粉丝经济学

① 写粉丝经济算不算经济学论文

也算。
粉丝经济其实就是流量经济。和广告学里的流量是一个概念。

② 粉丝经济重要吗

肯定重要啊，比如现在拍电影都会找人气比较高的明星去坐镇的，这样可以增加收视率嘛，因为粉丝看到自己的偶像也在电影里面的话，他们就会去看这个电影。所以现在电影在上映之前商家都会做足宣传的。再比如华为的一款手机找胡歌代言，很多胡歌粉丝都去买这款手机。

③ O2O粉丝经济是什么

粉丝经济泛指架构在粉丝和被关注者关系之上的经营性创收行为，被关注者多为明星、偶像和行业名人等。粉丝经济最为典型的应用领域是音乐，在音乐产业中真正贡献产值的是艺人的粉丝，它由粉丝所购买的CD、演唱会门票、彩铃下载和卡拉OK中点歌版税等收入构成，也因此有专业的机构在2011年将ARPU(ARPU-AverageRevenuePerUser)的概念引入到粉丝经济中，即单位付费粉丝的月消费贡献值，有专家预测，随着互联网的发展，艺人影响力的排名将来很可能会由唱片的发行量转由ARPU代替。

④ 什么是粉丝经济具体说下是什么意思

简单地说就是粉丝可以为他们所关注的名人带去收益，如何提高这种收益就是属于经济学最关注的问题，所以如何让粉丝为自己带来更丰厚的收益就被称为粉丝经济

⑤ 粉丝经济学的图书

《粉丝经济学 》这不是一本书，这是一次史上最大规模的粉丝经济实验！由第一自媒体联盟WeMedia核心成员集体参与创作，点破粉丝经济最后一层窗户纸，掘金移动互联网常备手边书。《粉丝经济学》重新定义了粉丝经济。全面讲解粉丝经济投资基础理论、升级理论、以及粉丝经济投资秘籍更清晰地阐述了粉丝经济和社群经济的区别，体现更直观的粉丝价值，诠释更安全的投资方式、怎样更有扩张力度的粉丝传播等。
作者的书荐

写书初衷
初有编写《粉丝经济学》这本书的想法，是在我投资几十个互联网项目获得成功之后，和王通老师一次偶然的谈话。王通老师听完我所讲的投资项目经历后，认为我可以出本关于互联网经济的书，原因是这十几年我的经历和故事。
虽然工作繁忙，但是自从那次谈话结束后，出书的意念却越来越强烈，因为考虑到这些经验是自己创业投资中的经历，应展现出来和大家分享，同时也是为了感恩这么多年帮助过自己的所有朋友和兄弟姐妹们，《粉丝经济学》和大家见面了。
写书之路
写书这件事也许和我的性格、习惯有关，我始终相信没有做不到的事情，只是你愿意不愿意去做！我很开心能把自己经历的真实案例做为故事和大家分享。
有人说《粉丝经济学》不就是一本书嘛，我觉得把它称为伙伴更为贴切。在互联网时代引导你前进，我更愿意称它是贴近你心灵的使者。这里面详细记录我的创业之路和投资案例，以及投资事件如何更好把握和处理。在21世纪有很多人在互联网中感到迷茫、失去方向，《粉丝经济学》引领你探索，给予你改变未来的契机。
创业之路分享
每个人都有梦想，有位名人讲过：“没有梦想的人，如同行尸走肉”。它是在告诉大家以积极的心态和正能量去释放自己，用心去实现自己的梦想。就像当初我创业时，我的梦想就是：“创业”！2000年左右在都市村庄的出住屋内，一张桌子、一张床、一台电脑，开始我的创业梦想。游戏币的生意，一个月赚了我的第一桶金：1万！第一时间就给妈妈买了一条项链，妈妈拿到之后别提有多高兴了。我也觉得很开心，自己终于能够靠自己的能力为妈妈做点事情。
初次尝试到实现我梦想的同时还可以赚取意想不到的费用，特别开心，吃的苦受的累都被我抛之脑后，那时我梦想的小火苗在我心头燃烧的越来越旺，创业之路仍在继续，2013年，我和众位“情投意合”的兄弟们创办了微玺投资公司。
讲了以上内容，不是想让你说我一个80后创业屌丝青年有多牛，我的机遇有多好，而是以我的真诚和你共享。我一直坚信年轻人要有胆识、敢闯、不怕吃苦。通过效率带给自己财富，不能浮躁和轻率，干什么事情都要沉下心。
粉丝经济趋势
有很多人会问现在互联网粉丝经济的趋势如何？其实早在20世纪90年代就已经有初显端倪的粉丝经济了。英国学者西尔斯( MattHills)观察到,在从“广播”到“窄播”的媒介工业转型中,忠实的粉丝变成了最有吸引力的消费者。电视台如果想获利,不必追求最大数量的普通现众,只需要制造和迎合一定数量的最忠诚的观众。
在中国改革开放后我国出现了广义的“粉丝”，比如邓丽君迷。但那时还没有商业色彩，更不能称之为形成“粉丝经济”。事实上“粉丝经济”的发展速度与大众化的商业化速度是一致的。中国“粉丝文化”和“粉丝经济”发展于上世纪90年代后期，当时的“追星族”有较强的自发性，但是缺乏计划性和组织性；而如今的“粉丝”则呈现出职业化趋向，其有计划、有组织，专业化程度较高，甚至逐渐形成“粉丝”产业。 而这正是随着近几年各种选秀节目的发展而出现的，比如前几年湖南卫视的“超级女声”节目。现在的“粉丝”是一群特殊的大众文化接受者，年龄集中在 15～31岁，女性较多，他们以异乎常人的热情投入于他们所倾慕或崇拜的特定个人(明星、名流)、节目/作品(电影、电视、音乐作品)、团体(流行乐 团、球队)等，虽然不一定有很强大的购买能力，但其为偶像消费的冲动却很惊人。
如甄子丹赵文卓事件、方舟子、罗永浩事件，发出的粉丝效应。 其实无论站在哪个角度审视，都存在粉丝，只是恰好在适宜的时间我和你一起分享我的经历-----《粉丝经济学》。 有我和它在，你不再孤军奋战，我们会在一直在背后陪伴你。粉丝经济趋势会越来越显著，粉丝就在你我身边！当代是移动互联网时代，信息的传播速率呈几何式增长，人们的信息消费也变得更加便捷和主动。粉丝经济时代，谁把握了粉丝的心理，谁就占有了市场；谁的粉丝数量大，市场占有率就高；谁的粉丝黏性大，铁杆粉丝多，谁的品牌就有持续的发展动力——粉丝意味着力量。哪怕你只是一个草根，但只要你拥有了巨量粉丝，你也可以获得强大的影响力。
谁掌握了粉丝，谁就拥有了金矿
社交媒体的兴盛正使大众传播方式发生深刻的变化。新的网络语境下，粉丝数量不仅意味着影响力还意味着经济价值。一个粉丝的价值到底有多大？市场研究公司Syncapse在近期发布的报告中称，Facebook上品牌商的粉丝价值自2010年以来已增长30%，目前平均每个Facebook品牌商粉丝价值达到174美元；而被称为“微博女王”的姚晨，其微博被一价值评估网站估价已达3.2亿元。
新的网络语境下，粉丝数量不仅意味着影响力还意味着经济价值。日渐庞大的粉丝群逐渐形成金字塔般的构架，上层是掌握大量信息和会员资料的“粉头”，底层是无数小粉丝。粉丝是特殊的用户，他们的“关注”，意味着兴趣和潜在购买行为，只要经营、管理到位，粉丝效应就会逐渐扩大，一个粉丝团对品牌的宣传力甚至强过一个专业策划团队，蕴涵推动产业的巨大能量。可以说，谁掌握了粉丝，谁就拥有了金矿。得粉丝者的天下也！
您希望拥有众多粉丝吗？您想创业、投资，实现梦想么？ 《粉丝经济学》对于你来说是不可多得的“良师益友”。社会可能会淘汰学历高的人，但是绝对不会淘汰有学习力的人。“粉丝经济”的时代已经来了，你还在犹豫什么？

⑥ 为什么粉丝经济也是双刃剑

一方面会提高知名度、增加收益，另一方面也会影响正面形象，或者人身安全受到威胁。

随着“私生饭”侵犯越来越多，明星和大众都认识到粉丝经济是一把双刃剑。粉丝是一个庞大的集体，她们能创造很多的价值，即可以帮助明星提高知名度、增加收益。但是，一旦有一些疯狂的的举动，譬如转黑爆料、泄露行踪等等，会产生明星的负面形象，有的人身安全受到威胁。双刃剑就是有利有弊，使用慎重。

一、不会掉馅饼，占的便宜都要还

大家也都在监督你，看你做错了什么马上就会讨伐你，还是铺天盖地的。所以粉丝经济是一把双刃剑，一定要问心无愧的提高知名度，不要哗众取众一味地提高知名度。

⑦ 普通的社区经济与粉丝经济有什么区别

普通的社区经济与粉丝经济的区别是：
1、概念不同
（1）社区经济作为一种优化的资源配置方式，可将社区内互不相联的各种经济成份变为利益共同体，建立一种新的经济生产方式，从而带动社区乃至更广区域的经济发展。
（2）粉丝经济泛指架构在粉丝和被关注者关系之上的经营性创收行为，被关注者多为明星、偶像和行业名人等。粉丝经济最为典型的应用领域是音乐，在音乐产业中真正贡献产值的是艺人的粉丝，它由粉丝所购买的CD、演唱会门票、彩铃下载和卡拉OK中点歌版税等收入构成，也因此有专业的机构在2011年将ARPU (ARPU-AverageRevenuePerUser)的概念引入到粉丝经济中，即单位付费粉丝的月消费贡献值，有专家预测，随着互联网的发展，艺人影响力的排名将来很可能会由唱片的发行量转由ARPU代替。
2、特征不同
（1）社区经济的特征是
①地域性。
社区经济首先必须是在某一特定的区域范围之内。社区即地域性社会，地域性是社区经济的首要特征，超出了特定区域范围的经济活动，就不能被称作社区经济。社区经济的地域性不仅指其经济主体分布在一定的地理位置上，而且其劳动力的构成也要具有一定的社区地域性特征，社区居民必须是社区经济的基本劳力、主要技术的构成以及主要的服务对象;
②社会性。
社会性是社区经济诸特征中最为突出的体现。社区除了地域性特征外，其内部关系还具有情感等取向。因此，社区经济不能一味地追求经济利益的最大化，而忽略社会性。
③服务性。
社区经济是为了发展社区建设而兴办的，其宗旨是为社区居民更好地生活和全面发展服务，其发展方针是"围绕服务办经济，办好经济促服务"。
因此，并非在社区内的一切经济都是属于社区经济的范畴，这正是社区经济区分于其他经济的一个重要特征。
（2）从社会学角度看，"粉丝"就是一种特殊的社会群体，它具备社会群体的一般特征:
①有明确的成员关系。
②有持续的相互交往。
③有一致的群体意识和规范。
④有一定的分工协作。
⑤有一致行动的能力。

⑧ 哪个网络红人采用了粉丝经济学

在中国改革开放后我国出现了广义的“粉丝”，比如邓丽君迷。但那时还没有商业色彩，更不能称之为形成“粉丝经济”。事实上“粉丝经济”的发展速度与大众化的商业化速度是一致的。中国“粉丝文化”和“粉丝经济”发展于上世纪90年代后期，当时的“追星族”有较强的自发性，但是缺乏计划性和组织性；而如今的“粉丝”则呈现出职业化趋向，其有计划、有组织，专业化程度较高，甚至逐渐形成“粉丝”产业。 而这正是随着近几年各种选秀节目的发展而出现的，比如前几年湖南卫视的“超级女声”节目。现在的“粉丝”是一群特殊的大众文化接受者，年龄集中在 15～31岁，女性较多，他们以异乎常人的热情投入于他们所倾慕或崇拜的特定个人(明星、名流)、节目/作品(电影、电视、音乐作品)、团体(流行乐 团、球队)等，虽然不一定有很强大的购买能力，但其为偶像消费的冲动却很惊人。

如甄子丹赵文卓事件、方舟子、罗永浩事件，发出的粉丝效应。 其实无论站在哪个角度审视，都存在粉丝，只是恰好在适宜的时间我和你一起分享我的经历-----《粉丝经济学》。 有我和它在，你不再孤军奋战，我们会在一直在背后陪伴你。粉丝经济趋势会越来越显著，粉丝就在你我身边！当代是移动互联网时代，信息的传播速率呈几何式增长，人们的信息消费也变得更加便捷和主动。粉丝经济时代，谁把握了粉丝的心理，谁就占有了市场；谁的粉丝数量大，市场占有率就高；谁的粉丝黏性大，铁杆粉丝多，谁的品牌就有持续的发展动力——粉丝意味着力量。哪怕你只是一个草根，但只要你拥有了巨量粉丝，你也可以获得强大的影响力。

⑨ 粉丝经济学的介绍

庞大的“粉丝”人群自然也蕴涵着巨大的经济能量。2006年11月6日，全球首个以粉丝为主题的节庆正式创立推出，主办者明确宣称“粉丝节”的目的，“就是为了孕育粉丝健康文化，撬动一个潜力巨大的‘粉丝产业’，形成一种新兴的‘粉丝经济’。”

⑩ 什么是粉丝经济

粉丝经济学

庞大的“粉丝”人群自然也蕴涵着巨大的经济能量。2006年11月6日，全球首个以粉丝为主题的节庆正式创立推出，主办者明确宣称“粉丝节”的目的，“就是为了孕育粉丝健康文化，撬动一个潜力巨大的‘粉丝产业’，形成一种新兴的‘粉丝经济’。”

目录

粉丝团的运作
职业粉丝
粉丝网的诞生
偶像的黄昏
编辑本段粉丝团的运作

“现在一般性的粉丝都需要交纳一定的年费，从10元到100元不等，如果另外组织活动的话，还要再收取活动费。”一位熟知粉丝团运作的人士透露说。据她推算，一个300人左右的“粉丝团”一年所产生的费用至少在五六万元左右，“这些费用的收支大都没有合法凭证，完全只能靠经手人自律，光是在采购环节上的灰色收入就非常可观。而且一旦高层换人或者组织解散，这些钱只能不了了之。”
职业粉丝
与此同时，职业粉丝也开始吃香。据一位职业粉丝的“管理者”介绍，他们与各类选秀节目的选手、主办方都有联系，只要客户出资，他们便可提供专业的粉丝服务。服务内容包括由职业粉丝举海报、高声呐喊，以及在网上发帖子等。一名网名叫“扎辫子”的杭州“职业粉丝”甚至为粉丝团制订了报酬标准：“喉咙嘶哑50元，泪流满面100元，如果选手晋级，再加奖金。”“职业粉丝”的出现甚至引起了专业经纪公司的不安：“现在很多粉丝在网上公开抨击我们，甚至还为艺人制定了一整套包装、宣传计划与我们交涉，颇有越俎代庖之嫌。”一位经纪公司的公关抱怨说。
粉丝网的诞生
庞大的“粉丝”人群也引起了网络公司的注意。博客中国上海分公司总经理王吉鹏创立了中国第一个以粉丝为中心的专业性门户网站———粉丝网，主要做的就是满足粉丝的一切需求，让粉丝分享追明星的快乐。成立至今，最大的粉丝群是周杰伦的粉丝，有70多万注册用户。王吉鹏认为，“粉丝”正在成为造星的主宰力量之一，运用互联网则可以打造“粉丝经济”的财富链条。比如组织粉丝与明星的见面会，可以带动销售明星相关产品；网站通过提供图片、文章、视频、音频等增值服务，还可以增加盈利模式；甚至还可以通过与唱片公司、经纪公司合作，把粉丝包装成“明星粉丝”。王吉鹏向媒体透露说：“去年11月网站上线后，目前的流量已是当时的300至400倍；百事可乐、耐克等已在粉丝网上投放广告；无线业务正在筹备，第二笔融资也在洽谈。”另一个专业粉丝网站IGOGO8网为粉丝推出了一系列的服务内容，包括制作专业的“粉丝身份证”。目前IGOGO8网正在积极地与经纪公司谈判，在身份证上增加一些附加的内容；粉丝装备的衍生产品，比如粉丝T-Shirt，在线把粉丝与偶像头像放在一起等等，这些将为网站带来一定的收益。“娱乐产业的金矿只露出了一小角，粉丝网将挖掘更深的领域。”王吉鹏说，“从粉丝的规模、消费力量及组织架构上看，当前的娱乐市场已进入以粉丝为主导的时代。”
编辑本段偶像的黄昏
从表面上看，粉丝是作为明星的附庸而存在。然而在粉丝当道的时代，他们的崇拜者们却面临尴尬的境地。2007年，各种选秀活动依旧进行，希望一夜成名的人们仍然在惴惴不安地憧憬着明星之梦。然而那些昔日的偶像却并不如人们所想象的那样幸运。选秀节目“我型我秀”的人气之王师洋因不满公司对自己的安排，单方面提出解约，但是上腾娱乐一直没有答应师洋的解约要求，并且也不给他安排任何演出。这位红极一时的明星如今没有工作，没有收入，也没有自由，从人们的视线中消失不见。这种情形是无法避免的。大众传媒不容许个人对任何偶像的持续膜拜，而是不断以新的偶像替代旧的偶像。因此它们在进行造神运动的同时，却不断进行着对这些偶像加以否定和毁灭。这个偶像替换游戏，瓦解了“粉丝”们的情感，却刺激了他们新的欲望。英国学者克里斯·罗杰克在《名流》中写道：“随着上帝的远去和教堂的衰败，人们寻求救赎的圣典道具被迫坏了。名人和奇观填补了空虚，进而造就了娱乐崇拜，同时也导致了一种浅薄、浮华的商品文化的统治。因而，娱乐崇拜掩饰了文化瓦解。商品文化无法造就完整的文化，因为它在每件商品上都打上了转瞬即逝和完全不可替代的烙印。”对于一夜成名的偶像来说，即使你签了约，途中的变数也不是自己所能控制的。相对庞大的娱乐工业，明星只是可以加以利用的镙丝钉，一个任由扭曲的符号，随时可以被取替和遗忘。而他们的“粉丝“，也只能在失望中等待着下一个偶像的降临。