A. 好莱坞对美国经济的影响
对经济的带动非常大，对相关产业的带动效应可以达到1：13。
B. 纳斯达克对美国社会经济影响
纳斯达克效应与美国新经济周期
高新技术在新经济中形成的正反馈机制和"path dependence"现象只是解释美国新经济周期的最基本的层面，但这难以完整地解释新经济周期。因为新经济的本质并不仅仅由高新技术构成，以纳斯达克市场为核心的高新技术融资体系以及经济全球化也是新经济的重要组成部分，纳斯达克效应是解释新经济周期内在机理的另一关键。
所谓纳斯达克效应包括两个层次内容：一是在新经济中，TMT(Telecommunication,Media,Information Technology)股票市值或高新技术股票市值通过“财富效应”和“托宾Q效应”等机制越来越成为决定消费需求和投资规模的核心因素，即纳斯达克指数成为新经济有效需求形成的指示器；二是在国际范围内，世界其他股市运动与纳斯达克指数运动呈现强正相关关系，纳斯达克指数的变化成为国际股市运动的先行信号，并决定着国际资本的流动方向。其中“财富效应”是指，由于来自股市的收益以及用股票表示的价值都构成了财富的一部分，股票市值的变化将直接影响居民财富的持有量以及可支配收入的大小，进而影响居民的消费水平。“托宾Q效应”是指，随着现有资本市场价格与重置资本成本的比率（托宾Q）上升，实际投资将增加(Tobin,1969)。或者简单地说，如果通过资本市场购买企业股票来获得企业的所有权和控制权的成本高于通过投资建立一个全新企业的成本，那么人们就不会通过股票市场上的收购和兼并来获取企业所有权和控制权，而会进行实际投资，从而促进资本的形成。当然，企业家在托宾Q上升的时候，通过实际投资和新资本的形成组建新企业的目的不仅仅是为了节省获得企业所有权的成本，另一个重要的目的就是，他可以通过组建新企业在资本市场上以更高的价格出售，以获取来自资本市场上涨的收益。
因此，股票市场价格的变化将通过“财富效应”和“托宾Q效应”影响消费和投资的规模。这种股票市场对经济基本层面的影响，在国际股市、国际投资和消费的相关运动的推波助澜下，以及股市自身具有的泡沫作用下，将使经济实体的波动加大。
所以，如果纳斯达克效应三大组成部分在美国新经济中显著存在，那么它将与技术层面的新经济市场失灵相互作用，形成具有独特性的新经济周期：一是在新经济的主流技术占领市场的过程中，主流高新技术在社会传播使社会生产力大幅度提高，并使它获得高盈利，形成经济高涨，带动纳斯达克指数上涨。而纳斯达克指数的上涨直接通过“财富效应”、“托宾Q效应”以及全球股市效应刺激美国消费、投资以及出口的大幅增加，进一步带动经济，出现持续的经济增长，并伴随一定程度的股市泡沫（纳斯达克泡沫），使高新技术投资规模过度扩张。当主流技术垄断局面基本形成之后，由于高新技术“正反馈机制”带来技术创新的“闭锁”和"path dependence"现象，以及在高新技术零复制成本特点的作用下，其盈利空间迅速压缩，高新技术企业各项经营指标下滑，纳斯达克指数在股市信心和“注意力转移”(Shapiro,2000)的作用下出现下滑，而这同样会通过“财富效应”、“托宾Q效应”以及“全球股市效应”使美国经济的消费、投资以及出口出现下滑，继而形成经济的低迷，产生萧条的恶性循环。下页图1就是美国新经济高涨形成的机制。而当高新技术企业盈利能力在“闭锁”现象和零复制成本作用下急剧下降时，图1将产生反向作用和运动，用以解释新经济萧条的形成。
C. 美国经济对世界的影响和对本国的影响
二战后美国经济的发展，大体可以划分为三个阶段：第一阶段，战争结束后，经过恢复与改造，到20世纪五六十年代，经济持续发展，西部、南部呈现繁荣景象；第二阶段，面对危机与“通胀”，经过调整，80年代中期以后，经济形势好转，但债务负担沉重；第三阶段，通过调整政策，90年代以来，经济持续稳定发展，进入新经济时代。
二战后美国的经济发展及其特点
第二次世界大战后，美国的经济实力骤然增长，在资本主义世界经济中占有全面的优势。在完成了由战时经济向和平时期转变之后，美国经济从20世纪50年代起在上述优势地位的基础上进一步持续增长。从1955至1968年，美国的国民生产总值以每年4％的速度增长。虽然在同一时期西欧各国和日本的整体经济增长速度赶上了美国（法国为5.7％、联邦德国为5.1％、日本为7.2％、英国为2.8％），但是战后美国经济在相当长的一个时期中仍占有优势地位。特别值得注意的是该时期美国经济曾经出现连续106个月的持续增长，这一记录直至90年代出现所谓的“新经济”之后才被打破。
美国战后经济的迅速发展和优势地位的保持在很大程度上得益于美国联邦政府对经济的干预。战后美国政府对经济的干预不是表现在采取工业国有化的形式，而是运用财政和金融手段对资本主义的再生产进行干预。其主要特点是不断地依靠增加国家预算中的财政支出，依靠军事定货和对垄断组织甚至中小私营企业实行优惠税率来刺激生产，增加社会固定资本投资。虽然美国没有在战后实行工业国有化，其经济体制仍保持着较为典型的资本主义私有制，但是，美国联邦政府在战后对许多新兴的工业部门、重大科研项目、现代化公共设施进行大量的投资。比如美国政府对发展原子能工业的投资，从1945年至1970年共计175亿美元；对宇航工业的投资，从60年代末起每年投入50多亿美元。美国政府之所以如此做，是因为战后科技革命的需要。科学技术是生产力，科学技术的发展对战后美国的经济繁荣有直接的作用，然而，对新科技产业部门的投资风险高，因此战后美国政府就主动出面承担起对这些部门的投资任务。美国政府在战后对经济的干预还表现在，为了维持高出口水平，一方面在“援外”项目下通过国家购买进行出口，另一方面对某些美国产品的出口实行补贴。在“援外”项目下提供的出口在美国出口比重中，1949年占46％，50年代占30％左右，60年代占20％左右。此外，美国政府还通过在全国范围内建立科研和教育网点，推行社会保障政策等，在缓和国内阶级矛盾的同时，进一步促进生产力的发展。
战后美国经济的发展具有一系列新特点。首先，从50～60年代，美国经济增长出现了一个西方经济学家所称的“黄金时代”。美国的国民生产总值经过“黄金时代”的发展从1961年的5 233亿美元上升到1971年的10 634亿美元；1965～1970年美国的工业生产以18％的速度增长。1970年美国拥有世界煤产量的25％，原油产量的21％，钢产量的25％。1971年美国拥有汽车1.11亿辆，83％的家庭至少拥有一辆汽车。1970年美国农产品比1950年增长了2倍，一个农民能养活47.1个人。战后美国经济增长出现“黄金时代”的主要原因为：（1）上述已经提到的美国联邦政府对经济加强了干预；（2）为应付冷战而加强的国民经济军事化极大地刺激了经济的增长；（3）战后技术革命推动了经济的迅速发展；（4）利用战后的经济优势地位，扩大商品输出和资本输出，充分利用国外的廉价资源，其中特别是石油资源，从而极大地获取高额利润；（5）战后美国的国内政治局面相当稳定。
其次，战后美国经济发展的重心逐渐向西部和南部转移。美国传统的工业区在东北部，随着战后新兴工业的迅速发展，没有传统工业负担的美国西部和南部，由于拥有新兴工业的原料——石油而特别适宜于诸如飞机制造业、石油工业和石油化工等新兴产业的发展。与此同时，美国西部和南部的新财团也骤然兴起，在经济乃至政治上与传统的东北部财团形成激烈的竞争。比如太平洋沿岸的加利福尼亚的资本家，形成了加利福尼亚财团，控制了美国最大的银行——美洲银行；而南部的得克萨斯州由于战时石油开采和军事工业的扩建也形成了得克萨斯财团。加利福尼亚财团在50年代就已成为美国的第三大财团，其实力仅次于摩根财团和洛克菲勒财团。得克萨斯财团的实力虽然差一些，但是它经常和其他财团结盟与东北部的老财团如摩根和洛克菲勒财团展开对抗。美国西部和南部经济实力的增长，以及西部和南部新财团的兴起，对美国的政治也产生巨大影响。第二次世界大战之前，美国历届政府的大权主要由东北部的财团操纵，但是这种政治局面在战后开始发生变化，西部和南部的财团逐渐在政治上与东北部的财团展开竞争。美国的政治权力不再由“多雪地带”的东北部独占，西部和南部的“阳光地带”开始分享政治权力。
再次，现代跨国公司在美国兴起。跨国公司在20世纪上半期就已出现，但是直到第二次世界大战前，早期的跨国公司还是以局部地区为重点，其经济实力和业务经营的多样化也没有达到现代跨国公司的地步。战后，现代跨国公司首先在美国获得空前的发展，对美国乃至世界经济的发展起到了举足轻重的影响。现代跨国公司首先在美国飞速发展的原因是：（1）美国在战后凭借其经济、政治和军事上的绝对优势地位，掌握了世界经济的领导权。美国的垄断企业因此可以自由地向海外扩张，充分地利用全球资源和世界市场，通过直接投资，以投资代替出口，扩大并保持在世界市场上的绝对份额，从而赢得高额利润。（2）美国政府对待企业特别是对待大公司采取十分宽容的态度。从19世纪末20世纪初开始，美国经历了三次企业兼并的浪潮。第一次兼并浪潮发生于 19、20世纪之交，主要为同一产业部门的大企业吞并小企业。第二次兼并浪潮发生在20世纪20年代，其特点是从控制生产开始，到控制原料的供应和加工，直至最终控制销售市场。第三次兼并浪潮就发生在二战后，从50年代中期至70年代，其特点为混合合并，即在产品的生产和销售上互不联系的企业进行合并和吞并，从而形成混合联合公司。这样的混合联合公司从一开始就不是仅以争夺美国国内市场为主要目标，而是以世界市场为导向，为世界市场设计商品，根据全球资源（物质资源和人力资源）的不同分布情况，同时在几个国家生产，并把自己的金融和销售战略瞄准世界市场。由此，通过战后混合兼并的美国大公司纷纷成为现代跨国公司。它们拥有巨额的资本、广泛的经营范围，并且其业务经营强调“全球战略”，因此可以获取庞大的利润。例如美国通用汽车公司原先的主业是制造汽车，但是第二次世界大战后该公司除了制造汽车，还制造飞机发动机、洲际导弹、潜艇、宇宙飞船和家用电器等，并且在全球范围内设立子公司，形成全球性的生产和销售网络，以降低成本和提高利润。美国国际电话电报公司在60年代合并了120个不同的工商企业，并将业务扩展至全球，在海外的57个国家中建立150余家子公司，经营范围也扩大到面包和食品、人造纤维和纺织、建筑、旅游、印刷和出版、金融和保险等行业和部门，当然电话和通讯业依然是该公司的主业。
最后，战后美国的经济危机的烈度大大减低。从第二次世界大战结束到60年代末，美国没有出现过1929～1933年那样的经济大危机，但是曾经经历过5次经济衰退（或者可以说发生过5次一般的经济危机）。战后美国经历的第一次经济衰退是在1948～1949年，其间工业生产下降了8.3％，失业率达5％。第二次经济衰退从1953年8月延续至1954年8月，工业生产的幅度下降 9.1％，失业率达6.2％。第三次经济衰退从1957年7月起到1958年4月止，时间虽比较短，但是程度却比较严重，工业生产骤然下降13.5％，失业率高达7.5％。1960年2月到1961年2月美国发生了战后的第四次经济衰退。工业生产下降8.6％，失业率为7%左右。1969年10月到1970年11月美国发生了战后的第五次经济衰退。工业生产下降8.1%，失业率达7%以上。从上述一系列数字可见，虽然战后美国经济并没有摆脱资本主义经济固有的周期性循环，经济危机或经济衰退依然相隔一段时间就要出现一次，但是经济危机的烈度都不很大，比如工业生产下降幅度基本在10%以下，只有一次在13.5%，但恰恰这次持续的时间最短。另一方面，战后美国政府对经济危机都实行了一系列凯恩斯主义的反危机手段，即运用赤字财政，通过膨胀通货，刺激总需求，从而抑制经济危机的破坏程度，避免大量的企业在危机中倒闭，同时控制失业率的急剧攀升，稳定社会秩序。当然，美国政府的这些国家干预的办法，在解决危机的同时，不可避免地造成了国债大增，通货膨胀有增无减，以至于积重难返，对20世纪70年代的美国经济产生强烈的负面影响
D. 美国迪士尼乐园目前的的经营状况如何
这不是在大规模裁员吗？就等同于说自己的经营状态不太好，而且外债还是有的，之前欠了很多银行的钱，现在正在想办法还呢。
E. 迪士尼在1920年代对美国的影响
经济萧条不知来不觉地于1929年源10月在纽约证券交易所的股市崩溃中开始。
从而导致了暴跌的生产和失业率上升。
在这种情况下, 大西洋两岸的流行电影工业获得了新的社会高度,显然,它不仅仅只是一个休闲大众的娱乐产业,同时也是一种逃避残酷的现实生活的方式。
这个行业成为了一种强大的宣传教化工具,意旨保持伟大的“美国梦”苟存。
F. 美国好莱坞对美国经济的影响，需要英文
For decades, film and television instry has always been a creative instries and the important pillar of the economy in the United States, is also one of America's biggest private sector employer. Its economic and cultural contributions include the following aspects: create jobs. In 2008, American film and television instry provided 2.4 million jobs and wages totaled more than $140 billion. Which is directly related to film and television proction distribution of professional post total wages of $41.7 billion, the annual per capita wage of $55600, 26% higher than the national average wages. More than 296000 of them engaged in film and television program proction, sales, manufacturing and distribution, such as the core business, covers the main professional film and television instry categories, including a freelance writer, big studios and independent proction company, part-time or full-time staff, film studios, digital special effects studio, location services, props and chest manufacturing core instries such as part-time or full-time staff, etc. These kinds of annual per capita income of nearly $76000, 72% higher than the national average salary. There are more than 453000 people engaged in film and television sales, distribution, circulation and other related business. They mainly employed in the cinema, DVD retail and rental outfits, TV stations, cable companies and new emerging new media companies, video web site, etc.
With the film and television proction enterprises and staff Numbers less than ten people. These enterprises outside the 64% distributed in California and New York. And more than 45000 enterprises engaged in consumer release films and television shows, including cinema, specializing in video retail and rental companies, TV stations, cable companies, etc. These enterprises are widely distributed in the United States, 80% were built in California and New York.
Film and television proction needs not only the core instry suppliers, also need a lot of peripheral business services, such as restaurants, wood, clothing retailers and flower shop. In 2008, the American film and television instry for the distribution states of the country's more than 144000 supporting company to pay the service fee of $40 billion.
Entertainment audience. The global box office film to $2009 in 29.9 billion, not only at home, and become the king of the world of entertainment. Compared with other recreational activities, the film in the United States show outstanding and constant audience loyalty. In 2009, 217 million americans are going to the cinema watching movies, 67% of the population aged above (2), more than two-thirds. This batch of movie audience viewing per capita 6.5 times in 2009. Movie theater entrance in 2009 person-time greater than the sum of theme park and all kinds of sports. In the world, American film is the engine drive many countries at the box office, domestic film market share of more than the host country.
The film and television tourism. According to a published in the American journal of tourism research results show that, in a successful film appeared in scenic spots, in the film after its tourism income will rise 75%. In 2008, even in the film "sex and the city" is still in proction stage, its setting some attractions in New York has attracted 1200 visitors a week. New York official tourism market group CEO, said the "sex and the city" has become a "full-time commercial" in New York. A winery in Santa Barbara county, Oregon, o film "a glass of wine life" after screening, Santa Barbara county of the winery visitors increased three times.
Create public revenue. In 2008, American film and television instry for the public income contributed $15.7 billion in the United States, the federal income tax of $12.9 billion (not including the corporate income tax, property tax, license tax and tax revenue by indirect job creation), including unemployment, medical and social insurance, etc.; State income tax of $2 billion, including tax.
International trade pillar instry. In the global film market, the American film and television instry is one of the few can consistently maintain a favorable balance of trade instry, showed a strong international competitiveness. In 2008, the United States, audio and video services exports was $13.6 billion, fell 6% from a year, but still 21% more than in 2004. Movie and TV service trade surplus of $11.7 billion, accounting for 7% of total U.S. private sector services trade surplus, higher than that of communication, management and consulting, legal, medical, computer, and insurance instries such as service trade surplus.
Hollywood culture contribution to the economy of American states
Created by the film and television instry jobs throughout every state in the United States. Although many related to film the core position of still live in California and New York, but now nearly 40% of the film and television instry core positions and spread to other states. All 50 states are all in the film and television businesses and create all kinds of jobs. In 2008, New Jersey, Massachusetts and Georgia, Pennsylvania jobs in several states, film and television instry increased by 8%, 31%, 33% and 8% respectively. Which is in California, New York, Florida, and Illinois after several states of Texas, film and television instry to create jobs directly most populous state. Have more than 7500 direct the film and television proction jobs and wages of $430 million. Illinois was also the top five is one of the areas with the largest number of film and television proction company, a professional film and television proction organization of more than 1500. Another 4700 all kinds of suppliers to provide services for film and television proction, this kind of form a complete set of service income of RMB 1.5 billion, 2008 dollars. The TV series "er" in the state took 16 years, the city of Chicago contributed nearly $33.5 million for the local economy.
Louisiana has more than 440 film and television proction companies, including media proction equipment in the city of New Orleans to provide comprehensive service enterprises, and has close ties with decorating the manufacturer of the more than 1300, annual revenues of $252 million. Massachusetts has more than 1000 specialized in film and television proction companies, and more than 3400 enterprises to provide services for film and television proction enterprises. There are more than 1300 Michigan engaged in film and television proction company. In 2008, the state of the film and television manufacturing supplier of all kinds of service revenue of $74 million. Pennsylvania has more than 1200 film and television proction companies. In 2008, the state's total of more than 2500 enterprises to provide supporting services to film and television proction companies, total revenue of $981 million.
Hollywood is worth studying a saga of instry development, but also build a culture of soft power and the penetration of the successful cases. Hollywood film and television instry not only bring us the lucre, gathered a number of creative talents, and provides the high quality of employment, and, through those dazzling or shock scene and the story of American cultural values in the United States and the world audience's mind to be able to define. Hollywood legend tells us that the cultural soft power and cultural influence is not to come out of thin air, but lies in the big clusters of instry "hard" data. (the author for the state administration of radio, film and international development research center, deputy director of the researcher, the part of the data from the motion picture association of America released the film market statistics report for 2009)
G. 迪斯尼的建成对经济影响到底有多大
早在香港迪斯尼乐园2003年破土动工之时,摩根士丹利的经济学家就曾预言,建成后的迪斯尼主题公园可望使香港GDP增速提高0.5个百分点。
据特区政府预测,乐园启动第一年可吸引游人数超过560万人次,而在15年后将增至每年1000万人次,未来40年内为香港带来1480亿港元的收益,这也就意味着,平均每天迪斯尼乐园的收入将超过1000万港元。
旅游业是香港特区政府积极促进发展的主要经济支柱之一,迪斯尼乐园的启动,无疑给当地旅游业的进一步发展创造了再好不过的良机,而旅游业发展的同时,也可以带动运输、零售、餐饮和酒店等相关行业。
不仅如此,兴建迪斯尼乐园也大大缓解了香港的就业压力。香港特区政府表示,迪斯尼乐园及相关的酒店和零售支持行业,已创造了1.8万个新职位,未来还将创造更多就业机会。学者预期失业率到年底可望跌至5％。
事实上,早在一两年前,股市投资者就开始炒作"迪斯尼概念",伴随着迪斯尼的正式落成,市场也逐渐由狂热转为冷静,开始理性审视迪斯尼对具体行业的影响。
当然,在没有实实在在的数据出台之前,对于任何公司股票都只是概念的炒作。摩根大通的分析师最近就表示,迪斯尼乐园启动给当地经济带来的有利影响并不大,其对任何一家上市公司都不会形成足够大的影响,以至使其成为一只迪斯尼概念股而被买入。
H. 如何用模型分析迪士尼对经济的影响
迪士尼效应，是指迪士尼乐园从意向到建成以后，对周边地区的经济影响，以及上市公司的股价影响。截止2009年8月，美国迪士尼乐园在全球一共有五处，而每建一处从意向之日起就对当地经济产生了较大影响，拉动了周边很多行业的发展，影响了受益上市公司的股价。据市场传言，上海迪士尼乐园的选址位于迎宾大道（A1高速公路），沪芦高速公路（A2高速）、南六公路、周祝公路合围的区域，该区域总面积约10平方公里，以农田为主，有少量的农民房屋和工业厂房。该区域往南、往东建筑密度开始增大，但仍是十分宽旷，适宜后续开发。拆迁快捷、交通便利成为此处被认为是迪士尼乐园选址的重要条件。香港2005年落成的迪士尼乐园占地126公顷，据上海证券报报道，上海迪士尼乐园将数倍于香港乐园，媒体、券商研究机构对此的猜测是4—8平方公里。最早于2014年建成开园。由于上海的迪士尼项目最快2014年才能够开业，其短期内对上海旅游业不会产生实质性影响，但长期影响明显，预计上海迪士尼开业后游客规模应能达到1000万人次，开业初期将为上海带来300——500万人次的新增游客，约占上海全年接待游客规模的2%—4%。迪士尼真正带给上海的是旅游业腾飞、原南汇区商业开发的机遇，此一脉络之下，受益的不仅仅是土地，更主要的在于提供基建的上市公司、后续提供酒店、餐饮、交通服务的优质企业。但即便是真正受益，投资者所需要警惕的是，利好兑现所带来的股价暴跌风险。
I. 迪斯尼对美国文化的影响
全称为The Walt Disney Company,取名自期创始人华特·迪斯尼（在香港和台湾地区的译法有不同，见下），是总部设在美国的大型跨国公司，主要业务包括娱乐节目制作，主题公园，玩具，图书，电子游戏和传媒网络。点金石电影公司，Miramax电影，好莱坞电影公司（公司名），博伟音像制品，ESPN体育，ABC电视网都是其齐下的公司（品牌）
迪士尼，华特尔·伊利斯（平时一般是“华特”）(1901-1966)
美国动画片制作家、演出主持人和电影制片人，以创作卡通人物米老鼠和唐老鸭闻名，他制作了世界第一部有声动画片《威利汽船》 (1928年)和第一部动画长片《白雪公主》 (1938年*)。
*神奇一刻注：实际上《白雪公主》是在1937年12月21日首映的。
看来这个单词已经有了具体的意思，更系统的说，迪士尼这个词有以下几个意思。
姓氏名称：Disney
很自然，这个世界上迪士尼家族所有的人都姓迪士尼，比如当今的 Roy E. Disney 先生 等。
华特迪士尼先生，特指其人
华特迪士尼 ( Walt Disney ) 先生，全名 华特尔·伊利斯·迪士尼 ( Walter Elias Disney ) 。他是迪士尼公司的创办人之一（另一位是他的哥哥 Roy Oliver Disney - 罗伊迪士尼先生）。
换句话说平时如果说迪士尼先生，如果没有文章特别的环境或者特别说明，一般也都是指华特迪士尼先生。
迪士尼，品牌名称
一个娱乐品牌，2005年 Interbrand/BusinessWeek 的世界100强品牌（按照品牌价值）排名为第7位。
其实平时这个最为常见。
迪士尼乐园，特指
有人会这样说“你去过迪士尼吗？”，“我想要迪士尼的门票”，这里面迪士尼的意思就是迪士尼主题乐园，而在所有的主题乐园中，加州迪士尼乐园被特指的情况又最多。一般只有中华人民共和国（包括港澳台）才会用这种特指方法。
迪斯尼乐园是一座主题公园。所谓主题公园，就是园中的一切，从环境布置到娱乐设施都集中表现一个或几个特定的主题。全球已建成的迪斯尼乐园有4座，分别位于美国佛罗里达州和南加州以及日本东京和法国巴黎。
主题公园可说是迪斯尼的摇钱树，去年仅部门的收入就占了总销售额的27％———254亿美元，利润为32亿美元，是总获利的一半。
洛杉矶迪斯尼乐园
迪斯尼把动画片所运用的色彩、刺激、魔幻等表现手法与游乐园的功能相结合，1955年推出了世界上第一个现代意义上的主题公园——洛杉矶迪斯尼乐园。
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奥兰多迪斯尼世界
1964年人们开始筹建一座更大规模的游乐公园，这就是奥兰多“迪斯尼世界”。经过5年营造，迪斯尼世界终于1971年10月向公众开放了。它耗资7.66亿美元，位于佛罗里达州的奥兰多郊外，是一座老少咸宜的游乐中心。
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东京迪斯尼乐园
被誉为亚洲第一游乐园的东京迪斯尼乐园，依照美国迪斯尼乐园而修建，是目前世界上最大的迪斯尼乐园。它的主题乐园面积为七八十公顷。比美国本土的两个迪斯尼乐园还要大。这乐园从1983年4月15日开放以来已成为男女老少各享其乐的旅游胜地。
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巴黎迪斯尼乐园
沃尔特·迪斯尼公司耗资440亿美元，兴建了位于欧洲的第一个迪斯尼乐园，1992年初，位于巴黎市郊马恩河谷镇的迪斯尼乐园开张。最初它有6家宾馆、5200个房间，比肯勒斯市所有的房间还要多。
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2005年：香港迪斯尼乐园
1999年11月2日，迪斯尼公司和香港特区政府就在港兴建迪斯尼主题公园达成协议。迪斯尼乐园首期项目“神奇王国”将于2005年建成开放，占地126公顷。建成后约40年内，可为香港带来1480亿港元的收入，提供2万个就业机会。
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Magic Park: 八大主题园区
美国所有的迪斯尼乐园几乎一模一样，都是由8个主题园区构成：美国大街、冒险乐园、新奥尔良广场、万物家园、荒野地带、欢乐园、米奇童话城、未来世界。
关于Disney的中文名称
这个是平时大家最常问的问题之一了，大家一定平时经常看到“迪斯尼”和“迪士尼”。但是他们究竟有什么区别呢？
原来在1995年以前，中华人民共和国大陆、香港、台湾地区的Disney名字根据当地语言的发音翻译是不同的，下面就是一个列表
大陆：Disney - 迪斯尼，Walt Disney - 沃尔特·迪斯尼
香港：Disney - 迪士尼，Walt Disney - 和路·迪士尼
台湾：Disney - 狄斯耐，Walt Disney - 华特·狄斯耐
但是在1995年，迪士尼公司为了统一中华人民共和国的市场，在经过了认真的讨论之后，决定在中华人民共和国统一使用“迪士尼”这个名字。也就是下面的
统一官方中文名字：Disney - 迪士尼，Walt Disney - 华特迪士尼
还记得那是在《米老鼠》杂志1995年第5期（封面蓝色调，人物是唐老鸭）的内封《米老鼠》的通知栏目，有一篇叫做《关于“迪斯尼”改名字》的文章第一次向广大迪士尼迷发布了这个消息，并且从1995年第6期开始《米老鼠》全面采用“迪士尼”这个名字。（比如封面的标语“真正原版迪士尼卡通”字样，原来就是“迪斯尼”）。我们真的对这种行为称道！
但是很可惜，由于种种原因，“迪士尼”这个名字在我们大陆地区并不像台湾那样得到应有的推广，比如大多数包括电视报纸的媒体仍然有很多使用“迪斯尼”的情况，而且中华人民共和国的语言权威词典里面也没有对这个词条进行修订，甚至有少数的官方产品也使用“迪斯尼”这个现在已经不是官方译名的名字。
但是迪士尼是真正的官方中文名字这个事实是不能改变的。比如你可以看到Disney.com.cn、正版迪士尼影碟和图书都是用的是“迪士尼”。
所以我们作为真正的迪士尼迷，以后都使用“迪士尼”这个官方名字吧！
世界上第一部全部对白动画片
是1928年华尔特．迪斯尼绘制的美国动画片《威廉号汽艇》。这部动画片于1928年11月18日在纽约首映，也 是第一次向观众介绍米老鼠这一著名动画人物。 实际上，迪斯尼在同年先完成了全部有声对白动画片《飞机 迷》，不过它发行于《威廉号汽艇》之后。
第一部宽银幕动画片
是Walt Disney在1956年制作的《贵夫人和流浪汉》。
第一部使用动画摄制机拍摄的动画片
是1940年Walt Disney摄制的影片《幻想曲》。
美国第一部大型动画片
是1937年Walt Disney制作的《白雪公主》。
第一部Walt Disney的彩色动画片
是1932年用三原色工艺制作的《花和树》，1932年7月在洛杉矶的格劳曼中华人民共和国大戏院首映，它经常被人误认为 是世界上第一部彩色动画片
花钱最多的动画片
是Walt Disney制片厂拍摄的《狐狸和猎狗》（1982），耗资一千万美元
著名动画角色唐老鸭第一次登上银幕
米老鼠和唐老鸭是美国动画大师Walt Disney绘制的两个最著名的动画角色。唐老鸭第一次出现在1934年的动 画片《三只聪明的小鸡》。
最受欢迎的动画角色
是举世闻名的米老鼠，它诞生于1928年11月18日，那天也是第一部有声动画片《威廉号汽艇》首次公映之日， 而米老鼠则是这部动画片的主角。实际上，它并不是Walt Disney而是另一位叫乌巴．伊威克斯的动画片家创造 的。但米老鼠的声音则是Disney设计的。到1934年，米老鼠已成为接到影迷来信最多的好莱坞明星。以米老鼠为 主角的动画片共拍摄了11部，其中三十年代制作87部。最后一部米老鼠动画片是1953年的《简单事情》。
Disney动画片：
迪斯尼的动画电影可以划分为迪斯尼经典动画(CLASSICS)、迪斯尼真人动画(Live Action with Animation)、迪斯尼计算机动画(3D Computer Animation)、迪斯尼模型动画(Claymation Animation)、迪斯尼电影版卡通(Movietoons Animation)和迪斯尼录像带首映(Video Premiere)等类型，其中的经典动画成为迪斯尼最主要的象征，开创这种局面的第一部经典动画就是1937年发行的动画长片，著名的《白雪公主和七个小矮人》，这部最经典的迪斯尼电影集众多荣耀于一身，作为世界上第一部有剧情的长篇动画电影，同时也是世界上第一次发行电影原声音乐唱片，世界第一部使用多层次摄影机拍摄的动画，还是世界第一部举行隆重首映式的动画电影，并获得奥斯卡特别成就奖，可以说，从此动画电影不仅仅是儿童娱乐的一种形式，也开始成为主流的电影形态。迪斯尼公司从此成为动画电影的龙头大哥，领导了动画电影的潮流，经过数十年的发展，迪斯尼也由原来的小小动画工作室迅速膨胀成为国际娱乐界的巨子和拥有全球知名度的跨国大公司，除了电影，势力范围扩张到主题公园、玩具、服装和书刊出版等行业。
迪斯尼的经典动画(CLASSICS)由迪斯尼最具代表性的沃尔特·迪斯尼动画片厂(Walt Disney animation Studios)制作，尤其是近年来，几乎每年都有新戏推出，因此也常被一些影迷称为“年度动画大片”，实际上也并不一定每年推出一部，绝大多数的经典动画是以剧情长片为主的，当然也有少数几部属于中、短篇的动画合集或者音乐片和纪录片的性质，后来还有不少作品被改编为迪斯尼主题公园的游行表演、冰上世界和音乐剧等形式，有些后来还另外发行了电视版节目以及录像带、DVD等影音产品的续集。为使大家对已推出的迪斯尼经典动画进行更好的收藏工作，下面给大家看看迪斯尼经典动画截至2004年已有的44部电影的发行目录:
1937/12/21 Snow White and Seven Dwarfs (白雪公主和七个小矮人) 【CLASSICS-1】
1940/11/13 Fantasia (幻想曲) 【CLASSICS-3】
1942/08/13 Bambi (小鹿斑比) 【CLASSICS-5】
1943/02/06 Saludos Amigos (致候吾友) 【CLASSICS-6】
1945/02/03 The Three Caballeros (三骑士) 【CLASSICS-7】
1946/04/20 Make Mine Music (为我谱上乐章) 【CLASSICS-8】
1947/09/27 Fun and Fancy Free (米奇与魔豆) 【CLASSICS-9】
1948/05/27 Melody Time (旋律时光) 【CLASSIC-10】
1949/10/05 The Adventures of Ichabod and Mr. Toad (伊老师与小蟾蜍大历险) 【CLASSICS-11】
1950/02/15 Cinderella (仙履奇缘) 【CLASSICS-12】
1951/07/28 Alice in Wonderland (艾丽斯梦游仙境) 【CLASSICS-13】
1953/02/05 Peter Pan (小飞侠) 【CLASSICS-14】
1955/06/16 Lady and the Tramp (小姐与流氓) 【CLASSICS-15】
1959/01/29 Sleeping Beauty (睡美人) 【CLASSICS-16】
1961/01/25 101 Dalmatians (101忠狗) 【CLASSICS-17】
1963/12/25 The Sword in the Stone (石中剑) 【CLASSICS-18】
1967/10/18 The Jungle Book (森林王子) 【CLASSICS-19】
1970/12/24 The Aristocats (猫儿历险记) 【CLASSICS-20】
1973/11/08 Robin Hood (罗宾汉) 【CLASSICS-21】
1977/03/11 The Many Adventures of Winnie the Pooh (小熊维尼历险记) 【CLASSICS-22】
1977/06/22 The Rescuers (救难小英雄) 【CLASSICS-23】
1981/07/10 The Fox and the Hound (狐狸与猎狗) 【CLASSICS-24】
1985/07/24 The Black Cauldron (黑神锅传奇) 【CLASSICS-25】
1986/07/02 The Great Mouse Detective (妙妙探) 【CLASSICS-26】
1988/11/18 Oliver & Company (奥丽华历险记) 【CLASSICS-27】
1989/11/17 The Little Mermaid (小美人鱼) 【CLASSICS-28】
1990/11/16 The Rescuers Down Under (救难小英雄澳洲历险记) 【CLASSICS-29】
1991/11/22 Beauty and the Beast (美女与野兽) 【CLASSICS-30】
1992/11/25 Aladdin (阿拉丁) 【CLASSICS-31】
1994/06/15 The Lion King (狮子王) 【CLASSICS-32】
1995/06/23 Pocahontas (风中奇缘) 【CLASSICS-33】
1996/06/21 The Hunchback of Notre Dame (钟楼怪人) 【CLASSICS-34】
1997/06/27 Hercules (大力士) 【CLASSICS-35】
1998/06/19 Mulan (花木兰) 【CLASSICS-36】
1999/06/18 Tarzan (泰山) 【CLASSICS-37】
2000/01/01 Fantasia/2000 (幻想曲2000) 【CLASSICS-38】
2000/12/15 The Emperor's New Groove (变身国王) 【CLASSICS-39】
2001/06/15 Atlantis: The Lost Empire (失落的帝国) 【CLASSICS-40】
2002/06/21 Lilo & Stitch (星际宝贝) 【CLASSICS-41】
2002/11/27 Treasure Planet (星银岛) 【CLASSICS-42】
2003/11/01 Brother Bear (熊的传说) 【CLASSICS-43】
2004/04/02 Home on the Range (放牛吃草) 【CLASSICS-44】
《白雪公主和七个小矮人》
Snow White and the Seven Dwarfs(1937)
1937年出品的《白雪公主和七个小矮人》(snow white and the seven dwarfs)不但是电影史上第一部长动画电影，对影史和迪斯尼本身都具有非凡意义和特殊价值，对全球少年儿童乃至成年人的影响更是巨大而深远，它已经远远超出了文艺作品的范畴，发展成为善与恶、美与丑道德规范的代名词，为人们所津津乐道和广泛传播。《白雪公主和七个小矮人》对动画片容量的拓充，拍摄的顺序，画面的景深、透视和层次等都具有革命性的突破。而这部已有64年历史的经典动画首度推出的DVD，为数字影音领域再次带来了令人惊叹的里程碑式成就。
沃尔特·迪斯尼诞辰100周年之际，DVD版的《白雪公主和七个小矮人》于2001年10月在全球同步发行。这也是被迪斯尼公司列为十大白金收藏版系列动画片的第一部。这套DVD绝对是一本动画网络全书，除了幽默可爱的动画形象、鲜艳夺目的画面和动人心弦的音乐外，内含的花絮和特辑包罗万有，简直可以用奢侈来形容:不仅包含白雪公主不同版本的故事，而且把本片的制作过程、手绘画稿、半成品动画、被舍弃场面、角色设计、互动游戏和卡拉OK等等等收纳其中，更创造性地以“魔镜”为DVD的主持人，引领观众进入《白雪公主和七个小矮人》的魅力世界。
《花木兰》
这部取材自中华人民共和国著名民间传说的动画电影是迪斯尼推出的第36部经典动画，把我们耳熟能详的巾帼英雌“花木兰”介绍到全世界。而花木兰刚柔相济的性格、一往无前的勇气、英姿飒爽的形象彻底把西方观众完全征服了，他们慨叹木兰姑娘英勇事迹的同时，也深深地热爱上了这个坚强的中华女子，他们甚至把自己心目中的年度亚裔风云人物毫不犹豫慨赠予了这个传奇角色，以表达他们对她的崇敬和爱戴之情。迪斯尼为了《花木兰》的制作，专门在佛罗里达州重建了一个强大动画片场和制作工作室，并且多次派遣专家小组深入中华人民共和国内地进行调查和取景，力求尽量还原中华人民共和国古代故事的风貌和轨迹，而配乐大师杰瑞·戈德史密斯(Jerry Goldsmith)则亲自为本片担任原声配乐，大量运用于电影中的民族乐器让国人甚感亲切。成龙和李玟两大华人巨星更被重金聘请担任配音和中文主题歌曲的演唱，无形中使本片在华人地区的影响力进一步加强。通过一系列精心铺排和超过五年时间的准备工作，《花木兰》一炮打红。
《花木兰》
许多场景的背景就像一幅幅的中华人民共和国泼墨山水画，如果把前景的人物角色拿开，背景追求若隐若现的朦胧画风，不像西方的油画那样追求精致写实，而是营造一种淡雅写意的意境，这在迪斯尼的动画电影中是从来没有过的。另外，在线条的运用上，《花木兰》也融入中华人民共和国绘画上的圆润笔触，无论是人物造型、背景建筑，还是烟雾的线条形状，都具有浓郁的中华人民共和国风味。同时，作为一部适合全家大小观看的动画片，在战争场面的描述上，迪斯尼尽量模糊时代的背景，巧妙地避开了冷兵器时代近距离作战的残酷画面，既可以看到汉晋的匈奴、唐朝的服饰与仕女妆，也可以看到宋代的火药和明清的庭园风格等，同时，影片中出现的中华人民共和国文字，也是篆隶草楷各种风格兼有。虽然与史实有出入，但这种艺术的处理手法也是值得称赞的。
《狮子王》
迪斯尼改编自莎士比亚名剧《哈姆雷特》的经典动画，不过场景从王宫移到了非洲大陆，影片通过描述小狮王辛巴的成长，探讨爱、责任和生命意义等严肃主题。迪斯尼的动画专家利用水墨粗绘的渲染技巧充分显露出非洲大地的壮阔瑰丽，电脑动画将羚群奔驰一幕澎湃呈现，再配合汉斯·季默澎湃的乐章，给人如同史诗般的感受。改片的票房惊人，成为影史上最卖座的电影之一。
《美女与野兽》Beauty and the Beast
这部来自格林童话的寓言故事改编的电影是动画巨人迪斯尼的第30部经典作品，奥斯卡金像配乐大师阿伦·曼肯(Alan Menken)脍炙人口之作，歌坛天后席琳·狄翁(Celine Dion)借力一炮而红，汇集性感与感性于一身的《美女与野兽》风靡全球亿万观众，是迪斯尼为世界影库贡献的又一瑰宝。无论是演变成动画作品还是IMAX大电影、舞台剧甚至是冰上舞蹈作品的《美女与野兽》，它的魅力不但丝毫没有减退，更以持久的妖娆和绝美散发出惑动人心的曼妙姿彩。除了在当年度奥斯卡金奖、金球奖等电影大奖上持续辉煌之外，由迪斯尼御用作曲家、奥斯卡金奖配乐大师阿伦·曼肯创作的电影主题曲“Beauty And The Beast”更是横扫全球各大音乐流行榜，并且在流行音乐最高荣誉“葛莱美大奖”上获得了专家们的充分肯定，勇夺桂冠，并且被誉为“迪斯尼电影音乐的极致作品”、“最壮阔、最瑰丽的颠峰代表作之一”。
参考资料：http://ke..com/view/17085.htm