经济发展和摄影的关系

1. 摄影和后期的未来发展方向分别是什么

看你究竟想如何发展了。
如果要稳定的话，就做后期。
后期的待遇和就业情况都稳定。
如果你想发展的话，就学摄影（或者摄像更合适）。
做摄影（摄像）起步会难一些，但发展的快。

毕竟后期是后续行当，接触不到直接客户。
而摄影（摄像）直接和客户打交道。
另外摄影和摄像是不一样的。
是两个行业岗位。
而后期剪辑和特效是两个行当。
如果你想做电视节目，应该学剪辑（Pr只是一个后期软件，学Pr不等于学剪辑）。
而做片头效果啥的，该学特效（Maya啥的）。
关于摄影、后期制作方面的资料，你可以参考我的网络空间。

2. 摄影与后期的关系

1、胶片时代摄影也做后期调整，只不过是在暗房里
2、数码时代ps好多的技术手段是模仿暗房技术，如蒙版，羽化，正片叠底。。。
3、摄影是第一次艺术创作，后期是第二次
4、有时摄影是艺术主体。。。
5、有时后期才是艺术主体。。。

3. 摄影与生活的关系1000字

在生活中，到处都是艺术。从视觉上，我们看到了蓝色的大海，宽阔的河流，美丽，精致的花朵绽放春风拂柳辛温，从听证会上，我们听到了海浪，高山和流水，百鸟争鸣，从嗅觉，我们闻到花的清香，从味觉，我们尝试酸，甜，苦，从肢体热，我们感到冷，凉，粗糙和光滑，我们从更好地了解艺术的生活，无处不在。但生命是有限的，生命在本质上是，并不是所有的人都爬上喜马拉雅山，不是所有的空间的人，这个世界太大了，我们都没有去过太多的地方，但这并不意味着我们没有不明白，不明白的喜马拉雅山空间，因为书本，电视到哪个地方，所以我们不觉得在自然界，书籍，电视那里寻找，发现，所以艺术资源更加丰富，将铺平道路创造更好的艺术作品。
摄影作为一种新兴的艺术，它的基本特点是什么？在这个问题上，从不同角度进行了深入的讨论，很多学者，提出了复杂的审美复合论；审美位错理论；内爆论；螺旋结构理论”；和“互文性理论”；等。这些都是摄影文学的定义，丰富了人们的摄影文学的认识。他们之间的关系是相互的发现，相互解释，相互促进的对话关系。摄影文学的创作过程中，摄影与文学后，第一个是直接面对生命或自然总，一个是面对艺术所完成的工作，也就是说，从生活或找到一种自然的方式，并把它艺术地再现，从一些研究结果发现，从而引导观众的注意力吸引到一个特定的角度。可以从人们探索摄影文学，虽不完美，但程度不同，揭示了一些摄影文学的本质特征，我们想要促进的取舍和对摄影的文献的基础上全面发展。事实上，有摄影文学艺术发展的必然产物。第三种类型是不同的艺术风格的有机组成，这是不同于前两种类型，导致在一个特殊的理由去一个特别重要的形态意义，因为这条路是在独特的艺术风格的建筑质量方面形成了新的风格和新的艺术品种。与此同时，现代科学技术的摄影文学的产品。
摄影可以对历史进行回顾、现场还原、往事品味、童趣回味……。很多有意思的照片其实就是来源于身边。我们身边的很多瞬间都很精彩，只要抓住就是好照片。它是强烈的个人视觉感受。你觉得自己应该怎么拍，那就怎么拍。摄影可以扩展视界、丰富知识。一个瞬间即逝的脸部表情，主体与环境之间突然出现的美妙关系，或是一个微小事物的放大，一个快速动态的“冻结”等等，使人们在闲暇可以慢慢欣赏或细细研究。用相机表达出人类心灵最底层的东西，启开原本在每人内心深处的本性。选择自我，永远追求一个极致。摄影的创作极致就是以一种朴素的表现手法。摄影与生活密切相关，摄影就在我们身边。

4. 摄影界的现状与发展前景如何

现在来摄影行业龙蛇混杂,低端的门槛很自低,半桶水学1,2年拿起单反混职业的人大把多,大多数老百姓也不懂看,也就知道效果比一般的相机好,但是这种人过不了几年就会被淘汰。未来的前景一部分是自娱自乐,还有一部分就是商业摄影.前景不妙，前景看上去并不理想，摄影进入数码后基础技术要求很低，很多人买了数码相机后就直接进入商业摄影，什么活都敢拍．质量价格薪水都很一般． 进新闻摄影要求有学历，或许还要点关系，毕竟人家是事业单位的多． 艺术摄影那条路很艰难，成名有钱的很少，大多数都只能以爱好者称呼． 我的想法是,只有不断的往尖端走,不断学习新知识,才能立于不败之地 照相和摄影还是有很大的区别的,就像每个人都会动两手,会打架,但是不见得就会武:) 商业摄影的前景还是很好的,比如婚纱摄影,儿童摄影,广告摄影等等.不过这是个容易"中毒"的爱好(行当),还是先看下自己的经济实力.摄影不单单是靠相机前面那个头,更重要的是靠相机后面那个"头":)摄影行业的发展会随着百姓的审美水平和生活水平的提高而提高,将来你能不能做的下去,还是要看你是否能一如既往的学习更新自己的知识和修养

5. 摄影的发展前景如何

摄影这个行业,虽然说也是一个服务行业,但是还是有很多自身的想法与感觉在其中,比如自身的美感,
和自己的欣赏水平.和大胆的构图.如果迩不具备这些基础条件,即使迩摄影学的再精湛,
那迩也在这一行待不了多长时间.要及时吸取新的流行趋势.只要迩在拍摄片子时有自己
独树一帜的风格,而这种风格,大众基本可以接受,那么迩将立与不败之地.

6. 摄影比赛带来的经济效益

摄影比赛带来的经济效益，一般比赛都是就某一景点或某一主题开展，这样通过摄影能够扩大景区的知名度，带动旅游业的发展。推动地方经济发展！而就某一行业所举办的摄影比赛。它具体的经济效益一般来说就是取得摄影比赛的稿件版权和使用权，能够在以后的使用中获得一定的收入。

7. 摄影的发展和科学技术进步是相辅相成的吗

有关联。但没有那么大。摄影属于艺术范畴。 而科学是非常具象的。 一个是抽象的，一个是真实的。 说两者有关系其实类似于说“你今年进步的很石头”

两者之间的关系非常类似画家和笔的关系。两者关系大么？有好笔，画家画起来方便。没有好的笔，画家就得改行做科学家？

8. 摄像中前景与背景的关系

个人理解 前景和背景主要作用与交代空间的纵深感 我在用前景的时候往往多用于交代一种气氛情绪 而背景往往用来交代事件发生的地点
更多情况是在具体的运用上 比如在一段人物的采访中 我利用采访记者的肩做前景 是交代他在接受采访 如果我让采访对象坐在一个植物后面 然后推上去 前景调实人物虚化 这个是在采访对象不愿意露脸的情况
然而 我前景不用的情况下拉到最大广角采访 后面背景就非常清晰了 这个就是交代我采访的环境是这样一个环境 采访对象所描述的事情和背景是什么关系！

9. 摄影发展与艺术的意义

摄影术自发明以来，基本上用在新闻摄影上，也就是实用的领域，大多数的人认为摄影不属于艺术的范畴。直到20世纪初画意摄影的出现，它主要是追求作品的意境和形式，其代表者为奥斯卡・古斯塔夫・雷兰德和亨利・佩奇・罗宾逊。此后各个流派逐渐的发展起来，比如出现了纪实摄影。

1899年，在英国举办了法国印象派绘画的首次展览，由于它的影响，随后出现了印象派摄影。同年摄影家彼得・亨利・爱默生发表了一篇题为《自然主义摄影》的论文，此后自然主义摄影发展起来。

“由于艾尔弗雷德・施蒂格利茨长达半个多世纪的摄影创作实践、美学探索以及坚持不懈的组织推介，一种截然不同与前一个世纪的崭新的摄影观念现代摄影观念，终于在20世纪20年代脱颖而出。”

包括即时摄影，纯粹主义摄影，另外还出现了抽象摄影，达达主义摄影等流派。不仅如此，摄影种类也在发展，出现了各种分类，如广告摄影、人物摄影、风景摄影等等。

以及在摄影构图，摄影用光还有色彩的运用等方面的发展，例如画幅与虚实，前景与背景，色调、线条、光与色彩的表现，还有造型效果这些方面的变化，这些方面的发展使得摄影的艺术气息更加的浓厚，使得摄影逐渐变成了一门技术与艺术相结合的学科。

(9)经济发展和摄影的关系扩展阅读：

现代社会正在不断的发展，人们的审美能力和要求也在日益提高，现在视觉影像正在覆盖社会的每个角落，而作为视觉影像的重要手段，摄影术也在迅速的发展，它在社会生活和发展中发挥着很大的作用。

摄影是技术与艺术的完美结合，其作为一门造型艺术，它是现代生活中不可或缺，且又是富有魅力和潜力的艺术形式，作为一门实用技术，它被广泛的应用于现代生活的各个领域，如科学实验，新闻报到，太空探险等各个方面。

摄影术自发明以来得到了迅速的发展，其中比较重要的一个原因就是摄影家不断的接受现代的意识，在技术与艺术相结合的基础上进行研究创新，研究清楚摄影技术和艺术之间的关系，更加有利于摄影术的发展，所以研究摄影技术与艺术的关系具有一定的理论意义和实际意义。

参考资料来源：

人民网-摄影与现代艺术

10. 摄影的发展史和重要结点

可分为四个阶段

第一阶段（1893年—1924年）

这一阶段，照相机的机身由木箱改变为金属机身，镜头由单片新月形透镜发展为校正像差的多组多片正光镜头，镜头上设置了光圈和快门，以控制曝光量。

1888年美国柯达公司发明了安装胶卷的方箱照相机，对摄影的普及起了重要作用。

1913年德国蔡司显微镜厂的奥斯卡•巴纳克（Oskar•Barnark）研制成使用35mm电影胶卷的135照相机。

第二阶段（1925年—1953年）

1925年德国莱茨公司改进了巴纳克照相机，生产出采用埃尔玛镜头的平视取景的135照相机，命名为徕卡I型。徕卡135照相机便于携带和抓拍，对新闻摄影的发展和摄影的普及起了推动作用。

1929年德国罗莱公司生产出第一台双镜头反光120照相机，命名为罗莱弗莱克斯。

1932年德国蔡司公司和伊康公司生产出装有硒光电池测光表的照相机—康太克斯I型135旁轴取景照相机。

1948年德国生产出第一台五棱镜单镜头反光135照相机—康太克斯S型照相机。同年，瑞典生产出可更换镜头和片盒的120 单镜头反光照相机—哈斯勃莱德（哈苏）照相机。

在此阶段，镜头单层镀膜技术得到推广；变焦距镜头诞生；照相机性能进一步完善；德国照相机的质量和产量在当时均有明显的优势，徕卡照相机和罗莱弗莱克斯照相机成为各国仿效的对象。

第三阶段（1954年—1984年）

1954年德国阿克发公司生产出第一台有镜头外测光功能的阿克发EE（电眼）型135平视取景照相机。从此，电子技术应用于照相机领域。

1959年阿克发公司生产出具有自动曝光（AE）功能的照相机—奥普蒂马照相机。

1977年日本小西六公司生产出第一台自动调焦（AF）照相机—柯尼卡C35AF 型平视取景照相机。

1981年日本索尼公司生产出用磁盘记录影像的静态视频照相机—马维卡（Mavica）照相机，把光信号转变成模拟的电信号记录在软磁盘上，为数字影像系统的实现奠定了基础。

1982年尼康公司推出的FM2全手控机械照相机，最高快门速度达1／4000秒，闪光同步快门速度达1／200秒。该机型以其优良的性能成为众多专业摄影者的首选机型。

1983年尼康公司生产具有分区评估测光功能的135单镜头反光照相机—尼康FA型照相机，使测光精确度大大提高。

这一阶段，电子技术广泛应用于照相机领域，使自动测光、自动调焦、自动曝光成为现实。光学传递函数理论的推广，新型光学材料的开发和光学加工技术的提高，使镜头质量得以改善。非球面透镜崭露头角，镜头向系列化发展。日本照相机后来居上，在自动化程度和产量上开始占有优势。

第四阶段（1985 年以后迄今）

1985年2月和9月日本美能达公司生产由微型计算机控制的135单镜头反光AF照相机—美能达 X7000型、 X9000型照相机的问世，标志着照相机制作进入以电子技术为主导、并逐步智能化的阶段。

1986年4月日本尼康公司生产同时具有单次AF模式和连续AF模式的尼康F501型135单镜头反光照相机，可与非AF镜头的通用，使用户在照相机的更新换代中减少损失。

1988年5月美能达公司推出智能化的Dynax7000I型135单镜头反光AF照相机。该照相机能根据动体速度提前调焦至拍摄位置。

1988年12月，尼康公司推出尼康F4型135单镜头反光照相机。尼康F4型几乎将当时135单镜头反光照相机所有的功能集于一身，它具有AF焦点预测、l／8000秒高速快门、自动包围曝光、高光／阴影控制、陷阱调焦等功能。因此被美国航天总署装备在“发现号”航天飞机上。

1995年柯达公司推出623万像素（2036×3060）的柯达DCS 460型数字照相机，将CCD的影像信号变为数字信号记录在磁盘上，该照相机使用尼康F90照相机的机身和镜头。数字照相机的诞生，标志着计算机技术全面进人照相机领域。

1996年尼康公司推出了采用1005像素CCD作测光元件，可评估景物各部分亮度，在追踪AF条件下每秒钟连柏8幅的尼康F5型照相机。

1996年5月由美国柯达、日本尼康、佳能、美能达、富士五大公司联合推出APS（先进摄影系统）胶卷、照相机、冲扩机系列产品。APS胶卷片宽24mm，体积小，安装快捷，不伤胶片，胶片上的磁性涂层可记录拍摄和冲扩的有关信息。

这一阶段，由于不断采用最新的电子科技成果，照相机智能化程度越来越高，操作越来越方便。数字影像技术得以迅速发展，虽然数字影像在分辨率、宽容度、感光度等方面还不如银盐影像，但由于其传输快捷、处理方便，已经在新闻业、广告业以及军事和科研方面得到广泛应用。