共和国，新中国的成立，开辟了中国历史的新纪元。

从此，中国结束了一百多年来被侵略被奴役的屈辱历史，真正成为了独立自主的国家，中国人民从此站起来了，成为国家的主人。壮大了世界和平、民主和社会主义的力量，鼓舞了世界被压迫民族和被压迫人民争取解放的斗争。

新中国“新”的含义意思是现在的社会制度相对于之前的封建制度和奴隶制度是符合事物发展的客观规律和前进趋势、具有强大生命力和远大前途。

1、创新农村包围城市,武装夺取政权,建立农村革命根据地。农村包围城市道路革命新道路的开辟,无论在中国革命史上,还是在马克思列宁主义、毛泽东思想发展史上都具有十分重要的意义。

2、土地革命，是党在革命根据地开展打土豪、分田地、废除封建剥削和债务,满足农民土地要求的革命。中国共产党在革命根据地开展打土豪、分田地、废除封建剥削和债务的土地革命,满足了农民的土地要求。这条路线,调动了一切反封建的因素,保证了土地革命的胜利。

3、土地革命使广大贫雇家政治上翻了射,经济上分到土地,生活上得到保证。为了保卫胜利果实,他们积极参军参战,努力发展生产。

❼ 求云南省经济发展对本土文化市场运行的分析

第一章 2009-2010年中国文化旅游业运行整体情况分析
第一节 文化旅游的基本概述
一、文化旅游的内涵
二、文化旅游的核心
三、文化旅游业的深刻解读
四、旅游文化的五大特征
五、旅游与文化的关系浅析
六、文化对旅游产业的促进作用
第二节2009-2010年中国文化旅游产业的发展概况
一、中国文化旅游市场逐渐成型
二、中国文化旅游资源丰富多彩
三、文化内涵成为旅游业发展的新焦点
四、旅游文化创意产业发展受关注
五、中欧文化旅游业发展的差异比较
第三节2009-2010年中国文化旅游创意园区发展分析
一、文化旅游创意园区逐渐兴起
二、“一站式体验”的基本简述
三、文化旅游创意产业园区的成因及特征浅析
四、文化旅游创意产业园区的开发模式剖析
五、文化旅游创意产业园区发展的战略建议
第四节 2009-2010年中国文化旅游业存在的问题
一、我国文化旅游业遭遇的主要挑战
二、旅游产品开发面临的三类文化矛盾
三、传统文化型景区发展的尴尬局面
第五节2009-2010年中国文化旅游业发展的对策分析
一、充分挖掘旅游文化内涵的建议
二、开发文化旅游产业的方略
三、促进我国文化旅游业发展的对策
四、提升中国文化旅游业竞争力的战略方针
五、适当运用文化因素开发旅游产品的思路第二章 2009-2010年云南文化旅游产业运行环境分析
第一节 2009-2010年中国文化旅游产业政策分析
一、国务院关于加快发展旅游业的意见（2009年12月）
二、旅行社条例（2009）
三、中国旅游饭店行业规范（2009年8月修订）
四、中国公民出国旅游管理办法
五、旅游安全管理暂行办法
六、边境旅游暂行管理办法
七、旅游发展规划管理办法
八、旅行社质量保证金暂行规定实施细则
九、漂流旅游安全管理暂行办法
第二节 2009-2010年云南宏观经济环境分析
一、云南国民经济运行情况
二、2009年云南经济发展的四大关键词
三、第二波金融危机对云南冲击及应对策略
四、云南物价运行情况分析
五、云南省基础设施建设及投资状况分析
第三节 2009-2010年云南文化旅游产业社会环境分析
一、人口环境分析
二、教育环境分析
三、文化环境分析
四、生态环境分析第三章 2009-2010年中国云南省文化旅游产业运行概述
第一节 2009-2010年云南省文化旅游业发展概况
一、云南省文化旅游产业发展特点透析
二、云南省文化旅游产业再添新项目
三、云南全力促进文化旅游产业互动发展
第二节 2009-2010年云南省文化旅游业运行动态分析
一、云南文化与旅游形成有效结合
二、云南积极开发“郑和”文化旅游
三、云南省文化旅游业发展的成功经验
第三节 2009-2010年云南省文化旅游产业发展对策分析第四章 2009-2010年云南省民族文化旅游业营运形势分析
第一节 2009-2010年云南省民族文化旅游业分析
一、云南民族文化旅游业发展的深远意义
二、云南民族文化旅游的SWOT剖析
三、云南集中精力创建民族文化旅游区
四、云南民族文化旅游取得长足发展的原则
第二节 2009-2010年云南省民族文化旅游开发情况分析
一、云南民族文化旅游业开发状况
二、云南民族文化旅游资源的开发与保护
三、云南民族文化旅游业的可持续开发
四、云南省孟连努力创建民族文化旅游特色县
第三节 加快云南民族文化旅游业发展的建议第五章 2009-2010年云南省文化旅游产业区域格局分析
第一节 丽江
一、丽江古城基本阐述
二、丽江古城民俗文化旅游发展具有重要意义
三、丽江古城民俗文化旅游发展面临的挑战
四、丽江古城民俗文化旅游发展的对策措施
第二节 大理
一、大理旅游文化产业发展进程综述
二、大理市旅游文化进展状况
三、大理积极发展文化旅游产业
四、大理着力推进文化旅游产业基地建设
五、大理剑川民族文化旅游产业发展壮大的路径
第三节 其他地区
一、楚雄州文化旅游产业面临大好局面
二、楚雄禄丰县文化旅游业发展措施浅析
三、双江文化旅游产业发展概述
四、2009年姚安全面推进文化旅游产业发展
五、巧家县文化旅游产业发展势头强劲第六章2009-2010年云南文化旅游对比省市分析--四川省
第一节2009-2010年四川省文化旅游业发展概况
一、四川文化旅游资源介绍
二、四川文化旅游业发展基本概况
三、文化旅游成为震后四川旅游业发展方向
四、四川文化旅游业发展存在的不足
五、四川文化旅游业发展的目标与对策
六、四川文化旅游业发展的政策建议
第二节2009-2010年四川省文化旅游产业的融资分析
一、2009年四川推出旅游文化国际化贷款项目
二、文化旅游业吸收社会资本的主要经验解析
三、社会资本投入文化旅游业面临的挑战
四、文化旅游业吸引社会资本投资的建议
第三节2009-2010年四川民族地区文化旅游发展综述
一、民族地区文化旅游业基本发展情况
二、民族地区文化旅游发展存在的难题
三、民族地区文化旅游呈现两大趋向
四、四川省民族文化旅游业发展的对策
第四节2009-2010年主要地区文化旅游业分析
一、阿坝州文化旅游产业发展壮大的路径分析
二、“小平故里”文化旅游开发近况
三、北川加快文化旅游产业发展步伐
四、绵阳着力打造三国文化旅游线路第七章2009-2010年中国文化旅游业市场营销策略分析
第一节2009-2010年旅游文化营销的运作形式剖析
一、运作基础
二、文化包装与产品设计
三、文化传播与广告促销
四、文化体验与旅游品牌
第二节2009-2010年主题公园的影视营销方法解析
一、影视拍摄对主题公园的促进作用浅述
二、影视主题公园发展存在的问题
三、营销环境与市场定位分析
四、产品的开发、营销及组合策略
第三节体验经济在红色旅游产业的融合发展
一、体验型开发的概念
二、红色旅游的特点
三、红色旅游体验型开发的必然性分析第八章2009-2010年中国文化旅游业重点企业竞争力分析
第一节深圳华侨城控股股份有限公司
一、企业基本情况
二、企业主要经济指标
三、企业盈利能力分析
四、企业偿债能力分析
五、企业运营能力分析
六、企业成长能力分析
第二节丽江玉龙旅游股份有限公司
一、企业基本情况
二、企业主要经济指标
三、企业盈利能力分析
四、企业偿债能力分析
五、企业运营能力分析
六、企业成长能力分析
第三节宋城集团控股有限公司
一、企业概况
二、宋城集团用文化助推旅游业发展
三、宋城集团对文化资源进行有效的商品开发
四、宋城集团投资理念透析
第四节东联集团
一、企业概况
二、东联集团进入文化旅游业的背景分析
三、东联集团文化旅游业发展规划
第五节其他企业概述
一、鄂西生态文化旅游圈投资有限公司
二、四川美仑旅游文化产业投资有限公司
三、成都文化旅游发展集团有限责任公司
四、唐家湾文化旅游有限公司第九章2009-2010年云南省文化产业运行新格局透析
第一节2009-2010年云南省文化产业运行总况
一、文化产业成为云南新支柱产业
二、云南省文化产业呈现快速健康发展态势
三、云南省文化产业发展的优势
四、云南主推八大文化产业发展
第二节2009-2010年云南省文化产业体制改革分析
一、云南推进文化体制改革的历程
二、云南省文化体制改革取得新进展
三、云南文化体制改革的路径探讨
四、云南文化产业改革的总体安排
第三节2009-2010年加快云南省文化产业发展的对策
一、以传媒产业推动云南文化产业发展的对策
二、云南文化产业发展要注重变革与创新
三、云南建设文化产业要处理好四个重要关系
四、发展富有云南特色的文化产业第十章2011-2015年云南文化旅游业发展前景展望分析
第一节2011-2015年中国文化旅游业的趋势分析
一、中国历史文化旅游产品开发潜力无限
二、文化旅游是云南旅游产业的发展方向
三、欠发达地区民俗文化旅游业发展空间广大
四、现阶段文化旅游业发展机遇与挑战并存
第二节2011-2015年云南省文化旅游产业发展前景展望
一、民族宗教文化旅游资源开发前景
二、云南省乡村生态旅游发展新趋势
三、云南省文化旅游产业前景广阔
第三节2011-2015年云南省文化旅游产业市场盈利预测分析第十一章2011-2015年云南文化旅游行业投资可行性分析
第一节2011-2015年云南省投资政策优势分析
一、云南进一步放宽民间投资政策限制
二、云南改善投资环境的政策取向
三、云南吸引投资优惠政策
第二节2011-2015年云南文化旅游行业投资风险分析
一、宏观调控风险
二、市场竞争风险
三、供需波动风险
四、经营管理风险
第三节2011-2015年云南文化旅游行业投资策略分析

❽ 现代美学范畴的文化美包括前文化美，后文化美两大类吗

中国现代美学是在西方美学思想影响下产生、发展的。从更广阔的视野看，它是中国本土文化与西方外来文化交流、碰撞与融合的产物。中西文化的碰撞、融合既是中国现代美学产生、发展的文化背景，又是中国现代美学理论建构的思想资源。中国现代美学的特征及其价值、意义，不仅要从社会的政治经济里寻找原因和根据，也要从文化那里寻求答案。文化兼有客观与主观二重性，它的外形式是客观的物质存在，而其内形式却是主观心理（文化心理结构），它的本质是精神性的，因而它的作用只有通过个体的心理活动才能发挥出来。文化与一切学术活动、艺术活动、审美活动的关系最为直接、密切。 中国现代美学已有百年历史，先贤们对美学学科建设和美学理论建构做了多方面的尝试和探讨，留下了丰富遗产。但是，由于对西方文化和中国传统文化两者的特征、价值取向、生命活力及长处、短处缺乏真正的认识，因此在中西文化交流中常常陷于盲目状态。长期以来，人们普遍认为，西方国家的科学技术走在我们前头，因而其文学艺术也先进于我们。正是出于这种认识，五四“文学革命”诸君用西方文学艺术的悲剧精神和写实主义方法为标准，批判、否定中国文学、戏剧、小说、绘画及其大团圆精神。这种认识在20世纪3 0年代之后才逐渐有所改变，但50年代以后又出现照搬前苏联美学和文艺理论的状况。进入90年代，人们一方面反省由于搬用前苏联的弊端，另一方面却又搬用西方后现代主义的东西，以代替自己的思考与创造，并且仍以否定传统为代价。这是值得深思的。中西文学艺术分属于两种很不相同的文化体系，各有自己的民族特点，不能从西方科学技术先进的事实中推断出西方文学艺术也同样先进的结论。 模仿、照搬外来的文化模式、观念、方法，而不与自己的传统文化结合、融化而创新，是没有生命力的。中国从20世纪初开始传播西方美学，至20年代开始在高等学校开设美学课，并陆续出版了各种美学原理或美学概论，发表了各种各样的美学文章，但在质上却又是照搬西方（包括前苏联）模式，范畴、命题、体系都是西方的或模仿西方的，我们祖先所创造的范畴、命题和重要思想观点却长期搁置、无人问津。这是“欧洲文化中心主义”影响的必然结果。当然，西方的美学理论我们必须借鉴，它会给我们很多启示，会给我们提供丰富的思想营养。但西方的美学理论不能代替我们自己的美学理论建构，因为西方的美学理论是西方文化的结晶，并不是全世界普遍适用的。我们也不要企图建构全世界公用的美学理论，那也是不可能的。因为文化是多元存在的，各有自己的民族特征，不可能有完全相同的规律。同时，美学不是揭示自然的客观规律，而是揭示人的精神和情感世界，属于人文之学。文化不同，人文精神如思维方式、生活方式、价值取向、审美心理、审美风尚、终极关怀等是很不一样的。正因为如此，建构中国特色的美学理论必须扎根于自己的文化土壤之中，并从西方美学乃至其他民族美学中汲取异质因素，与们固有的优良传统融合、碰撞、消化，从而才能创新。 完全按照西方模式来衡量中国美学史的实际，用西方的审美标准取舍中国的思想资料，有削足适履之嫌。例如，有人撰写孔孟老庄的美学思想时，大谈他们对美的本质的认识。其实，孔孟老庄乃至整个中国美学思想史上的重要人物，对十分抽象的美的本质并不感兴趣，很少直接谈论这种问题。他们所感兴趣的是美的境界、美的形上精神。他们追求这种精神境界，不像柏拉图那样进行抽象的思辨和逻辑推导，而是进行鉴赏、体验、感悟、洞观，因此在形式上也不见逻辑体系。所以，大谈孔孟老庄如何论述美的本质，无疑是无的放矢。当然，中西美学和中西文学艺术有许多相同之处，求同、相互印证、相得益彰是可能的和必要的。但更重要的是，它们还有不同甚至相互反对之处，这尤其不能忽视。由于中西文化不同，才使中西美学各有自己的论说形式，中西艺术才各有自己的民族风格。西方艺术以自然科学为其理论基础，侧重于写实和客观描写，结果落实到认识论；中国艺术以道德哲学为其理论基础，侧重于写意和主观表现，结果落实到育人的教育实践；二者的思维方式、表现方法、价值取向很不相同，各有长短。可以说，中西艺术没有完全相同的范畴、命题和论说形式。正因如此，中西对话交流、取长补短、融合出新才是必要的，才能有发展、创造。因此，进行深入、系统的跨文化研究，乃是未来文化发展不可缺少的认识前提，也为美学创新展开了广阔的文化背景，提供了充分的条件。在跨文化研究的基础上进行中西美学比较，才能做到深刻、符合历史实际；才能通过比较，认识优劣，择善相从，吸收消化，吐故纳新。中西美学融化出新，这是我国未来美学理论建构的主要途径，也是历史发展的总趋势。 鉴于以往的经验，中西美学比较研究应当做到：一是中西美学融化出新，对于我们来说必须建立在中国传统文化的基础上，不能割断历史，否则未来美学的发展便会失去根基，没有了生长发展的条件。也就是说，中国未来美学的发展既要吸收西方美学的异质因素并加以消化，同时又必须扎根传统文化土壤之中，才能具有自己的独创性与民族特点。这样的中西比较既反对“全盘西化”，又反对“抱残守缺”。二是中西美学比较研究要求研究者采取平等对话的方式。要做到这一点，关键在于对中西文化各自的优越性、局限性和生命活力必须有清醒的认识，才能清除“欧洲文化中心主义”的影响，才能正确掌握比较的标准。三是中西美学比较要求研究者对中西文化有基本的了解、体验，对自己所比较的范围要有系统深入地研究，才能达到一定的深度，做出独到的建树。 中国美学研究的深化途径 薛富兴 现代意义的中国美学研究从王国维开始，他用西方近代学术方法和观念审视中国古典审美传统，发现了在传统学术视野下很难发现的东西。此后，以宗白华、朱光潜为代表的新一代学人在深入认识中华审美精神个性方面，得出许多精到的认识。但整体而言，20世纪前期是一个集中输入西方美学理论、尝试基础理论建构的时期，中国美学研究处于零星讨论、尚不系统的阶段。 20世纪80年代始，中国美学研究进入全面系统研究的新阶段，出现了一批有影响的中国美学史著作，断代史和专题性研究著作也层出不穷，发表的单篇论文则更多。从此，中国美学与美学理论、西方美学鼎足而三，被视为美学研究必不可少的分支，初步建立起中国美学这一美学分支学科，系统梳理了中华民族审美观念发展的大致轮廓。这打破了20世纪前期以西方美学为美学的局面，充分注意到人类审美意识中的民族文化个性，使美学学科内部的生态结构更趋丰富、合理，对美学在中国的深化与健康发展具有重要意义。现在，中国美学研究已成为成果丰硕的一个领域。 当然，20世纪后期的中国美学研究也有其局限。最主要者有二：一曰基础薄弱。依理，一门学科的建立当从具体、微观的专题实证研究开始，只有专题研究量的积累达到一定程度，才会出现通史式的宏观总结成果。但20世纪后期中国美学研究正好相反，一开始便是通史式研究占主导的宏观研究阶段。著者积数年之功来言说数千年审美传统，其粗疏程度可想而知。即使是单篇学术论文，也以大话题居多，缺乏扎实的专题实证研究，有先天不足之症。二曰观念研究。现行中国美学研究大多停留在审美观念梳理阶段，观念只是人类审美活动的最后阶段、最抽象形态，审美研究若只停留于审美观念，没有更质朴、丰富的审美实践材料来支撑，将始终是无根之苗。这一点，现在已开始为美学界所认识。 中国美学研究正处于自我深化的新阶段，其具体途径有四： 化宏观为微观，走出通史情结，重新回到具体、实证的专题研究，重新做断代史、专题史的研究工作，补先贤之未足，为中国美学的健康发展奠定一个较为扎实的基础。现在，我们对中华审美意识发展的具体情形尚知之甚少，诸如中国自然审美史、工艺审美史、生活审美史这些极具意义的专题，尚待进行深入系统的研究。也只有这些较为具体而又有普遍启示意义的专题研究成果出来之后，我们对中华审美意识发展才会有更符合实际、更新、更高的认识。 化观念为活动，走出理论文本，回到生动、丰富的大众审美实践，回到更质朴、具体的审美活动的器物、文字材料中，重新做系统的分类整理工作。美学史首先当是现实的审美活动史，观念的梳理当是终结而非起始环节。美学是人类感性精神现象学，从丰富复杂的现实生命活动中分析审美要素，从浩如烟海的器物与文献中爬梳审美的蛛丝马迹，确是一桩苦役，但不下如此功夫，中国美学研究便无以深化，永远只能处于前科学阶段。这实际上是以实证专题研究补课的方式来超越20世纪后期的观念研究。 以中华审美的特殊性材料来解决人类美学的普遍性问题。长期以来，我们一直将充分展示中华民族独特审美精神视为中国美学研究的唯一目标，其实这只是中国美学研究的初步。若仅以审美民族文化个性呈现为职责，中西美学将永远各自言说而无法形成人类共享性美学知识体系，中国美学研究也就失去了普遍性学术价值。中国美学研究若没有超越民族文化本位的普遍性学术视野，没有美学基础理论指导，实证研究也将很难深化、提升。因此，以中华审美独特性材料为基础，提出一些对研究人类审美意识发展史有普遍意义的问题，解决一些西方美学尚未提出，或虽已提出却还未能很好解决的问题，将中华传统审美智慧融入人类美学共享性知识体系，如此才能提升中国美学研究的学术价值，所谓美学的“失语”、无平等对话权、中西美学各自为政等问题，也才会逐步得到切实解决。 坚持审美世俗本性，发扬中华审美传统。审美是人类精神生活的起点，当下感性立场决定了它永远是最世俗的精神生活。中国有深厚的以审美乐生的文化传统，自然审美、工艺审美、生活审美和艺术审美在中华古典文化中全面展开，成为中华民族精神生活的重要部分。这些正需要在当代社会发扬光大。较之西方那种以审美为真理、信仰的传统，中华以审美为乐生之情的传统更符合人类审美活动本性。中国美学在审美观念和审美实践两方面都有精彩的思想文化资源，因此，在促进当代美学基础理论建设和现实人文关怀方面，中国美学研究应该有极好的前景。 现代性视野中的美育学科建设 曾繁仁 美育学科的发展从来都同人类社会的发展步伐紧密相关。在工业化之前，人类社会只有美育活动而没有严格意义上的美育学科。美育学科的产生，应以1793年席勒发表《美育书简》为标志，该书意在通过美育解决资本主义工业化所带来的“人性的分裂”。而“二战”之后，美国哈佛大学等名校针对教育的科技化、工具化和职业化倾向，提出了包含艺术与其他人文学科的“通识教育”。20世纪80年代，美国盖蒂艺术中心为使美育更加规范化并列入课程体系，提出以学科为基础的艺术教育。在我国，首倡并实施美育学科建设者为蔡元培，他将美育列为教育方针的五个方面之一。新中国成立之初，我国提出“德、智、体、美和生产技术”全面发展的培养目标。不过，美育学科建设的真正起步，则在改革开放之后。我国不仅把美育正式写进教育方针，而且将其提到“素质教育的有机组成部分”并“具有不可替代的作用”的高度。教育部于1998年和2002年先后发布了《全国学校艺术教育总体规划（1998－2001）》与《全国学校艺术教育发展规划（2001－2010）》，前一个规划带有拨乱反正、恢复美育学科的性质，后一个规划则已立足美育学科的建设和发展，内涵丰富而切实可行。同时，我国还组织成立了全国性的艺术教育委员会和美育的相关学术组织，出版了数量可观的美育教材和论著，极大地推动了美育学科的发展。 美育作为美学和教育学的交叉学科，它的发展必将极大地推动这两个相关学科本身的发展：从美学来说，美育学科的发展将使美学学科由抽象的本质主义探讨回归人的生活世界；从教育学来说，美育学科发展为科学教育和人文教育构筑了融会二者的桥梁，从而提高素质教育的质量和水平。而从整体的社会发展来说，面对日益加快的工业化、城市化、信息化和市场化步伐，美育学科的发展对于不断膨胀的工具理性、精神焦虑与市场拜物，是一种人文精神的疗治和补缺。可以认为，在当代，美育学科的发展承担着培养一代新人的重任。 从长远建设来看，美育学科发展须在现代性视野下遵循学科自身规律加以推进。这就要求我们立足于中国现代化过程中存在的人的生存状态“美化”和“非美化”的二律背反现实，从学科建设所必具的“拥有一个有机的知识主体，各种独特的研究方法，一个对本研究领域的基本思想有着共识的学者群体”这一基本要求出发，开展学科建设工作。这里，所谓“拥有一个有机的知识主体”，就是从美育学科的“审美力的培养”这一基本范畴出发，面对当前信息化时代大众传媒与文化产业高速发展的形势，吸收当代美学领域富有价值的现象学、阐释学、存在主义、语言学美学和文化诗学的精华，构建具有新的内涵的当代美育理论体系，并做到古今中外各种美育资源的综合运用。从我国古代来说，源远流长的“中和论”美育思想的价值，就在于以“天人合一”为哲学基础，以天、地、人交汇融合为指归，最后落脚于文与质、外在与内在、入世与出世高度统一的“君子”的培养。这是一种迥异于西方古代感性与理性二分的“和谐论”美育思想，有着重要的当代价值，应予批判地继承。可惜的是，这种“中和论”美育思想的价值长期以来没有引起学术界足够的重视。而对于西方，除重视古希腊以来“和谐论”美育传统之外，还更应重视西方现代、特别是20世纪以来以突破传统“主客二分”思维模式为特征、以追求人的“诗意的生存”为目标的美学与美育思潮，从中吸取有价值的成分。